詩是抒寫心靈的藝術,在所有的文學體裁中,它最富于靈氣。在校園文學方興未艾的今天,關于詩歌的話題也就多了起來,下面就同學們如何去讀現代詩談一點粗淺的看法。
詩和心靈存在直接的對應關系。詩歌能夠直接地、聚焦地體現作者的內心世界,具有強烈的情感性和深刻的啟示性;詩歌又具有強烈的節奏感,能夠巧妙地宣泄感情發生、延續、收結的流程,對同學們有天然的感召力,因此詩歌容易被大家接受。引導學生欣賞詩,創造詩意的生活,是語文教師的職責,也是提高同學們文學素養和欣賞品位的有效途徑。
那么如何去讀現代詩呢?
一、讀熟:感知詩歌的節奏
優秀詩歌十分講究節奏感,舊體詩有格律,講究押韻和對仗,同學們很容易感受到詩歌的音樂性。現當代詩歌同樣是有這方面要求的,同學們應了解節奏和分行的常識,以幫助朗讀和理解詩歌。要朗讀好詩歌,除把握全詩的思想感情外,還要處理好詩句內部的停頓,把握好詩句的感情節奏。如流沙河的《就是那一只蟋蟀》:“想起雕竹做籠/想起呼燈籬落/想起月餅/……/想起歲月偷偷流去許多許多”,通過回憶天真爛漫的美好童年,以“蟋蟀”作引,運用一系列充滿童趣的形象,表現共同的母愛,揭示海峽兩岸人民血濃于水的文化情結;句式整齊勻稱,節奏鮮明,讀時會感受到適應思想內容的需要而產生的優美韻律。這是因為作者以語義為單元作有節奏的停頓來組織詩句。
關于押韻,現代詩不同于古詩詞,沒有那么多格律的限制。但有許多好詩還是要感受它的韻腳的。如《致橡樹》中押己、藉、儀、起、意、霓、里、地等字的“\i\”韻,顯得綿長、細膩、清脆,有力地表達出愛情中的女性的感情。有的同學認為詩歌一句一行,對如何處理分行沒有什么要求。事實并非如此。我們以《大堰河,我的保姆》中的一句為例:“她含著笑,背了團箕到廣場上去/曬好那些大豆和小麥。”這里分行一是合乎每行內部的停頓(每行頓三次),二是合乎感情節奏。這樣,大家在強化詩歌朗讀的同時,也體會了詩歌的感情節奏,很好地為分析內容和領悟技巧作準備。
二、讀懂:分析詩歌的情感突破口
演繹成章。這就是“靈感”。情感突破口可以是一個人,可以是一種事物,可以是一次經歷,可以是一個念頭,可以是一句忽然得來的詩句,可以是一個奇妙的意象……
從詩歌創作規律來說,突破口跟作者的寫作情感狀態密切相關。郭沫若寫《女神》就是一個很好的證明。郭沫若“長期郁結的民族感情、個人激憤,便在惠特曼粗獷的民主主義詩歌的啟示下,找到了噴火口”。強烈的感情噴涌而出,才寫成詩歌。突破口不僅成為傾瀉感情的源頭,還有深化思維延伸情感的作用。因為詩人最初的思考畢竟還較粗糙表淺,不夠成熟,隨著突破口的發現,情感在不停地流瀉中會不斷地自我調整,不斷地開拓出新的領域,進一步深化已有的體驗和感受。一個理想的突破口往往是“詩歌的核心和靈魂”。如果閱讀時找到它,意味著閱讀思路從混沌到有序,為理解詩歌的思想感情打下了基礎。理順突破口與詩歌情感的關系,可以使同學們對詩歌創作的規律有一個粗淺的認識,有助于對詩歌文本的讀解。艾青正是因為雪,想到了大堰河的凄涼身世,從而引起對她的懷念、追憶乃至歌頌。
三、讀透:領悟詩歌的藝術表現技巧
為了更好地表達思想感情,有才華的詩人都在不斷創新,于是出現了內容和技法上新穎別致的文本。可以說,詩歌是最具有創新意識、最需要創新意識的文體。當然,內容上的創新比較容易接受,但技法上的創新則不好把握。不少同學接觸過詩歌,常常有這種困惑:讀了詩歌,也有點感動,可就是不知道這份感動是怎么來的。其實,技巧是為內容服務的,如果只是為技巧而技巧,為藝術而藝術,是不適當的。詩歌技巧歸根到底是為更好地表情達意。我們現行教材說到抒情有兩種方法:一是直抒胸臆,一是借景(物、境)抒情。這給我們以啟發:從詩歌表情達意的角度,我們粗淺地把上兩種方法歸納為一重語言形式,一重語言效果,并且和中學有關的修辭方法聯系起來,形象地表達如下:直抒胸臆:呼告、排比、反復、對偶(重語言形式);借景(物、境)抒情:比喻、擬人、暗示、象征、對比、省略、變形、反諷(重語言效果)。如《大堰河,我的保姆》排比、反復的運用,不僅使語言形式整齊有致,朗朗上口,也強化了詩歌的整體內容,有利于聯想的順利開展;《致橡樹》比喻、象征、對比、排比的運用,使語言整齊的同時也突出了借物抒情的效果。對現代派詩歌中暗示、變形、反諷等難度較大的技巧,同學們一旦掌握,就會找到了進入詩歌的鑰匙。
以上針對我們初中學生,從詩歌的最基本知識淺談了一點讀詩的方法,但詩人創作一首詩是很復雜的,閱讀一首詩也不是簡單的事情,“詩無達詁”嘛。而關于當代詩歌的創作又出現了許多新的表達手法,特別是語言上,閃現出了一些新的思維表達方式,營造出了許多復雜的意象。而如何感悟詩中的意象,又是讀詩的關鍵。關于這些知識,我想等同學們讀詩入了門,就會漸漸進入詩歌廣闊的原野。