音樂創作教學的嘗試

根據新課標的精神，筆者不揣淺陋，進行了音樂創作教學的嘗試。隨著試驗的深入，我愈來愈感到創作教學具有多元的教育功能：它不僅能培養學生的實踐能力和自主創造的意識，還給學生帶來了創造的快樂———用音樂語言來表現情景、塑造形象和表達情感的快樂，而且讓學生在這個過程中學到了更多的知識和技能，掌握了更靈活的學習方法。

小學一年級學生似乎與音樂創作無緣。但筆者在小學一年級創作嘗試中竟得到了意外的收獲。

那是一節音樂欣賞課《龜兔賽跑》。當學生們對比聽賞了“烏龜的音樂”和“兔子的音樂”后，經過討論，形成了這樣一個圖表：

這時，教師突發奇想，讓學生嘗試用“”三個音符分別創編烏龜和兔子的音樂。誰料到學生是那么踴躍，爭先恐后口編“音樂作品”。其中有位學生創編了這樣兩條旋律：

烏龜的音樂：

兔子的音樂：

這兩條旋律基本符合圖表列出的音樂形象，被師生們評為“最佳創作獎”。這時，創作者的興奮心情不用說，其他學生也受到了鼓舞，個個躍躍欲試。一時間，學唱的學唱，創編的創編，課堂上形成了一個學習高潮。

雖然創編的是兩條再簡單不過的旋律，細思量，卻覺得學生的收獲很多：

首先，學生們不僅認識了“ ”三個音符，而且會使用這三個音符進行音樂表現，其掌握知識的牢固程度是平時唱練教學無法比擬的。

其次，經過創編，大部分學生體驗到了音的高低、速度的快慢、節奏的松緊，甚至萌發了用音樂元素去表現不同形象的意識。這就意味著學生們已進入了音樂。

再次，這個學習過程充滿情趣，充分自主，使學生的聰明才智得到充分的發揮。同時，也培養了學生的創造意識和創造能力。

當然，音樂創作教學有其創作的原則和規律，并不是一種隨意性的教學。有的教師在音樂課中，為了讓這一節課的內容更豐富些，添加了“音樂創作”這一環節———讓學生任意編幾句旋律。結果，學生用七個音符“搭積木”般地亂編一氣。教師認為“培養學生創造性”的目標已經實現，于是對學生的“作品”也就不加評判了。這并不是真正意義上的“創作教學”。

新課標中認為音樂創造具有“發揮學生想像力和思維潛能”的作用，但這種創造應該是“學生積累音樂創作經驗”和“發掘思維能力”的過程和手段。這就是說，它不僅是有目的的，而且還是有規律的行為。無目的、無規律地胡編亂造，沒有經過頭腦思考的音符堆砌，那不是“積累音樂創作經驗”，不是“發掘思維能力”，反而會讓學生誤以為“音樂就是用幾個音符胡編亂造的東西”，其結果是不利于學生的音樂學習。因此，這種“創作教學”不是真正意義上的“創作教學”。

（一）節奏創作

節奏是音樂的骨架，也是音樂最基本的元素，又是學生最容易感受、最容易運用的音樂語言。音樂創作教學必須從節奏創作開始。

１． 感受節奏，理解節奏

感受節奏，不僅要了解節奏的“節律”、“時值”，更重要的是要理解節奏語言的意義。

教師應允許學生有各自的理解，只要他們能講出道理，能感受到節奏是有生命的，那么教學的目的就達到了。

２． 節奏問答或節奏填空

在理解節奏意義的基礎上，師生運用節奏進行即興問答或節奏填空。這是一種靈活的學習節奏的方法，也是運用節奏這種語言進行表情達意的方法。能用節奏表達，這是音樂創作的最基本條件。

３． 節奏創編

在理解節奏和節奏問答的基礎上，試著以命題的方式讓學生創編節奏，如：“平穩地走路”、“蹦蹦跳跳的小孩”、“歡樂的課間”、“閃爍的小星星”等。能進行有意義的節奏創編，是音樂創作的基礎。

（二）旋律短句創作

旋律短句創作可分三個步驟進行。

１． 感受旋律，理解音高的意義和旋律行進的意義

在音樂創作教學中，欣賞或學唱旋律不僅僅是為了“會唱”，更重要的是能理解不同的音高和旋律上行、下行、級進、跳進的意義，如“小鳥———音高”；“大象－音低”。等等。

２． 旋律問答或填空

旋律問答，不是搞旋律形式的游戲，而是引導學生運用旋律語言進行表情達意。在這項練習中，還要指導學生體驗起句與落句的對應感和結束句的終止感。

３． 旋律短句創作

在上述兩個練習的基礎上，可以讓學生創編音樂短句，音樂短句必須表達一個簡單的命題。

（三）創編情境音樂

學生掌握了節奏創作、旋律創作的一些技能后，可以運用這些音樂語言去表現生活———創編情境音樂了。

１． 可以根據確定的情境用現成的音樂來改編、表現

我曾用《快樂的嗦》來表現一個命題《貓和老鼠》。樂曲是現成的，但可以用“變速度”、“變力度”、“變節拍”、“加花”、“加模仿音響”進行演奏，來表演貓和老鼠的故事。

表演時，有器樂演奏能力的學生可演奏樂器，其他學生可以用打擊樂器或自制樂器、聲響甚至人聲模念來配樂。學生以小組為單位開展即興演奏比賽。雖然演奏效果優劣不等，但各小組都能用音樂把故事情境表現出來。

這一次的情境音樂創編活動，極大地調動了學生學習的積極性。學生在活動中學到了很多知識、技能，如：音樂的速度、力度的變化，演奏技能的提高，用音樂、音響塑造形象、描繪情景的能力展現，以及多個聲部的音樂音響的配合等等。

２． 可以根據確定的情境，用音樂和音響自由地表現

音樂情境的創作命題可以由教師設計，也可以由學生提出。所用的音樂素材，可以選用熟悉的樂曲，也可以讓學生創編簡單的旋律（例如用兩三個音符創作旋律：5 53 3|5 53|3 55 3|5 5 5||），可用固定音高的樂器、節奏打擊樂器、各種聲響或者人聲模擬來表現。能進行音樂情境創作或音樂造型，說明學生在“創作”的道路上又邁進了一大步。

（四）歌曲（樂曲）創作

歌曲（樂曲）創作是真正意義上的音樂創作。前面所進行的節奏創編、旋律創編是理解音樂語言、積累音樂語匯的階段，是為歌曲（樂曲）的創作打基礎的準備階段，好比學習作文必須積累詞匯、學習造句一樣。學習字詞和造句不能算文學創作，同樣，積累音樂語匯不是真正意義上的音樂創作。真正意義上的創作必須是以美為標準的創作。所以，要進行歌曲（樂曲）創作，必須加強對學生審美意識和審美能力的培養，讓他們懂得什么是美的音響、美的節奏、美的旋律、美的思想內容、美的情感等等。創作時可以根據現成的音樂改編歌詞，也可以根據確定的歌詞創編音樂，最終達到歌曲（樂曲）創作的目的。

黃有良浙江蒼南縣教育局教研室