歷史發展到宋代,中國的手工業出現了新的繁榮,特別是陶瓷制造業達到了高峰。為了滿足出口和國內之需,全國各地瓷窯林立,廣為分布。據統計,宋代設窯燒瓷者達130多個縣。從事陶瓷業者眾多,數以萬計。汝、官、哥、定、鈞五大名窯,為皇室官府所青睞和壟斷;著名的民窯也一個個在競爭中脫穎而出。耀州窯、磁州窯、建窯、龍泉窯、吉州窯、景德鎮窯、淄博窯等等各自生產出具有自己特色的產品??梢哉f是花色品種,不斷創新;器型裝飾,光彩紛呈,形成了一個百花齊放的局面。在這些民窯新品中,我以為特別值得重視和研究的是河北磁州窯所創燒成功的紅綠彩瓷器。

磁州窯之所以值得重視,是因為紅綠彩瓷的出現,意義十分重大。這種宋和金時代新創燒的瓷中珍品,開創了在瓷釉上進行彩繪裝飾的新方法,直接影響到明清五彩、斗彩、粉彩乃至琺瑯彩的創制,為之開創了先河,打下了基礎。
紅綠彩瓷屬于釉上彩。方法是在已燒好的白釉成品瓷器上,用筆蘸紅、綠彩料,進行描繪。紋飾一般有花卉、魚藻、鳥雀、詩文等。然后,置于爐中,用800℃左右的低溫進行烘烤,使彩料與瓷釉慢慢燒結,在白釉上顯現鮮艷的紅綠彩。這種新品種首先在磁州窯出現,然后是磁州窯系的河南禹縣扒村窯、新安縣城關窯,山西長治東村窯、臨汾窯,山東淄博窯等普遍效法試澆。所燒成器,既有共性,又各自具有不同的地方特色。
紅綠彩瓷在磁州窯首創不是偶然的,有一個發展的必然性。在技術上,綠彩繼承了東漢以來的低溫釉燒制方法,吸取了唐代長沙窯白釉綠斑紋的裝飾技巧,磁州窯在北宋時已燒出了低溫孔雀綠釉瓷器。宋金時期,低溫綠釉開始用于裝飾白釉瓷,受到了消費者的歡迎。紅彩雖然是定窯在北宋時創燒,但其技術首先為磁州窯借鑒,獲得白釉礬紅鮮麗的效果。然而,將紅彩與綠彩完美地結合在一起,對白釉瓷器進行裝飾,低溫二次燒成,則成了磁州窯的創新。
紅綠彩瓷的裝飾風格,吸取了民間年畫的養分,以民間喜慶活動大紅大綠的色彩為其基本色,畫法則直接來自磁州窯自己所創造的白釉黑彩、褐彩和鐵銹花工藝,故深為老百姓喜聞樂見,具有鮮明的地方特色。缺點是瓷胎粗而不白,修飾不精,彩色易于脫落。也正因為如此,與皇室、官宦和文人當時的審美情趣大相徑庭。他們所追求的是潤如美玉的汝窯、官窯器,金絲鐵線、開片天成的哥釉器,印花、劃花裝飾,花樣精致的定窯白瓷,美如云霞的鈞釉窯變器以及適于斗茶之用的兔毫盞之類的黑釉茶具。這大約也就是在宋墓的發掘中,尚未見到紅綠彩瓷的緣故。然而倒是金人更喜歡這種被紅紅綠綠色彩描繪的瓷器,故在金人的墓葬中偶爾可見紅綠彩瓷陪葬品。

由于宋、金之戰連年不斷,磁州地區正處于拉鋸戰的前沿。女真族奴隸主貴族又嗜大肆搶掠漢人為奴,所以磁州窯工匠紛紛南逃,窯場不能正常生產,甚至斷燒。因此,這種本來就難燒的紅綠彩瓷器就更加稀少。元代統一中國后,蒙古人似乎對磁州窯的紅綠彩瓷也頗為喜愛。
但依然是戰爭頻發的原因,幸存下來的窯工為生計,斷斷續續地恢復生產。燒制的紅綠彩瓷除碗、盤外,又出現了瓶、罐、高足杯等器型和瓷塑陳設品。較之宋金時期寫意與圖案相結合的繪畫手法更熟練,胎釉、紋飾、色彩也更可觀,但產品極少,多流失于國外,國內流傳下來者彌足珍貴。
磁州窯工的南遷,為景德鎮瓷窯日后的崛起提供了人才和技術力量。所以從元代起,景德鎮也開始燒制紅綠彩瓷。由于當地原料更為優越,其胎釉更潔白、精致和細膩,畫法更生動活潑,面目為之一新。明以后的紅綠彩瓷主要出自景德鎮,除白釉紅綠彩外,又生產出樞府釉紅綠彩瓷器,當然數量更少。在此基礎上,明、清時期又創燒出了五彩、斗彩、粉彩和琺瑯彩,以至新品迭出,五彩繽紛,把釉上彩裝飾推到極致。
(責編:耕生)