意境，是寫詩填詞和欣賞、評論詩詞的一根標尺。意境美的詩可以把人帶入一個賞心悅目的天地，回味無窮。何謂意境？意境，是指文藝作品中的一種藝術境界，故又稱“境界”。南朝·劉勰在《文心雕龍·物色》里論述意境時說：“是以詩人感物，聯類不窮，流連萬象之際，沉吟視聽之區。”大意是：詩人受到外界景物感觸，這種景物互相聯接是無窮的，所以稱為萬象，詩人在欣賞時，流連不忍離去，對在視聽范圍里所接觸到的景物，產生了感情，于是沉吟起來，進行創作了。他又說：“寫氣圖貌，即隨物以宛轉；……亦與心而徘徊。”“圖貌”，是描繪形象，是寫景；“與心”，是表達情意，是抒情。兩者結合，就構成了美麗的意境。

有位詩人把詩的意境歸結為“畫+話=意境”。畫，就是形象；話，是詩人要表達的心聲。兩者統一起來，就形成了意境。當然，這個統一不是兩者的簡單地相加，而是兩者巧妙而有機地組成一個天衣無縫的整體。這就要求作者用形象思維的方法，用凝煉、準確、優美的語言，創造出既源于生活、又高于生活、高度概括的藝術意境。可見，意境是一種藝術的創造。一首詩的意境美，其意才深刻，其味才濃郁，才富有藝術魅力。明·朱承爵《馀堂詩話》中說：“作詩之妙，全在意境融徹，出音聲之外，乃得真味。”所謂“融徹”、“真味”就是美。意境美的詩，像鳥語花香的公園或秀麗多姿的山川，讓人喜歡看，喜歡游，百覽不厭，流連忘返，回味無窮；意境差的詩，則像水泥地或停車場，干干巴巴，死板一塊，看一眼都索然無味。

詩詞作品如何能達到意境美？縱覽古人之詩詞，大致有如下幾點，可以借鑒。

一是見境生意。也就是我們常說的“觸景生情”。因見到某一景物、事物油然而發生心意（感情），而抒發之。這體現在詩詞中，是意與境的融合、一致。如唐·杜甫的：“錦城絲管日紛紛，半入江風半入云。此曲只應天上有，人間能有幾回聞。”詩人聽到絲管之聲，就想到此曲只應天上有，人間難聽到。詩人見境生意了，這意表面看是贊樂曲之美妙，而實際是深含諷刺封建朝廷官吏奢侈享樂生活的鞭笞之意。又如，唐·王之煥的《涼州詞》“黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”。詩人看到黃河、孤城、高山，聽著羌笛吹著悲傷的《折楊柳曲》，觸發產生了哀怨之聲，是戍邊將士思鄉怨呢，還是怨朝廷呢？作者只用“春風不度玉門關”來表達。其構思之新奇、意境之含蓄，也是此詩千百年來膾炙人口的原因。

二是融意入境。詩人用某種感情看待某一景物或事物，在他筆下，感情色彩（意）就融入了這一景物和事物（境），喜情寫出了喜景，悲情寫出了悲景。此種意境，古人稱之為“有我之境”，即有作者自己感情色彩的境界。如唐·杜甫《春望》中的“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，這就融入了作者的感情色彩，花容和鳥鳴本是賞心悅耳的，但讓處于戰亂之中的作者看來，卻成了“花濺淚，鳥驚心”。又如，唐·王駕的《社日》：“鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞塒半掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。”此詩以稻粱豐收，豬羊滿圈，雞鴨成群，桑柘茂盛的喜景，來襯托渲染農民參加春社集會，喝得酩酊大醉的喜情，是一種喜情美。唐·劉方平的《春怨》：“紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。”此詩以日落春晚，寂寞空庭，梨花滿地的怨景，來襯托渲染宮女淚花滿面，愁思滿懷的悲情，是一種悲情美。

三是境中寓意。有的詩詞，表面看起來全是寫境，實際上是寓意于境。如唐·柳宗元《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”這首詩全部寫寒冬之景（境），是一幅寒冬獨釣圖，把寒江飛雪、孤舟獨釣的畫面寫得十分生動，使人感到大雪覆地，朔風逼人，而釣翁于孤獨的嚴酷環境中，甘于披蓑獨釣。這正蘊寓著作者當時的處境和心情。作者因參加政治改革失敗而被貶遠謫，這個畫面正表明他在惡劣的政治環境中不屈的氣節。再如，晉·陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。”詩人心情平靜，在東籬下采菊，偶然抬頭看到南山的氣象和飛鳥結伴回來。其實，這里面寓有“意”，正是吟詠他歸隱田園怡然自得的心情；再深一層看，又何嘗不寄寓他對黑暗官場的厭惡和內心感傷呢。以上這種詩作，比較客觀地描寫景物，“意”較為隱蔽，只是在對客觀景物的描寫中渲染某種氣氛，構造一種意境，不動聲色地啟發讀者產生某種感性傾向。是一種“無我之境美”。

四是意與境分列。在一首詩中，寫景（境）與抒情（意）部分界限很清楚，表面看來，意與境是并立的，分開的，實際上，意與境是融合的，一致的。在一句之中，上半寫景下半抒情的，如唐·杜甫《江亭》中的“水流心不競，云在意俱遲”，前后句都是一半寫景，一半寫情，“水流”、“云在”是景，“心不競”、“意俱遲”是情。在兩句中，上句寫景下句抒情，或上句抒情下句寫景，如唐·陳亮《水龍吟》中的“寂寞憑高念遠，向南樓一聲歸雁”，即上句抒情下句寫景。在四句或八句中，上半部份抒情下半部份寫景，如唐·杜甫《蜀相》：“蜀相祠堂何處尋？錦官城外柏森森。映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。”這首詩上半部份寫景，畫出了蜀相祠堂的景象；下半部份抒情，對諸葛亮的遠見和勤奮進行了歌頌，并惋惜英雄事業未竟，上、下部份雖分寫景和情，但景與情是融合的，是一種情景交融美。

五是境略意深。有的詩詞，表面看來，全是言意抒情，同“境中寓意”形式正好相反。像這樣的詩詞，是否就沒有意境呢？也是有的，本來見境生意，意與境一致，但寫成詩時，卻把“境”略了，而直抒胸懷，如唐·陳子昂的《登幽州臺歌》：“前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”這首詩是登幽州臺時所發出的慨嘆，從這不滿現狀的吶喊中，不僅可以領會出幽州臺的氛圍，而且也可以覺察出當時的社會環境。因而，“境”雖略了，但意境很完美，成為千古傳唱的好詩。

上面所談到的幾種形式是常見的。還有什么形式？有待我們從前人詩詞中去學習、去研究，在寫作中去體驗，去創造，營造出更多更新更美的意境來。