在音樂中升華心靈

音樂美育簡單說就是音樂的審美教育，它是按照音樂美的規律，通過多種題材、體裁的音樂作品培養、提高學生對自然美、社會美、藝術美的感受能力、鑒賞能力和創造能力，以促進他們的素質全面、自由、和諧發展的教育活動。音樂美育能通過聽覺影響人的情感，從而直接作用于人的心靈，使人的情感得以升華，心靈得以凈化。柏拉圖說過：“我們一向對于身體用體育，對于心靈用音樂。”音樂美育對維持、培育和提升心理健康水平具有重要作用。

一、心理健康教育在音樂美育中開發的必要性和可能性

⒈作為工具理性的“音樂”、“音樂美育”和作為價值理性的“心理健康教育”

如果將“心理健康教育”與“音樂美育”二者同時去掉“教育”，那么，前者——“心理健康”屬于價值理性，后者——“音樂”屬于工具理性。因為一切教育的終極目標都指向人，而實現人的發展總是一切社會活動的目標價值，“心理健康”作為一種主體心理狀態的描述，它直接標明教育的結果和目標期望，因此它本身無法作為客體和工具，是不可“教”的，只能“育”——偏向“主體”，故心理健康教育的任何功能目標的實現必須借助主體自我以外的客體物（在此直接表現為工具）。

音樂作為人類創造的一種審美形態，屬客體，并相對獨立，具有工具價值，是實施音樂美育的直接手段，它本身具有“消除疲勞、緩解心理壓力（如背景樂），調動和平抑情緒”等作用。音樂美育則體現出更多的價值，如塑造人格、開發才智、促進人身心健全發展等，它比傳統音樂教育更注重音樂的審美內涵。從以上價值分析中不難發現，無論是音樂，還是音樂美育都直接地具有實現心理健康教育價值目標的作用，可見二者的結合具有現實的可能性。

2.學校音樂美育是心理健康教育實現學科滲透的最好“利器”

所謂工欲善其事，必先利其器。心理健康教育也不例外，除了營造良好的“環境場”外，直接影響其目標實現的就取決于它采用的手段了。當前學校心理健康教育常用的方法手段主要包括：講授（知識引導）、討論、角色扮演、談話、檔案、社會實踐等，它們在專門的心理健康課和個案中得到了很好的應用。但不可回避的是，當前，心理健康教育課在許多中小學受重視的程度和“合法”的課時都很有限，因此，拓展它的實施途徑則顯得很重要，而“學科滲透”就是一條很好途徑。筆者認為，音樂美育就是心理健康教育實現學科滲透的一件“利器”。因為，音樂美育不同于傳統的音樂教育，它不具有直接功利目的，而是“在審美中存在無功利而產生愉悅”，旨在建構人的審美心理結構，完善人格，促進學生全面、自由、和諧地發展；同時，它強調訴情，類似心理咨詢中的“傾訴”；再則，音樂美育的寓教于樂的特性也是心理健康教育向外拓展的最佳選擇之一。

二、心理健康教育在音樂美育中的開發

心理健康教育在音樂美育中的開發，主要體現在“心理健康維持”、“心理健康培育與提升”兩個方面。

1.音樂美育在“心理健康維持”上的開發

音樂美育在“心理健康維持”上的開發主要表現在：演唱（奏）——豐富學生的情感體驗，引導學生合理傾訴、宣泄；音樂欣賞——緩解疲勞，放松心情；登臺表演——表現自我、培養自信；合唱、合奏——培養合作意識，提高人際交往能力。

音樂是感情的藝術，它“利用特定的音響變化與特定的感情變化的復雜對應關系，通過聯想、想像等心理過程，喚起人內心一定的情感意向”，或悲、或喜、或哀、或樂，音樂能讓學生充分地體驗情感的流動；另外，歌唱作為音樂的重要形式之一，在發聲的過程中，隨著氣息和情感自然而有節奏（規律）地向外流動，可以使人淤積在心的不良情緒得以排解，而且它比一般的傾訴易于實現，因為歌唱的內容不存在隱私，歌唱者可以更自然大膽地傾訴出來，更重要的是，它在形式上是無害于他人的，因而可作為心理健康教育中合理有效的宣泄方式。

另外，“音樂的音響形式作為感情的直接載體，帶有約定俗成性質的‘音樂形象’概念，在某種意義上來說，就是感情‘形象’” 。學生通過這種“音樂形象”去想像、感知音樂背后的“感情形象”，可以極大地喚起并鍛煉自身的想像力；而表演者對原音樂作品的表演，本身就是二度創作的過程，因此又可開發學生的創造力。想像力、創造力是心理健康教育的功能目標之一，音樂美育為實現這一目標提供了直接手段。

音樂是審美經驗積淀的心理反映，是一種美感享受，能給人帶來愉悅。尤其是節奏舒緩優美的旋律對大腦神經的刺激有如輕輕地按摩一樣，可以讓血壓下降，肌肉松弛，從而起到放松心情，緩解疲勞的作用。在日常生活中，音樂的這一功能隨處可見：比如學生考前播放輕快的音樂以緩解緊張情緒；許多運動員在大賽前聽音樂；許多酒吧和咖啡廳里舒緩的藍調背景樂讓工作一天的人身心愉悅……可見，音樂美育本身就是追求舒展、愉快、自由和諧的。

音樂是表現的藝術，無論歌唱，還是器樂，都強調用演唱或演奏來表現表演者的情感思想，再通過這種表現的張力去感染聽眾。音樂學習涉及到舞臺表演，這種專門的訓練就是要讓演員在聚光燈下，在觀眾面前能用音樂自然地表現自我。在學校中，經過有意識的表演鍛煉的學生，在與人交流時，尤其顯得大方、開朗、自信、活躍。因此，在學校音樂課上，教師可通過舞臺表演訓練，讓學生學會在眾人面前調適心理，并能充滿自信地展示自我。

另外，合唱、合奏的排練和演出活動，可以培養學生的群體意識和協作意識，培養他們的集體主義精神和良好的人際交往能力。

2.音樂美育在“心理健康培育和提升”上的開發

音樂美育對學生心理健康的培育和提升主要表現在智力開發和人格塑造兩方面。

音樂美育的過程包含形象思維的運用和發展過程，因此，音樂學習過程中的心智活動存在多種思維方式的參與。諸如音樂的無語義性有助于學生通過發散性思維導向創造性思維的發展；音樂與數學的某些對應、比例關系和內在聯系，又可啟發學生的邏輯思維和抽象思維。現代科學認為人的左腦為“數字腦”，右腦為“模擬腦”，這種多向思維的交替運用，可以調節大腦興奮性和抑制功能的平衡，結合聯想、意向、記憶等多種心理過程，便能有效促進智力開發。

另外，音樂是一門技藝性很高的課程，它需要大量必要的技術訓練。無論是視唱練耳，還是器樂、聲樂練習，都能鍛煉和提高學生的心智技能。美國一研究機構曾對愛因斯坦的大腦進行切片觀察，發現他的大腦神經突觸比普通人多得多，原因在于愛因斯坦經常拉小提琴，左手的快速運動使右腦的神經元受到刺激，這種頻繁的信息傳遞使擔負神經元間信息傳遞介質的突觸功能必然加強，數目也必然增多。除此之外，各種音樂技能的訓練還有助于學生的自制力、毅力、耐心、細心等非智力因素的培養，從而促進人的整體素質的提高。

音樂美育還可以塑造人格，并使積極的性格特征得以發展。音樂以美導善，以美引真，寓教于樂；音樂最能穿透感性、理性的重重壁壘，直接震撼人們的心靈，給人以美的享受，使人在音樂美的愉悅和陶冶過程中，情感得以升華，心靈得以凈化，進而實現人格的塑造。比如，歌頌善良、正直、誠實，鼓勵人們積極對待現實的音樂作品，可使人的性格趨向樸實、忠誠、積極；反映人類與自然、命運斗爭的作品（如貝多芬的《命運交響曲》），能培養人們積極的進取心與堅強的意志；熱情、氣勢宏偉的音樂，可以使內向的人擺脫孤寂、抑郁 ，（如海頓的《創世紀》）；而寧靜、深沉的音樂（如阿炳的《二泉映月》），又可使外向的人免于浮躁、喧囂，使之心境平和、沉靜，使思索深入細致。

許多優秀的音樂作品都是音樂大師們在一定時代背景下對社會、人生和情感的深刻體驗，欣賞者在它們所負載的情感信息的感召下，使自然情感得以淡化和消失，從而超越個人自然情感的狹隘性（因為現實物質利益關系產生的喜、怒、哀、樂的情感），升華為審美情感。如果學生長期接受這種精神的提升，其精神境界也會變得越來越高尚，人格更趨于完美。這正是心理健康教育追求的終極目標。

3.音樂美育在心理健康教育的師資培訓上開發

心理健康教育在音樂美育中的滲透、開發，應該立足于心理健康教育，用音樂或通過音樂美育來實現學生心理健康的培育、維持和提升。從實踐操作層面上來看，能否成功實施，關鍵在于師資的開發，這種師資一定是既精于音樂美育又通心理健康教育，或既專于心理健康教育，又懂音樂和音樂美育。

首先，立足學校實際情況，對在職音樂美育和心理健康教育教師分別進行對應專業的培訓。具體做法有：一是讓兩種學科的教師相互學習、相互促進、共同提高；二是選拔兩學科中有對應學科潛力的教師到對應學科進修。

其次，拓展高校相關專業門類。比如對音樂教育專業的學生加強心理學和心理健康教育課程的專門學習，或對教育學、心理學、思想政治教育專業的學生加強音樂方面的修養，抑或按需要進行定向培養。而培養具有學科滲透、學科綜合能力的復合型人才，正是基礎教育新一輪課程改革的要求。

總之，音樂美育可以豐富和發展心理健康教育的方式，讓學生在音樂中升華心靈。這是心理健康教育之所愿，同時也是音樂美育之所愿。

（作者系首都師范大學音樂學院研究生）