詩歌工作座談會詩人發言摘要

馮亦同：我們是《詩經》和《楚辭》的傳人；我們是屈原、李白、杜甫的子孫。揚子江是我們生存的搖籃，《揚子江》是我們共同的姓名。

來自世界屋脊，來自星宿海和大三峽；來自雪域的神奇、原野的廣闊、歷史的深處；來自天上的云彩、地下的甘泉、繁茂的根系……匯合百川，是我們的胸襟；不舍晝夜，是我們的腳步。我們拒絕停滯，但不拒絕涓滴；我們激濁揚清，決不與腐朽為伍。我們袒露真誠、擁抱善良、奉獻美麗；我們孕育生命、推動時代、呼喚未來。汨羅江、大渡河、金沙江，都曾詮釋過我們愛的真諦；昆侖月、峨嵋風、鐘山雨，都曾見證過我們雄心浩蕩、澎湃人間的主旋律。

是的，我們也依戀楊柳岸的煙花三月，也輕吟舴艋舟的醉入葦叢，我們是繆斯王國多彩的行旅呵!哪一陣回蕩過古琴臺的濤聲，不懂得世上知音的可貴?哪一面曾經滄海的征帆，不珍惜春江花月夜的潮信?

王俊生：只有人性才有詩性。詩歌只有走近“人群”，走進“人心”，才有存在的真正價值，所以，詩歌要不斷地向下，要“低”，再“低”，和生活緊緊相依，表達人的尊嚴、良知、愛和存在感，全力擯棄“詩歌作為一種藝術只能是少數人的藝術”，走進真正的最寬泛的藝術載體——群體(或說人民)。生活和大眾從來就是強有力的，她的力量滋養著，同時也體現在我們的詩歌創作和我們的詩歌作品中。現實社會生活的多元化決定了詩人的寫作也是多元化的。任何一個嚴肅的詩人都有他內心惟一的寫作理想，他愿意為此付出一生的心血在上下求索，一個詩人必須認識生活的價值，才能獲得最高詩意的途徑，偉大的心靈在映照自己的同時，還輝煌地映照實實在在的生活和大眾，這種映照是神圣的，是永恒的，是非利益的，是超越個人的。

社會生活、特別是市井，應該說是詩歌的母親。所以，《揚子江》詩刊的讀者不僅僅是詩歌作者、愛好者，更應該是廣大的人民，生活在各個階層的人民。以此作為辦刊的出發點，《揚子江》詩刊應是一扇有著豐富多彩的生活氣息風景的窗戶，既有高歌淺唱、鐵馬金戈的豪氣，又有晨鐘暮鼓、小橋流水的風情。讓詩句在充滿濃郁的情調的同時，飽蘸鮮活的生活情趣、人生渴望，以及對真善美的錚錚求索。說到底，《揚子江》詩刊要辦出人情味、生活味和哲理性，要辦成讓老百姓都喜歡的詩刊。

戚建國：當前詩歌已逐步完成對人本身的回歸，但對詩本身的回歸，我覺得每一位詩人還應該站在更高的高度來感受自己的責任，感受詩的責任。東方文明的詩歌需要我們融合西方文化精華，但更多應當是汲取自己本土的文化價值觀念和文明底蘊。因為詩的讀者是與詩人共同生活在一個生態圈子中間的蕓蕓眾生。缺乏這種共鳴，詩歌無法健康地生存。

趙康琪：《揚子江》詩刊屬于省作協，也屬于全省乃至全國的詩人和詩歌愛好者；《揚子江》詩刊屬于文學界，更屬于人民大眾。作為老中青幾代詩人的精神家園，《揚子江》詩刊的欄目和內容應該豐富多彩，滿足各種不同的審美和閱讀需求，這樣才能擴大讀者群，增強群眾基礎。《揚子江》詩刊創刊之初在全國詩歌界產生的重大反響，以及這些年來取得的碩果，都讓人堅信她一定有著更美好的明天!

黃東成：一、 生活是詩之源，因此，詩不應該脫離生活。二、 是人民創造了詩，因此，詩不應該脫離人民。三、 人是社會的內容，縱然抒寫個人生命體驗，每一個詩人身上無不有著時代的烙印，因此，詩，絕對不應脫離時代。四、 詩為心聲，詩是精神家園的建筑師，不應該成為精神貴族的寵物貓，調侃人生的游戲場。五、 一句話，要化西，不要西化，在繼承民族傳統的基礎上，借鑒西方現代主義，取其精華，棄其糟粕，詩人應時時在人民之中，才能反映出人民的心聲，經過酵化，為我所用，目的在于使中國詩歌更豐富，更豐采，更風姿綽約。六、 堅持《揚子江》“獨樹一幟，爭創一流，影響一代”的宗旨，不隨潮流，不追時尚，走自己的路，創《揚子江》獨有的特色。七、 《揚子江》要發表好詩，為詩人們錦上添花；更應著力從大量來稿中發現、發掘和培養新作者，為第一次發表詩作、真正有潛力的新人的涌現雪中送炭。

孫友田：縱觀今日詩壇，反映現實生活、充滿藝術魅力的優秀詩歌雖然寥若晨星，卻仍為主流。關心國家命運，同情人民疾苦的優良傳統，雖然常被誤解，卻仍在發揚。

當今詩壇上，過目不忘的好詩催人奮進，不堪入目的劣詩讓人唾棄。現實和歷史都在鑒別著詩人和詩歌的真偽優劣。詩壇出現困境原因是多方面的，但其主要原因，還要從詩歌內部去找。也許有人認為，為大眾寫，寫大眾事，給大眾讀，得大眾心是個過時的話題，但治療詩壇癥結的正是這劑良藥。作為詩人，如果與人民大眾和現實生活失去了聯系，對美好事物和崇高事業失去了熱情，對國家命運和民族復興失去了關注并當作時尚，這不能不說是詩壇的不幸。君不見，一些號稱“現代派”的詩人，他們的作品實際上脫離了現代。由于一些非詩、劣詩和偽詩大搖大擺地走進公開出版的報刊，搶占了日益縮小的詩歌園地，從而敗壞了讀者的口味。我認為，詩人的輕浮，詩編的盲目，詩評的誤導，使處于困境的詩壇雪上加霜。詩人雷抒雁說：“把聽得懂的話說得聽不懂，把順暢的話說得別扭，這種不好好說話的問題不解決，就寫不出好詩。”

詩歌是最精彩、最精煉、最精美的文學樣式，那些美麗的漢字，只有表達民心，表達國魂，歌頌真善美，鞭撻假惡丑，才能流傳，才能永久。

韋曉東：作為言志的詩歌，不走向社會，也沒有什么大不了，走向內心也未嘗不可。我關心的是，詩歌創作之后怎樣走向社會、走向生活?也就是詩歌如何到達大眾手中。

結合到《揚子江》詩刊來說，我想建議從傳播的渠道上進行改革，用一種全新的形式整合內容。

陳道龍：詩歌需要拯救。要把詩歌從寵物、盆景、籠中鳥的現狀中拯救過來，讓詩歌向生命、生活本體回歸，詩要關注深層次的人生現實，體察痛苦，詩歌要帶淚、帶血、帶著生命的體溫和靈魂的顫動，從而使詩歌獲得生命。本來，我省的詩人詩作中是有這種帶有生命質感的創作傾向的，只是這種創作傾向沒有發揚光大，它們被掩蓋、弱化、淡化了，如趙愷的《我愛》、徐明德的《我站了一千公里》這樣有生命質感的詩。希望這種創作傾向能發揚光大，繼往開來，蔚為壯觀。大家不妨少寫一點，寫好一點，寫精一點，要有“兩句三年得，一吟雙淚流”這種創作的執著和堅韌，從而創作出真正有生命力有價值的詩歌來。愿詩歌鳳凰涅槃，愿《揚子江》洶涌澎湃。

吳 野：《揚子江》雜志開辟了“大江東去”欄目，全力打造厚大深沉作品，這個創意好。我們讀者也期盼通過此欄目讀到名家之作。我衷心地希望這個欄目的作品的主題具有震撼力，情真意摯。語言精美，讓人掩卷不能并交口相傳。自然，來頭大，名家不“名”，詩行長，氣勢洶涌，內容卻浮泛的作品應在摒棄之列。

王德安：生活豐富多彩了，群眾的口味也變得多樣化，我遲鈍的詩筆跟不上趟了。對涌現的朦朧詩和各種新潮流派，我看不懂也就很難跟風。

我也當過編輯，也發過一些我“不解其味”的作品。考慮到這些詩人的名頭和熱情，也怕別人會說我不懂詩，違心地在發稿單上簽了名。我想做過編輯的詩人黃東成、葉慶瑞、陳永昌等都會與我有同感。說起朦朧詩，我仍“固執己見”，它跟我們以前對詩的理解大相庭徑，它不講構思、韻律、美感，更談不上“三行去掉兩行”。詩評引用朦朧詩人的詩句，恰恰全是能看得懂的，談起北島就是“卑鄙的通行證”，談起顧城就是“尋找光明的黑眼睛”，女詩人舒婷叫得響的還是“與其在懸崖上展覽千年 / 不如在愛人肩頭痛哭一晚”……一句話，作品滯后于理論，實踐遜色于主張。

陳詠華：詩歌應起文化的先進作用。我們這個時代實際是應當出詩的時代，而作為詩的文學形式和在文學中占有的地位，應起先進作用。有人說現在沒人讀詩，我要說，你無好詩和讓他們感興趣的詩，誰會讀呢?現在經濟是買方市場，文學、詩歌也是如此，不是沒人買，而是少好貨或無好貨，再多的爛貨，誰也不會理睬。詩如何起文化的先進作用呢?其一，起碼讓人看懂，其二，讓人愛看。看懂和愛看這兩條如果做到了，詩就大有希望。何謂好詩，是中國人用母語寫的讓中國人喜歡同時也讓外國人喜歡的就是好詩。

楊德祥：《我心中的〈揚子江〉》：每一顆詩的水珠，都能在你的河床上找到自己的夢鄉，春水多長，夢就有多長；每一個詩的情結，都能在你的潮頭上留下自己的遐想，江花多靚，心就有多靚。

葉慶瑞：現在的詩在“散文化”的語言策反下，幾乎成了散文，有的甚至還不如散文。日常語不加任何修飾的無節制地侵蝕詩化的語言，詩歌墮落成了大白話，成了口水詩。

堅守自己的美學原則，勇于揚棄詩壇風靡的趨勢與時髦，恢復詩歌文本的真實意義。

發表“中國的現代詩”。是現代詩，自然是寫給中國人讀的、符合中國人審美習慣的詩。對傳統的繼承和回歸，都不是簡單的重復，而是滲透著當代精神的一次重新創造，理應是中西方詩學的交匯、融合，是傳統詩學的更新和涅槃。在對傳統的重認時，尋求一種現代的眼光對傳統人文是利益的驅動使然。

今后的詩評，希望短小精悍，實事求是，實話實說，有一說一。文風也要樸實，去玄奧、去虛無、去炒作。

方 政：一是立足江蘇，面向全國。希望揚子江更多地關注江蘇的作者，為培養本省的詩歌人才，壯大本省的詩歌隊伍，作出應有的貢獻。在此基礎上，面向全國。二是兼容并蓄，質樸大氣。要包容不同的流派、不同的風格。既崇尚現代，又不薄傳統。既重視詩歌作品，又注意詩歌批評。不搞花麗胡哨的東西，要有大家風范。三是嚴格標準，把握導向。編輯要善于把關，善于鑒別作品的深淺。要有膽識，對于故弄玄虛、“皇帝的新衣”之類的東西要堅決說“不”。四是創新特色，獨樹一幟。最主要是形成地域的特色，與江蘇經濟大省、文化大省的地位相適應，與南北交匯、剛柔相濟的地域環境、文化氛圍相適應。

蔡克霖：五四運動給中國詩壇注入新鮮的詩風，1980年代詩歌給中國詩壇注入新鮮的詩風，這已成過去。到了目前，這種澎湃的激情消失了，又返回到混亂的常態。近年詩歌界一直在討論，詩歌如何與傳統接軌，新詩如何突圍，如何走出困境。本人認為：詩人首先要做到“與時俱進”，不可遠離群眾，而要貼近生活，走進群眾。

詩人召開自己的詩歌朗誦會，對詩人來說是太重要了，第一腳要先跨到校園里去。今年我應邀在北京師范大學，安徽師范大學舉行了兩場詩歌朗誦會，我驚喜地發現太多太多的同學喜歡詩歌，其實詩歌本來就屬于青年人的。青年人才是詩歌最熱情的傳播者。

車前子（書面發言）：我對當代詩歌的寫作和發展持有樂觀態度。當代詩歌的趨勢很好——因為建立在一種對個人的尊重上。我現在對優秀作家、詩人的看法是——在他的思維里，在他的寫作中，有沒有時間感!對，時間感!

但我也有警惕。作為漢語詩人，在當代——他應該怎樣在不失自己中國文化立場的同時，與世界對話。他是打開的，但也是有主見的。這一點尤其重要。漢語詩人在當代，也就是說他是一個當代的與世界對話的中國詩人，而不是一個僅僅用漢語表達西方思潮的詩人。

所以漢語之美——永遠是第一位的!詩人在他的作品后面。詩人在語言和一首詩的深處!

龐 培：關于(詩的)編輯，人們能舉的最好例子是艾茲拉·龐德。我只聽說小說有特別出眾的編輯眼光，既獨到又及時。但詩人很難被從一大堆淹沒的廢稿子中被解救出來。詩的生命力更深奧費解，也更無常。一個好的詩人往往在眾人的眼睛注視到他時早已生成。看起來已經生存有幾千年之久。詩人魅力是古老的。它最有資格跟人類的黑夜相伴隨。一份詩刊，一年里如果碰到一兩次類似由單個詩人組成的詩歌風景線，刊物一定要及時奮進，要有傾巢而出乃至任何不遺余力的信心和決心舉措。好詩的問世已經不單單是編輯的問題，而是全體的生活質量，人文環境的呵護。我不愿杰出的詩才被幾個刊物的欄目所封鎖，框厄。我們對待一份詩歌樣式的刊物的惟一奢望乃是舉措要得當——當然是指的辦刊風格、精神。也就是說：大方。要勇于擔當!要和那些真實的詩人們站在敢于面對生活好惡的擔當的前沿，詩人站在第一線——刊物更應該站到第一線去。

柳 蔭：我對《揚子江》詩刊有幾點建議：1. 堅持刊物的高標準，探索提高質量與吸引讀者的雙重道路。2. 把重點放在培養青年作者隊伍上，最起碼為江蘇詩歌尋找新苗培育新人。3. 爭取創建和辦好理事會，取得經濟支持。4. 多搞一些活動，可以設立《揚子江》詩歌獎，召開一些研討會等。5. 對好的作品要不吝版面，隆重推出。

馮光輝：真誠與率真乃詩人天性，清貧與痛苦當伴詩人長在。今天的詩人，當以什么樣心態去關注時代關注民眾，“小我”與“大我”必須有主有次。有責任心有良心的詩人，必須關注“大我”。作為一本刊物，必須將此作為重點，民眾生存的苦楚是我們刊物所發作品的厚度，民眾生活的眼淚是我們刊物所發作品的熱度，而非過分自戀于小情場小情態，而非卿卿我我矯揉造作虛情假意。大氣的時代現已缺少大氣的詩作。我們詩人，寫詩的人怎么辦?

蔡 寧：建議以南京為中心，整合江蘇乃至中外華語詩歌資源與創作力量，開辟“詩泊大江”欄目，意為優秀詩歌泊入南京“碼頭”，刊發具有江南之韻的詩作，打響“詩泊大江”的品牌。

建議開辟“江岸e線”欄目，選擇民間網絡的優秀詩歌及民刊優秀詩作刊發(當然，與相關民間網絡詩歌論壇聯動時，要作具體分工，雙方都有責任和義務幫助對方發展)。

建議開辟“江風浪漫”欄目，“詩現場”走“采風——創作——朗誦——發表”的路子，一如“同一首歌”的形式，組織詩人到學校、企業、農村搞詩歌活動，如此既提升詩歌的社會功能和影響，又以鮮活的詩作活躍版面。也可針對某一事物或人物作重點采訪，以“詩報告”形式推介出來。