自度前身是鴻雁

“畫雁分明見雁鳴，縑緗颯颯荻蘆聲，筆頭何限秋風冷，盡是關山別離情。”

畫是無聲的詩，但就有這樣的畫雁妙手，不僅能夠讓你聽見嘎嘎雁鳴、颯颯荻聲，還能夠讓你感覺到秋風的凜冽以及關山重重、離愁綿綿。這是鄭板橋贊詠邊壽民的七絕給我們的印象。

邊壽民，江蘇淮安人，號葦間居士，在雍乾兩朝，以詩書畫著稱于世，為“揚州八怪”之一。就連雍正的書房都掛著他四幅蘆雁畫哩。

近日，欣賞到邊壽民的《蘆雁圖》。倒伏在白雪之中的蘆葦，引頸而鳴的雁奴，把你引向畫外的落雁。“楚江煙冷水迢迢……空有征鴻自暮朝。”一邊玩畫，一邊吟詠畫上的題詩，仿佛品嘗美酒，就著一碟饞人的茴香豆，細嚼慢咽，絕好享受，看過邊壽民的畫，才知道板橋的詩并非溢美之詞。那蘆雁那題畫詩，宛如一雙纖手兒，輕柔地撫平你心上的皺痕。

古人畫畫，多半從臨摹入手，因襲相承。外師造化、獨出機杼者寥寥無幾。為了畫好蘆雁，邊壽民在家鄉梁陂橋畔的葦灘上構筑草堂，他深入鳧雁出沒的草澤，以大自然為粉本，在葦間書屋對景寫生，一畫就是三十年。他用《望江南》詞牌，一口氣寫了十四首《葦間好》。

“葦間好，卻好是儂家。或集或翔圖雁影，和煙和雨畫蘆花，對景便無差。”

文人畫畫，往往以筆下之物對象化，賦予人格力量。韓干畫馬，倪瓚畫樹，王冕畫梅，板橋畫竹，壽民畫雁……那潑灑的墨色，飽含了血和淚，正是自我寫照，在邊壽民的一百零五首詩詞中，吟詠蘆雁的就有六十三首。濃墨重筆，如狂風驟雨，集束式地傾注在江南水鄉尋常可見的蘆葦與鴻雁之上。他反復吟道，“我是南人畫南雁，瀟湘一段水云秋。”“閑窗蘸墨貌秋鴻……一生蹤跡與渠同”，“憑君問訊盟鷗侶，臥穩寒塘十里湖。”……

以蒼蒼蒹葭、泠泠秋水為伍，不與鵝鴨爭稻粱，雪泥留痕，健翮騰空。關山迢遞，鴻影縹緲。蘆雁，瀟灑水云間，清逸，渺遠，荒寒，漂泊與離愁……諸多意象集于一身。在先生筆下，此雁己非彼雁，多少人生況味呼嘯而來，一齊涌向毫端，三尺薄紙怎能承載得住！

身陷塵網，誰不渴望翱翔？世間有太多的羈絆，需要我們掙脫。

先生步出葦間書屋，佇立葦灘。澄明如水的月色下，浩渺的水域泛著粼粼的波光，空闊的長天是一片神秘的烏藍。晚風習習，秋蟲唧唧，郁結的胸臆為之舒張。此時，孤雁橫自云際，嘹唳的啼鳴在萬籟俱寂的夜晚如一道電光劃過。先生微微側過頭顱，目送孤雁遠去，慨然嘆道：“不與矰繳人，何處尋蹤跡？”大雁，你如此高蹈、絕塵，獵人只有徒喚奈何了！

在葦間書屋，先生吟詩作畫，過著隱士般的生活，性靈得以釋放，筆法不拘繩墨，全無院體畫派的程式與拘謹。“葦際相狎不相妨，……揮灑笑顛狂！”在紙上，水墨縱橫恣意，詩畫怡情，煙云供養，這真是超凡脫俗的神仙日子。他日日臨池，揮毫潑墨，一有佳作便投入木篋中，視為珍藏。

好友顧棟高想得到先生的畫作，直接索要怕遭拒絕，便繞個彎子調侃一通：你把畫藏在篋子里，就不怕賊惦記著嗎？賊偷了或許還不可怕，孔子說，人亡之人得之。總之還留在世間。只是邊子的作品奪天地造化、鬼神精氣，卻私藏在木篋中，恐怕會招惹物之怒。有朝一日，龍蛇鬼神一把奪回去，就太可惜了！邊子應取之于天地，還之于天地，不要一己私藏呵！

正在一起飲酒的水南老人聽了，笑罵道，顧子太狡猾了想要畫，還賣關子糊弄人，罰酒一碗！顧棟高見計謀識破，只得捧酒仰脖。在坐的賓朋笑得前仰后合，葦間宿雁驚得撲撲騰氣。

先生早年落拓江湖，以授徒為業，中年以后名滿大江南北，求畫者日眾，以至家中不能存一畫一紙。

先生淡泊無欲，作品身前未結集，詩詞畫意特濃，這當然不是因為題寫在畫上的緣故。

“瑟瑟黃蘆響，嘹嘹白雁鳴。老夫住葦屋，對景寫秋聲。”豈只滿紙畫意，更滿紙的蕭瑟秋聲！

雪白的蘆花一團一團在空中飄，蓼草的蕙子一點一點地在水邊紅，鴻雁飛來又飛去。天地間一只翩躚的蘆雁，葦草間一只悠然的蘆雁。

“自度前身是鴻雁，悲秋又愛繪秋聲。”邊壽民以善于畫雁飲譽世間，人稱“邊雁”。望著秋空中嘎嘎飛掠的雁陣，我默默地凝思著，雁是先生呢，還是先生是雁？