音樂欣賞,是欣賞者通過以聲音為主要形式所展現的作品的整體風貌,去與曲作者(第一度創作者)、表演者(第二度創作者)給作品注入的思想求得共鳴,進而體驗作品、理解作品、并經過再度創作而享受作品的過程。在音樂欣賞教學過程中,教師要牢牢抓住這一具有主導意義的大環節,最大程度地激活學生的各種感官,形成析、視、聽、記、憶的有機互動,使整個音樂欣賞過程在繪形、繪色、繪聲的立體環境中進行。
一、析
分析作品,是音樂欣賞過程中,欣賞者主動思考、積極透視作品的首要環節。作品分析,主要是指欣賞者對作品背景材料、主題思想、結構形式以及音樂語言等內容的綜合了解與掌握。只有對作品進行了全面透徹的分析理解,欣賞者才能夠利用這些已知材料,全方位地透視作者利用音樂手段,或表情達意,或寫景狀物而塑造的具體生動的音樂形象,進而達到理性地、深層次地感受音樂的目的。
欣賞作品前,教師應引導學生詳細地閱讀教材內容。并通過教師對作品題材、體裁以及主題思想等的介紹,讓學生初步了解作品的概貌。利用剪輯播放主要音樂主題的方式,引領學生通過這些作品的“提綱”,感性地對作品進行聽辨分析,準確地把握作品的音樂技法、基本構架以及藝術形象,進而使學生建立起多層次、全方位賞析作品的審美情趣。
二、視
“視”是指人們的視覺感官感受具體的視覺形象的過程。
人們通常對影視音樂印象非常深刻,這是因為劇中直觀生動的可視圖景刺激了人們的視覺感官,強化了人們對影視中音樂面貌的綜合體驗,進而形成形神兼備的生動形象的結果。這說明,在音樂欣賞過程中,視覺形象的建立是最直接地將人們帶入音樂意境的重要環節。
音樂欣賞課教學,教師要充分利用可視教具(幻燈等),通過展示與教材內容密切吻合的豐富多彩的可視圖景,引領學生將抽象、模糊的音樂形象具體化、直觀化,使學生順利地進入音樂并去領略音樂。例如:欣賞古曲《春江花月夜》,教師應展示作品所描述的:“春天靜謐的夜晚,月亮在東山升起,小舟在江面蕩漾,花影在兩岸輕輕搖曳等大自然迷人景色”的圖景,使學生的視覺感官徜徉于祖國古代音樂所飽含的如詩如畫般的民族意蘊中,進而得到高度藝術美的享受。
三、聽
聆聽,是音樂欣賞的主要活動,是整個欣賞過程中具有主體作用的中心環節。
在日常生活中,人們通過聽覺感官不斷地感受著各種各樣的聲音——每時每刻都在進行著“聽”的活動。人們在日常生活中的這種“聽”的活動,絕大部分是建立在無意識、無目的、無選擇的被動狀態下的活動。而音樂作品欣賞過程中的“聽”,是力求使欣賞者準確地把握作品所塑造的聽覺形象,能動地調整自己的聽覺感官,使感性材料理性化的主觀活動。
學生在音樂欣賞過程中“聆聽”的主觀意識的建立,是取得良好的欣賞效果的必要前提。為此,教師要通過生動逼真的圖景展示、詳盡準確的語言引導、作品主要主題的摘要介紹等方式,喚起學生主動去聆聽音樂的強烈愿望,使“洗耳恭聽”的良好狀態貫穿于整個欣賞過程的始末。例如欣賞小提琴協奏曲《梁祝》,通過扼要講述《梁祝》那個凄楚動人的民間故事,播放越劇《梁祝》中的“草橋結拜”、“抗婚”、“哭靈”等重點片斷,引領學生沿著故事情節發展的脈絡,完整地聆聽、感受作品用音樂語言所營造的高度藝術化的音樂氛圍。使學生在“一飽耳福”的前提下,自然而然地將自己的思想注入到作品中去,順利地實現對作品進行第三度創作的目的。
四、記
不管是哪種體裁的音樂作品,它們都是由若干個具有“靈魂”意義的音樂主題構成的。要使學生認識到,音樂主題是彰顯作品“個性”最關鍵的內容。
在音樂欣賞課教學中,教師要指導學生,在欣賞前視唱音樂主題,欣賞中模唱音樂主題,欣賞后背唱音樂主題。背記音樂主題的過程,使學生在每次音樂欣賞中,都能與作品建立起極度融洽的關系,是學生的審美意愿與作品的藝術效應產生共鳴的最佳方式。同時,在不斷積累音樂素材的基礎上,學生的音樂綜合素養會不斷地得到提高。
五、憶
賞析完音樂作品,教師應及時地引導學生對所欣賞作品進行追憶、復述,這是音樂欣賞教學過程中,以復習鞏固教學內容為目的的補充環節。具體做法是:
1、師生共同回憶演唱作品中具有代表性的音樂主題。
2、組織學生討論,對作品的藝術效果、風格特點等做出描述性的“評判”。
3、復聽作品,再次瀏覽全曲。
4、針對所欣賞作品,寫出評論性的小文章。
通過以上各種形式對作品進行“反芻消化”的過程,將會更進一步加強學生對所欣賞作品的全面理解,這是在學生大腦中牢固樹立作品整體形象的重要保證。
析、視、聽、記、憶五個環節,在整個音樂欣賞教學過程中,它們或同步,或相承,或呼應——它們相得益彰,促使學生在多維環境中產生感官互動,形成全面體驗作品藝術風貌和思想感情的良好心理狀態,進而使學生在充滿生機和活力的情境中,得到音樂美的享受和陶冶。
單位:甘肅隴西縣文峰中學