藝術教育中的綜合素質培養

素質教育在中國方興未艾，尤其在高等教育中如何推進素質教育，早已引起高等教育界的極大關注。作為高等教育重要組成部分的高等藝術教育，如何推行素質教育，提升受教育者政體綜合素質，越來越引起人們的重視。不久前，在中央電視臺主辦的電視歌手大獎賽上，那些受過高等教育歌手的綜合素質，以及所回答問題時的笑料百出，真的令人欲哭無淚，也讓人對歌手的文化素質產生懷疑。人們有理由追問：這些歌手是否接受過中等教育?國家級的電視大獎賽尚且如此，殊不知其中某些歌手或是在校大學生，未接受過比較完整的高等(藝術)教育。這些事實告訴我們，在高等院校推行素質教育任務艱巨，而在高等藝術教育中推進綜合素質教育任務更加艱巨。

關于綜合素質教育與高等藝術教育之間的關系，學術界開展過有意義的研討，我們側重探討綜合素質與藝術素質之間的關系。

第一，藝術素質不能替代綜合素質，藝術素質的提高必須建立在文化素質、綜合素質的基礎上。應當說，今天在校藝術專業大學生，專業基礎、專業技能、專業素質等方面比較出色。為數不少的學生自幼接受藝術教育，練就了過硬的“童子功”，但也正是這種近乎于“職業訓練”的教育，以及家長“望子成龍”、“望女成鳳”的期望值，忽視文化課程學習，使許多學生的文化素質、綜合素質形成了強烈反差——藝術技能上可能高人一籌，而文化水準卻極為貧乏。更有甚者，一些家長讓孩子學習藝術的初衷并不是藝術修養的提高，而是因為孩子文化課太差，只能報考藝術院?！路饘W習藝術可以不需要文化知識。當然，除了這些表層原因之外，還有諸如體制因素、專業課程設置、考試制度等方面的制約因素。但無論什么樣的制約因素，有一點是非常簡單的道理，這就是并不是什么歌都會唱、會演奏某種樂器就是藝術家，藝術院校也完成了教育使命。也就是說，我們的高等藝術教育既要教育學生掌握藝術實踐、技術等層面的技能、技巧、技術，還應側重提高其文化素養，并通過提升綜合素質，使受教育者整體素質(包括藝術素質)得到提高。我們必須告訴受教育者：“社會不需要沒有文化的藝術家，沒有文化成為不了藝術家；沒有文化的藝術是沒有生命力的藝術。”藝術教育中，技巧、技能教育無疑是非常重要的教育內容，但高等教育的主要任務不應簡化為技能、技巧的傳授。

專業素質和綜合素質之間的關系，已得到了充分的重視，學術界也有比較深刻的認識。我們的認識是，當藝術教育已經成為素質教育的重要內容時，高等藝術教育無論如何不能忽視綜合素質教育。從另一個角度上認識，在藝術教育中強化綜合素質教育也是高等藝術教育對素質教育的積極回應。同時，我們應當在藝術教育重一以貫之重視文化和綜合素質的教育。許多事例告訴我們，藝術競爭的實力絕不僅僅局限于單純的藝術技能、技巧，文化底蘊、人文素養是最終決定因素?，F代教育理念告訴我們，藝術教育培養出的人才，不僅需要精通某一藝術門類的技巧，而且社會更需要具有綜合藝術修養、精湛人文知識的人才。

第二，“匠”和“師”之間的關系，對我們推進綜合素質教育將產生最有意義的啟迪。我們也許沒有充分的理由強調，高等藝術教育的終極目的是為了培養藝術家、藝術大師。但如果我們的高等藝術教育所培養的各類人才不具備，或缺乏藝術大師的修養、素質、風范、品格，無疑也是一種失敗。即使我們不應期待我們的受教育者都成為藝術大師，至少也應用藝術家、藝術大師的綜合、文化素質要求我們的受教育者。一個人人都能夠接受的道理是，即使我們的受教育者不能百分之百地成為藝術家、藝術大師，我們也不希望他們成為胸無點墨的“藝術工匠”。

眾所周知，素質教育的提出主要針對的是應試教育。而在推進素質教育過程中，我們不僅要克服應試教育的弊端，還應通過素質教育提升受教育者的整體素質。教育界有識之士不止一次地聲稱，時下許多中國藝術院校的學生“匠”氣十足，“師”氣太少。我們認為，此類批評不無道理。藝術家、藝術大師之所以被稱其為“家”和“師”，不僅僅是他們藝術上的杰出和獨到的成就，也在于他們的文化修養深厚；“匠”和“師”之間的鴻溝，并非“身懷絕技”所能弭合的。任何人都不能期待，連安塞腰鼓和花鼓燈的流傳地都說不清楚的歌手會成為藝術大師；也無法想象認為“海拔從地面的高度算起”的演員會成為藝術家。其實，類似問題根本不應與“家”和“師”聯系在一起，因為這種屬于常識性的知識，不僅是初等、中等教育的內容，不僅是藝術工作者、從業人員基礎知識中的基礎知識，而且是一個普普通通的人應具備的常識。

關于“匠”與“師”之間的關系，頗能說明在高等藝術院校大力推進綜合素質教育的必要性。藝術的生命力在于創新，在于探索，在于藝術家有自己對藝術的解讀和理解，而實現這一目標，“家”和“師”的潛在優勢、綜合素質是任何出色的“工匠”都無法企及的。藝術和藝術上的成就，來源于對生活、社會的深層次感悟。而這些感悟一方面來自個人的自覺“修煉”，另一方面，則是教育的分內義務，尤其是對于在校接受高等藝術教育的大學生來說，綜合素質、文化素質的提升一方面有賴于學校提供的機會；另一方面，則取決于自我“修煉”意識的增強。因此，高等藝術院校的綜合素質教育和培養，既取決于教育者的努力，也需要受教育者的自覺。

第三，關注藝術教育與做人的關系。綜合素質涉及到的深層次內涵則是如何做人的問題，也就是說，高等藝術院校的綜合素質教育是高等教育“教書育人”的重要內容。與高等教育其他專業學科相比，藝術教育與道德之間的關系更為密切。藝術對人們心靈的熏陶作用，是其他學科不能比擬的。故此，在高等藝術教育實踐中，通過藝術教育達到教書育人的目的，必要性和可行性比之其他學科更加突出。

無論是“匠”還是“師”，高等藝術教育和其他任何形式、等級的教育是一樣的，教育的首要任務是人的培養。人的培養涉及許多方面的內容，綜合素質理應成為核心內容。綜合素質、文化素質對于高等藝術院校的受教育者來說，不僅包括提升對藝術的理解能力，還包括提高思想修養。人們在批評藝術界許多有違道德現象時，常常指責當事人“藝德”太差，“素質太低”更是平常用語。我們不能把綜合素質教育簡單地歸結為道德修養教育，但綜合素質的必定包括一個人的道德素質。同時，綜合素質、文化素質也決定了一個人思想修養水平的高低，進而決定著藝術造詣及發展方向。

人們在論及素質教育時，無不強調人文精神的塑造及培養。藝術本身是技術和人文的結晶。故此，藝術的學習與實踐，既需要技術上的精湛，也需要人文素養的高深。在實踐中，技術往往是有形的，而人文及其素養常常是無形的：技術可以是立竿見影的，而人文素養卻難以立竿見影。對于學習藝術的人來說，藝術大廈的建造，無疑應以人文素養為根基。有人把藝術教育的內容總結“技”、“文”、“道”三個字。我們認為，這種概括可謂一語中的，把藝術教育的技能、綜合修養、做人三個大的內容進行了精當的總結。其中的“道”便包括了“做人之道”。教師在教學實踐的“教書育人”雙重任務，要求教育者不能僅僅局限于一般性知識傳授、技能培養，必須盡快實現單一角色的轉變。

第四，注意潛移默化的培養。人的任何一種素質都不是短時間內形成的，既需要教育和培養，也需要一種長期的、潛移默化式的熏陶。人們強調藝術素質的提高是一個歷時性的過程，需要積累。對于高等院校來說，這種潛移默化的實現主要依靠一種文化環境、氛圍的營造。涉及制度建設，在考試、考核時，既關注專業課成績，也給予文化素質、綜合素質教育課程以相應的地位，通過制度建設強化綜合素質的地位。

高等藝術教育實踐中文化素質、綜合素質的潛移默化，教師的主導作用是無可替代的。教師的“傳道，授業，解惑”職能既體現在專業課教學實踐中，也應全方位體現在進行文化素質、專業素質的教育方面。即使是專業教師，也不應僅僅把目光集中在專業課教學上，而應注重綜合素質、綜合能力的培養。實踐證明，通過專業課教學滲透綜合素質教育切實可行。必須更正或樹立的觀念應當是，即使是專業課教師，也應明白任何一門專業課都不可簡單地視為“單一”的課堂教學，需要在教學的各個環節上注入綜合素質培養。這不僅僅是現實的需要，也是藝術學科專業本身的特點決定的。也就是說，即使是分門別類的藝術學科教學，也不應簡單地將這門學科簡約為“純粹”專業課。藝術本身的綜合性實際上已經決定了教學的綜合性。教學的綜合性對教師的知識結構、知識儲備提出新的要求。即在我們倡導提升受教育者綜合素質、文化素質的同時，教師必須首先具備比較高的綜合素養，改變時下“專家”的業務局限，讓教師從聲樂、器樂、美術等課程教師轉變為“藝術教師”，在專業課教學實踐中將綜合素質教育貫穿始終。專業課教師關注專業教育、專業素養是必要的，但藝術與人文、藝術與個人綜合素養之間的關系，必然決定著各門藝術教育對這些教育內容的依賴性。

第五，關注創新能力與綜合素質之間的關系。學術界一直強調，藝術教育是提高人的創新能力，培養創新人才的重要途徑。藝術和科學技術在創新這一點上是一致的，即藝術也是在不斷創新過程中進步的。因此，在高等藝術教育中強調并推行創新意識培養是必要的。創新意識是每一個藝術家，乃至普通藝術工作者藝術生涯的主軸，是追求藝術的不竭動力。藝術本身并不簡單地等同于文化，然而如果離開了文化基礎和綜合素質，藝術創新將成為無源之水，無本之木。因此，創新能力的培養不僅是現實任務，也為受教育者日后發展進步奠定了堅實的基礎。是一項兼顧現實和長遠兩方面利益的事業。某種意義上講，專業課、專業技能的培養與綜合素質、文化素質的培養，更像“魚”與“漁”之間的關系。

藝術的生命力和經久不衰的真諦在于創新與創造。和其他學科專業的創新、創造并行不悖的是，藝術的創新、創造必須建立在綜合素養和綜合能力基礎之上。