陳明 １．３億投資《魔比斯環》，值！

在做《魔比斯環》的時候我始終有一個很強的信念，那就是我在做一個很偉大的事業

作為《魔比斯環》的藝術導演、環球數碼媒體科技研究（深圳）有限公司的藝術總監，陳明并沒有一間獨立的辦公室。坐在偌大的集體工作間里，身體微胖的他上身前傾，談笑間眉飛色舞，絲毫沒有長時間苦戰的疲勞和倦怠。

投資1.3億元，耗時5年，第一部全部使用CG（Computer Graphics，利用計算機技術進行視覺設計和生產）技術制作完成的國產電影《魔比斯環》，創造了中國動畫電影史上的幾個“最”，其制作過程也頗具艱辛。

我們的CG水平在亞洲是最好的

2000年，31歲的陳明已經在中央美術學院當了6年教師，有一個電腦工作室，出版過幾本電腦動畫專著。那年暑假在安徽老家休假的陳明接到了梁定邦和梁定雄兄弟的電話。“他們要在國內業界找一個精英來組建一個團隊。看了我的書覺得有一定專業水平，而且我1993年就進了這個圈子，有足夠的經驗。”

“那時候中國已經有一批人在做電腦動畫，但多是個人創作。國外投資可以達到7000萬美金，集體創作所帶來的震撼效果與個人行為之間的差距非常大，如果中國有集體創作的機會，我一定會去。”

人物周刊：2000年中國動漫產業基本處于零起點，沒有形成一個產業。你們的團隊是如何建立起來的？

陳明：第一批人主要是我的朋友和學生。大家都是同樣的心情，所以特別希望有機會來個大創作。國外專家主要由梁先生他們組建。

創業初期，我們在深圳大學租了幾間辦公室，幾個人，幾張辦公桌，像個商貿公司。那時離真正的制作還有很遠的距離。剛開始時，團隊整體作戰的素養很差。國外專家是1年以后才進來的。

人物周刊：《魔比斯環》從故事情節到整體風格無一不是好萊塢模式，主角形象是外國人，原音也是英文，片末的演職員表上，幾乎也是清一色的西方人名字。這只是一部中國人投資外國人制作的電影嗎？

陳明：外國專家主要起引導作用。他們有的呆了1年，有的呆了七八個月，在今天完工的電影上他們做得并不多。

我們請他們來，并不是讓他們做具體工作。一開始我就告訴他們，我需要你們告訴我的團隊如何去做，告訴我的動畫師怎么做動畫，告訴我的建模人員怎么建模……然后由他們去完成。如果這個片子完成了，我們的團隊還是不會做，那下次還得請外國專家。所以最重要的一個工作就是團隊建設。

人物周刊：《魔比斯環》之前，中國的動漫處于什么水平？它的CG技術制作水準在國內外占有什么地位？

陳明：大概在1996年，有人曾經在北京嘗試制作《大鬧天宮》。大量運用電腦設計，買了很多工作站，請了很多國外專家，組建團隊。結果錢花完了，只生產出一部分“零部件”，沒有完成整片。主要是缺資金，可能那個時候技術比較缺，市場也沒有發育出來。

電腦動畫技術是在大規模產品出來以后才能體現你的水平。我們的CG水平在亞洲是最好的，但和美國相比還有很大差距。

人物周刊：能說說片中某個場景或者片段制作的技術細節嗎？

陳明：一個鏡頭，一個模型，都可能做幾十遍，一個模型可能做兩個月。我相信當時那批制作人員都哭過。

我們工作的程序是，每天下午4點鐘有個看片會，就是他們交功課的時候。就是在那個小影廳里的大屏幕上挑毛病——這個雨滴不對，速度太快了或者雨滴的大小、質感有問題。我們會用激光筆圈出來，再返工重做。一旦看片通過，哇，下面就一片掌聲和歡呼，負責制作的那個人就有一種得冠軍的感覺。

必須把外國的拐杖扔掉，自己行走

人物周刊：整個制作過程中你們遇到的最大困難是什么？

陳明：我覺得最大的困難是自信心的建立。電腦動畫是一個從無到有的過程，任何一個小的問題不解決都可能導致整個項目失敗。當時經歷過一件特不自信的事，是外籍員工撤離造成的心理打擊。他們在的時候我們有一個心理支撐，一個心理拐杖。但是作為一個團隊來講，必須要把拐杖扔掉自己行走。從有困難找國外的專家，到有困難自己解決，這個過渡期自信心是很重要的。

人物周刊：制作過程中想到過放棄嗎？梁氏兄弟作為投資方，5年期間他們有沒有想過撤資？

陳明：我沒有想過放棄，因為沒有退路。我經歷過1996年那個事件，雖然我沒有參與《大鬧天宮》的制作，但是我一直關注。如果這件事做不成，就會很多年沒有機會再做，所以我很珍惜這個機會；第二，如果重蹈覆轍，團隊散掉，對整個動漫產業的自信心會有一個極大的摧殘。

我覺得梁氏兄弟還是很有信心的，因為他們看得應該更遠一些，不是盲目投資。他們是有一定的思想準備的，迪斯尼第一部動畫電影也做了6年。

人物周刊：耗資1.3億，花費5年，值得嗎？

陳明：我覺得對于每一個人都值。你會說投資了1.3億，票房才一兩千萬，這肯定是回收不了的。我想說的是要看回收的是什么。票房，還有漫畫、圖書、形象授權等，以及這個制作團隊。我們公司的架構、品牌、制作能力都在這里，這些無形資產都在這1.3億里面。

人物周刊：《魔比斯環》的市場定位是什么？目前在哪些國家發行？

陳明：全球化定位，全球發行。我們在香港找了發行代理，國外主要由他們做。目前在大陸的票房也就幾百萬。

人物周刊：六小齡童曾針對《魔比斯環》說，好萊塢都來拍我們的花木蘭、《西游記》了，我們卻去拾別人的牙慧。您怎么看？

陳明：我覺得那是媒體在炒作。他有什么資格來評論，他不是電影專家，他說沒說也不大可能對證。我們在北京請專家看片，大家從整體上還是肯定的。意見主要是幽默感和故事性還可以再加強，還有就是過于西化。

近百所高校設動漫專業，教師沒有實際操作經驗

人物周刊：您是這部片子的藝術導演。在制作過程中，您的主要職責是什么？具體做一些什么？

陳明：藝術導演具體做的就是藝術設計、服裝設計以及畫面的色調等。導演格蘭·柴卡的主要職責體現在故事敘述以及故事的結構上。但在后期的兩三年里他走了，我實際上就是導演了。

人物周刊：媒體都在以“中國的×××”這樣的句式來形容《魔比斯環》，大家質疑你們能不能制作出中國風格的東西。后來您又導演了動畫短片《桃花源記》，還獲了獎，您對這個行業有什么感觸？下一步計劃是什么？

陳明：做《魔比斯環》的時候我始終有一個很強的信念，那就是我在做一個很偉大的事業。有困惑，也失去過信心，但無限風光在險峰，總想上去看一看才心甘。現在算是爬上了一個坡，但山外還有奧斯卡大獎等目標，所以路還很長。

現在我在反思視覺和聽覺上的體驗。民族符號只是一個載體，影片背后是故事在起貫穿作用，所以在敘述上要尋找各民族共通的東西，尋找人類的普遍價值。

人物周刊：您對中國的動漫人才培養現狀有什么看法？有何建議？

陳明：中國目前有近百所高校開設動漫專業，培養的是通才，什么都了解，但具體做又什么都做不下來。所以學生要有自己的專業定位。現在動漫成了一個新的經濟增長點，高校紛紛設立這個專業，但是很多老師只看過幾本相關的書，沒有實際操作經驗。高校主要從理論素養上培養，用人單位還得進行職業再培訓。