９歲聲樂神童揚名國際

時　文

今年暑假，來自阿里山的九歲男童楊宇哲，代表臺灣參加“亞洲明日之星音樂大賽”，打敗十多位成人演唱高手，勇奪第三名。沒有受過專業訓練、只聽CD練唱，無師自通的聲樂唱法，楊宇哲的天籟之音，從臺灣阿里山，流傳到海外的舞臺上。

臺風剛過的星期三下午，阿里山上的達邦部落傳來清澈的歌聲，一群中高年級的小學生，正在教室內合唱。突然，一名小男生踉踉蹌蹌從室外廣場的另一頭走進教室，他匆忙放下書包、踢掉布鞋，正在彈琴的女老師轉身，推了推老花眼鏡說：“楊宇哲，你去哪里了?為什么遲到?”小男生靦腆委屈地回答：“我在教室睡午覺睡過頭了……。”

楊宇哲站上練習位置，年紀最小的他幾乎被淹沒，然而，他的歌聲，卻是全部小朋友中最高亢的一個。音樂老師特別破例讓他參加，指定他唱Solo合音，原因很簡單，他真的能唱，能唱到兩個八度音階的高音Do。

原住民會唱歌幾乎成為定理，偏偏這位小男生愛唱的歌，不是流行歌、不是兒歌，而是歌劇。楊宇哲最愛唱《魔笛》中的《夜之后》，童稚的喉嚨中竟然跳出陡峭的花腔女高音；我聽到時不禁聯想到最近紅透半天的Paul Potts，他在英國選秀比賽中演唱的《公主徹夜未眠》，讓人起雞皮疙瘩到快哭出來。

模仿蔡依林大轟動

九歲的楊宇哲，畢竟還是個孩子，他的臥房朝思暮想的偶像非常正典，墻壁貼的美女海報當然不是《魔笛》的《夜之后》，而是小天后蔡依林。

楊宇哲拿出CD匣，心滿意足地數著自己擁有多少張．蔡依林的CD。

“你很喜歡聽蔡依林的歌嗎?”我倒覺得這是比歌劇更輕松的選擇。

“無聊的時候常聽。”他隨口回答，有點漫不經心。

“她唱得好聽嗎?”我懷疑，喜歡聽歌劇的他為何愛聽流行歌曲。

“不好聽!”他評論得斬釘截鐵。

“真的嗎?”這下子可大大引起我的好奇心了。

“因為她唱歌會走音，在演唱會的時候啦。”小男生仍替偶像稍微解釋一下。

“那，你還那么喜歡她?”我這個死大人，竟然還跟小孩子狡辯。

“我現在不那么喜歡她了。”楊宇哲認真地看著海報。

“為什么呢?”糟糕，該不會問到他的死穴吧?

“因為她太瘦了!”我發誓，楊宇哲真的這樣說。

其實，蔡依林是楊宇哲的啟蒙老師，在他大班的時候，就能模仿蔡依林的歌唱舞蹈，連眼神都惟妙惟肖。在小學一年級時的校慶中，他的小天后模仿秀已轟動全校。然而，真正領他進入音樂世界的人，是他的媽媽鄭芳芳。

最愛媽媽伴奏練唱

“我喜歡聽古典音樂、聲樂、合唱團，他從幼兒園時就開始跟著我聽，自己學著唱，并沒有特別去指導他。”鄭芳芳本身是非科班出身的業余音樂老師，她并沒有強迫兒子學音樂，反而是兒子唱歌展現天賦后，才讓她開始認真思考。

“我希望他往小提琴發展，學鋼琴的人太多了，而且本來就是基本必須學的；唱歌的路比較窄，現在唱得好，過幾年男孩變聲期就不能唱了。為什么我會讓他再學另一種樂器，是為了當他不適合唱歌時，也還能做點別的事。”鄭芳芳的顧慮對楊宇哲而言，顯然言之過早，這個九歲男孩，還不懂得未雨綢繆，只知道唱歌最快樂。

在大人們的交談期間，在場的楊宇哲不經意地就哼出女高音級的調子，他清脆的哼哼聲，并不會打斷我們的言談，反而成了最佳的陪襯樂章，為母親的愿望含蓄地伴奏。

“我小時候本來很想學小提琴，但弦樂器真的太難學了，所以希望兒子來完成夢想，希望將來有機會跟他合奏。就像以前我跟爸爸合奏一樣，我彈琴、他拉小提琴。”

鄭芳芳的父親早已過世，留下了一把三、四十年的小提琴，當楊宇哲將它舉起來、放上肩、拉起弓，鄭芳芳不僅憶起父親的悠揚琴聲，也仿佛看見了兒子替自己圓夢的未來。

每天晚上的自由練琴時間，楊宇哲經常會賴皮地多爭取哼唱的機會。太久沒練小提琴的他，很不情愿地拉了幾回后，撒嬌地央求媽媽幫他伴奏練唱；當媽媽一口答應時，楊宇哲原本苦哈哈的神情馬上笑開了。

“啊……，啊……，啊……。”干凈透徹的聲音，愈來愈高亢，“慢慢就好，不要勉強，好了好了，太高了。”媽媽細心提醒著。

“再一個、再一個!”楊宇哲不罷休，他把挑戰當作玩耍，反而是媽媽擔心他唱壞了喉嚨。

變聲后就唱男高音

楊宇哲雖然會拉小提琴，但樂器中他還是最鐘愛鋼琴。和他母親閑聊時，原本伏案寫作業的他，聽到攝影記者正在彈奏“拜爾”(鋼琴入門練習琴譜)，馬上受不了，擠到攝影記者旁，雙手占據中間黑白鍵區，稀哩嘩啦快彈了一曲，好像宣示進入PK賽。

這不是一場驕傲的獻藝，而是技癢。

楊宇哲彈的是一段莫扎特的小奏鳴曲，他最愛音樂神童的故事，百讀不厭；他還跟媽媽說過一句非常經典的感言：“我覺得莫扎特在練琴的時候，比跟小狗玩還要有趣得多。”莫非是因年紀相當，楊宇哲對莫扎特的音樂特別有共鳴。

“有沒有看過《交響情人夢》?”彈完鋼琴的他突然轉身問我。

“你最喜歡里面的什么曲子?”幸好我好歹也看了幾集，才能接續話題。

“拉赫曼尼諾夫的《第二號鋼琴協奏曲》。”他竟然能將外國人的名字逐字念出來。

“他和莫扎特有什么不一樣?”看著眼前這位甜美的小男生，想起電影《鋼琴師》(Shine)里的瘋狂演奏家，怎么也兜不上。

“他的曲子比較慢，會一直變、一直變。”楊宇哲認真地分析給我聽。

“什么?什么叫一直變?”顯然，我并不罷休，故意拷問他。

“就那個位置啊，一直變。”三年級程度的遣詞造句，形容起音樂超有想像力。我其實懂了，他是以手指的位置來描繪音樂性，他用彈奏的模式解釋了樂曲的差異。

“你想變成《交響情人夢》里面的誰?”用劇情來問小孩子的愿望，再適合也不過了。

“彩子。”他的答案竟然不是男主角，理由不言而喻，這個角色正是唱《魔笛》女高音的聲樂系學生。

“可你是個男生啊?”我必須指出現實。

“我想唱她的歌!”他的表情天真無邪。

“過幾年你變聲后怎么辦?”我忍不住丟出殘忍的問號。

“唱男高音啊。”他講得理所當然。

“像是哪位男高音?”我已經緬懷起最近隕落的聲樂大師。

“帕瓦洛蒂。”我發誓，楊宇哲真的這樣說。

為搭高鐵順便比賽

采訪前一天，楊宇哲請假去嘉義縣政府接受表揚，因為今年暑假他在新加坡拿到“亞

洲明日之星音樂大賽”混合組的第三名，是另一道臺灣之光。當時與會的有一百多位來賓，當場縣長請楊宇哲來一段清唱，他毫不膽怯馬上獻唱《大海啊故鄉》——海外拿獎的成名曲——聽自于北京兒童合唱團的CD。

為何有機會代表臺灣比賽呢?答案竟然是為了搭高鐵。

今年初，鄭芳芳收到文化大學寄來選拔的簡章，這原本是提供給音樂課的學生們，沒想到楊宇哲卻主動要參加，請媽媽當他的伴奏，“剛好他學期考試成績不錯，我們讓他坐高鐵當獎勵，也沒有任何準備，順便比賽而已。第二次復賽就不想比了，去了還要花錢，但他還是想去。”直到復賽，楊宇哲還是沒有特別準備，因為重點不在拿名次，能搭高鐵旅游才夠酷。楊宇哲過關斬將后，進入決賽前才跟媽媽正式練習，結果他在臺灣區比賽獲得18歲以下非專業組的第一名。

舞臺上的楊宇哲，臺風穩健。他總是能很自然、自信地唱歌，或許因為從沒受過專業的磨練，所以唱起歌來毫無壓力。很多人會問楊宇哲，包括我自己，他在唱歌比賽、現場表演時，會不會害怕緊張?楊宇哲總是搖頭笑說，不會啊。

下個月，楊宇哲將去紐約參加“全球華人聲樂大賽”，他依然把出國比賽當成順游項目，家人也從不刻意強調輸贏獎賞。

對楊宇哲而言，唱歌，就像呼吸一般地自然，深深吸入音符、緩緩吐出天籟。

音準質佳富感情

“當他選唱《大海啊故鄉》時，我覺得很奇怪，這是一首合唱曲子，而他卻拿來獨唱。后來我才知道，他因為常聽合唱團的CD，在沒有專業老師幫忙選曲的情況下，單就各人喜好而決定。”

文大推廣部音樂教育中心主任蘇育代說，小朋友唱歌的時候，一般家長都不太要求音準，其實，以專業角度來看，音準是基本，而且很重要。第一，宇哲唱歌的音非常準，這是基本的；第二，他的音色干凈清澈，一般小朋友唱歌若不經過特別訓練，很容易就變成用喊的，宇哲的聲音清亮，聽起來很清新；第三，這也是他優于別人的地方，宇哲唱歌很有情感，這在音樂表達方面是一種音樂性，他唱歌非常投入，會讓人感動。

尋回遺落山巔的美聲

蘇育代跟楊宇哲的媽媽聊天時，才知道不但村子里的人都很會唱歌，連人數不多的達邦國小，都有固定練習的合唱團，而且得過縣級比賽的優等。于是，文化大學推廣教育部音樂中心，擬出長遠培訓計劃，希望能將達邦國小的合唱團，推向如“維也納兒童合唱團”般的演出水準。

蘇育代主任表示，“他們有很好的底子，只是缺乏更專業的指導。我們每個月派音樂老師上山一次，其實，并非擁有多大的使命，而是期待他們訓練之后的變化，究竟能好到什么程度?好到維也納的水準當然也有可能。”

(責任編輯唐馨)