《中國大眾音樂——大眾音樂文化的社會歷史連接與傳播》讀后

　　流行音樂已成為當今社會音樂生活中的重要音樂現象。對于流行音樂的研究，音樂美學關注的是它的審美價值，音樂史學關注的是它的歷史發展和流變，對于它的流行（傳播）的研究則是音樂社會學所關注的問題。曾遂今先生所著《中國大眾音樂——大眾音樂文化的社會歷史連接與傳播》（北京廣播學院出版社，2003.7）即是用音樂社會學的方法對流行音樂（包括廣義和狹義）進行系統研究的一部著作。也可以將該作視為曾先生1997年版的《音樂社會學概論》（2004年“增刪修改”版為《音樂社會學》）的“姊妹篇”、“系列篇”。如果說，被稱為“中國第一部音樂社會學專著”（于潤洋語）的《音樂社會學概論》對于我國的音樂社會學學科建設方面具有著開創性的意義，那末《中國大眾音樂》（以下簡稱《大眾》）一書的重要意義和價值則在于其對大眾音樂及其流行與傳播的社會學、傳播學等跨學科的、系統的研究方面學術上的先導性、開拓性和奠基性。
　　
　　一、視角的獨特性
　　
　　涉及“流行音樂”（或曰通俗音樂）一詞，一般特指源于歐美的、現代社會城市中誕生的通俗化、時尚化、商業化的音樂。具體說來，即是以其時間上的現代性、空間上的城市性、審美上的通俗性、制作上的現代科技性、流行上的商業性等為特點的大眾化音樂。《大眾》中對于流行音樂的考察，則并未囿于這種狹義的流行音樂觀，而是表現出其獨特的視角。其一，是大文化的視角。即從“中國音樂文化體系中的大眾音樂”（第二章）的角度來審視中國的流行音樂（包括中國現代社會中的流行音樂）。流行音樂，是大眾音樂，更是音樂文化體系中的大眾音樂，此可視為《大眾》之流行音樂研究的邏輯起點。其二是歷史的視角。如對中國流行音樂所作的歷史學、社會學分類上將其定位為與宮廷音樂、文人音樂（現代則為政府音樂、專業音樂）相對的“大眾音樂文化”（導引，第二章）。從而提出了“廣義而宏觀的通俗音樂（流行音樂）”（導引）的概念，并通過歷史上的大眾音樂所具有的“自然的”“面向社會，面向最廣大群眾”（導引）/UIaMGzOLMXxfvremIvsNg==的共性的描述，深刻揭示出廣義的流行音樂的本質特點。其三是現代傳播學理論的視角。流行性，可謂流行音樂最顯著的特性。對于作為大眾音樂的流行音樂的流行（傳播）特性的研究，應該說是《大眾》理論展開的邏輯重心，從而也形成對以往多見的關于流行音樂單純的或形態學、或審美學、或歷史學研究的一種新開拓。基于對大眾音樂的歷史、宏觀意義上的審視，《大眾》進而深入分析討論了大眾音樂的傳播形態（自然傳播和技術傳播）及其商品性（第七章）、流行性（第八章）等。特別是其中關于技術傳播的五大類型（樂譜、唱片、無線電、電視和數字化網絡）（第六章）、依技術傳播媒體分類的大眾音樂傳播的五種形式（a.原始、b.樂譜、c.表演、d.唱片、e.無線電-電視）（第六章）、音樂流行模式“三環”（A.激發環節；B.社會心理傾向；C.作品本體）制約圖式等的解析方面所體現出的從社會學、傳播學以及歷史學、審美學、心理學角度對大眾音樂進行綜合考察的全新眼光，尤見其學術視角的“前沿”和獨到。
　　
　　二、視域的開闊性
　　
　　《大眾》全書的結構總八章，可分為兩大部分。一為前四章，可概括為中國音樂“文化體系”、“歷史長河”中的“大眾音樂”；二為后四章，可概括為“大眾音樂”的“傳播”和“流行”。在第一部分中，《大眾》對于中國大眾音樂從時、空兩維度作了宏闊的“鳥瞰性”、“概覽性”陳述和深入地探索性研究。如縱向上的時間跨度方面，囊括了遠古樂舞，先秦民歌，秦漢樂府、相和歌，魏晉南北朝清商樂、吳歌西曲，隋唐曲子，五代兩宋唱賺、鼓子詞、諸宮調，元代雜劇、散曲，明清小曲、戲劇等等（第三章）；橫向的空間維度上則包含了民間音樂、宗教音樂、軍旅音樂、兒童音樂、革命音樂、當代流行音樂（第四章）等等，從而在時空交錯、經緯縱橫的大視野上為我們展示了中國大眾音樂文化的歷史發展及文化構成方面的宏偉圖景。另如在全書第二大部分后四章中論述大眾音樂作為 “音樂商品的歷史進化與發展”（第七章）時，對音樂商品價值從 “零時期”、到“萌芽、發展時期”、再到“膨脹時期”所作的歷時性分析，也表現出其廣闊的學術視野。
　　
　　三、視線的深刻性
　　
　　《大眾》在為我們描繪中國大眾音樂及其傳播、流行的發展史實時，均是與“論”密切相關、相連的。由上所述，其敘“史”述 “實”可見宏闊的視野；而其立“論”上，則不乏學術上的諸多真知灼見。如作者在對“中國音樂文化體系中的大眾音樂”進行歷史的、社會的、文化的評述之后，所得出的“大眾音樂是整體音樂文化發展的動力源泉”（第二章），是“歷史的晴雨表，社會發展的指南針，社會感覺的心電圖，歷史長河的錄像帶”（第四章）的結論；將中國當代音樂文化作政府音樂(Governmental)、大眾音樂(Popular)、學院派音樂(Academic) “三相劃分”及其交相互成、互動(如20世紀50—60年代GPA/GP/GA型；60—70年代Gpa/地下P型；80年代P/GP/A型；90年代G/P/A型) 理論（第二章）的提出，從而超越了關于音樂文化分類認識上慣行的“雅與俗”、“主流與非主流”、“統治階級與被統治階級”等二元對立思維模式；討論大眾音樂的傳播流行問題中所作“人類社會的音樂實踐，本質上是音樂傳播的實踐”（第五章）、“正向傳播與反饋（傳播）的長期雙向交流形成”對“某文化風格的”“認同”及“民族精神氣質的標志”（第二章，第五章）、“音樂史就是音樂的流行史”（第八章）等理論概括；在論述大眾音樂的商品屬性時所提出的“在我們現實的音樂商品中，對音樂商品的二重性的認識，其意識形態性應當擺放在頭等重要的位置”（第七章）的觀點等等，都表現出作者深刻的學術見地。
　　
　　四、視觸的敏銳性
　　
　　《大眾》對大眾音樂進行歷史的和傳播學、社會學的透視中還可見其現實針對性方面敏銳的視觸。如對當前流行歌壇“走穴”、“營業性演唱”（第四章）、“假唱”（第六章）等的社會學分析；對 “當代中國流行音樂兩個極端”（“俗不可耐和晦澀離奇”）（第七章），對電視晚會“三多”（聲樂多，聲樂中獨唱多，獨唱中流行歌曲多）現象和“電視晚會的藝術帶頭性和傳媒權威性逐步消失”（第六章）的傾向等的批評；對中國流行音樂“起碼較長時期內”像80年代“音樂商品生產的‘大瀑布’（狀況）再也不會出現”（第七章）的預測。再如，面對“今天音樂商品價值膨脹期，占社會傳播支配地位的e式傳播（無線電-電視）致使傳播透明度趨近于零”的情形而敏銳地指出音樂商品的“藝術、商品追求上價值選擇”已到了臨界點，從而發出警惕“音樂商品成了商品價值規律的奴隸”（第七章）的呼吁，等等。對“大眾音樂文化的社會歷史連接與傳播”的研究，其首要的目的和意義，無非在于發現其中某些規律性的東西，以更好地進行我們今天的“音樂文化建設”。由上可見，這也正是《大眾》為我們所呈現的著述宗旨。
　　除上述“四性”，另其全書辯證唯物主義思想的貫穿（如唯物史觀、馬克思商品學說），研究上多學科又多種方法（如系統論、統計學）的綜合，分析論證中動、靜態的結合（如音樂傳播透明度衰減圖示，上述當代中國大眾音樂文化“三相”劃分互動、音樂流行模式“三環”制約理論），對最新理論動態和社會音樂信息的廣泛把握，學術性、教材性與可讀性的兼具，史料的豐富翔實及圖（包括插圖、圖示和圖表）文并茂等方面，也屬于該著較顯著的特點。若要找點不足，那就是關于“中國大眾音樂文化體系大觀”中民間、宗教、軍旅、兒童、革命、當代城市民間等六類音樂的分類邏輯上似不甚嚴謹，另文中個別處是否論述應再求精煉、舉例應更求典型。
　　
　　劉 航 中國傳媒大學在讀碩士研究生
　　
　　（責任編輯 金兆鈞）