《英雄交響曲》中“帕薩卡利亞”的成功運用

　　在文化部舉辦的第十屆中國交響樂作品比賽中，作曲家郭文景教授創作的《英雄交響曲》獲得殊榮。這是一首成功的交響音樂作品，音樂主題是以表現中華民族在中國共產黨的領導下為實現國富民強的偉大事業而奮勇前進的精神。以“英雄”作為這首交響樂的標題，正反映出此作品的深層意蘊。“英雄者，為民族解放而反帝反封建的每一個中國人是也！英雄者，為祖國富強而工作勞動的每一個中國人是也！”（引自郭文景的創作題解）作曲家把他這種對祖國和人民的深厚感情融入作品中，傾注滿腔愛國主義激情，將嫻熟高超的復調技術與史詩般的宏大題材完美結合，使整個作品達到極高的美學境界，音樂氣勢恢宏，鼓舞人心，蕩氣回腸！演出的音樂會上，當合唱與樂隊唱（奏）出帕薩卡利亞原型主題——《國歌》最后的和聲進行時，劇場里群情鼎沸，那雷鳴般經久不息的掌聲，正是作曲家心靈深處燃燒著的激情火焰的回響……
　　這首交響樂作品，作曲家為表現內涵深刻的重大題材，采用具有歷史意義的《東方紅》（第一樂章"烈火"的主題）、《義勇軍進行曲》（第二樂章"祖國"的主題）作為素材進行創作處理。在這部交響曲中作曲家保留了《東方紅》《義勇軍進行曲》的完整形式，同時還精心創作了其他多個獨具特色的對比性主題與之進行復調性結合。這部作品做到了藝術性和創作技巧的完美結合；音樂的形式與內容的高度統一。
　　《英雄交響曲》第二樂章——《祖國》采用"帕薩卡利亞"形式將《義勇軍進行曲》變奏，并對這一古老的創作原則進行了拓展。帕薩卡利亞——是一種舞曲形式，基本特征是運用三拍子，小調式寫作，其主題主要出于低聲部并不斷重復出現；與之結合的上方旋律是對比及模仿復調寫作的，這些旋律本身也是不斷進行變換發展的，與固定主題形成復調變奏曲的特征。帕薩卡利亞形式的基本特點是，主題旋律的不斷重復出現，極為適合《英雄交響曲》這首作品所涵蓋的深遠、廣闊的主題內容。反映出作曲家希望表現從上個世紀20年代起，炎黃子孫在那艱難歲月中的奮斗歷程。反映出在偉大祖國幅員遼闊的960萬平方公里的土地上，每一個中國人都在為祖國建設貢獻著自己的力量。作曲家抓住帕薩卡利亞的形式特點，巧妙地運用到他想要表達的內容中。這首作品遵循了帕薩卡利亞三拍子的節拍原則，但為了表現內容的需要而運用的是大調式，從而保持了基本主題《義勇軍進行曲》的氣質。
　　《祖國》的第一部分：引子是遼闊的小廣板，管鐘以《義勇軍進行曲》的動機材料——純四度音程輕輕敲響，仿佛預示著一切生機的復蘇，伴隨著這陣陣聲響的到來，溫柔的弦樂和圓號緩緩進入，在C大調主和弦的基礎上奏著舒緩的旋律，弦樂的層層進入和豎琴同時唱響了《義勇軍進行曲》的主題片斷，雖然力度很弱，但聽者一定會去努力地捕捉這令人覺醒，振奮的樂聲。從49小節開始，進入帕薩卡利亞變奏部分：
　　變奏一，莊嚴的行板（=64 ）木管組與弦樂組變奏的《義勇軍進行曲》的主題描繪出中國人民巨人般的前進步伐，在此基礎上小提琴奏出了一條長線條的旋律，仿佛翻開了往昔的長卷，作曲家要向聽眾娓娓敘述那段難以忘卻的歷史。這是作曲家創作的一個新主題，與《義勇軍進行曲》主題形成對比二聲部復調，整段力度為mp （例1）。
　　
　　變奏二延續著變奏一的基本手法，將前一變奏中木管組與弦樂組所奏出的基本主題《義勇軍進行曲》旋律相互替換了，對比性的長線條旋律主題交給由英國管吹奏，對比主題的又一次出現體現了復調寫作中固定對題的思維，整段力度與變奏一相比增強為：“f”。
　　變奏三，在主題旋律基本不變的情況下，小提琴奏出了第二個對比主題，它與第一個對比主題在性格上有明顯的差異。第二個對比主題是由短小的動機不斷向上模進構成，使得音樂情緒逐漸高漲（例2）。
　　
　　變奏四，與基本主題結合的對比主題的是引子中陳述的音樂主題，這是一條極寬廣的旋律，在短短幾小節的進行中，旋律的音程迭宕起伏跨越了三個八度，加之這一變奏的整體音響加強了，此時音樂已經呈現出波瀾壯闊的畫面，整段一直保持強力度，可視為此樂章的第一個高潮段落（例3）。
　　
　　變奏五，降E調曲笛吹出了一條具有內蒙古音調特色的主題，它與圓號吹奏的《義勇軍進行曲》的變奏旋律形成鮮明對比的二聲部復調結構，樂隊的整體音響從ff降至p，音樂的畫面仿佛進入了夜色中遼闊的草原，那條由曲笛吹奏的內蒙古音調特色的主題一直輕柔地漂浮在樂隊的上方，令人思緒萬千（例4）。
　　
　　之后的第六變奏，速度加快（=140），并且將包括基本主題在內的整段音樂換成5/4拍，加入了富有新疆地方特色的鈴鼓和手鼓等打擊樂器，表現了大西北少數民族兄弟的欣欣向榮的精神風貌。
　　變奏七，速度放慢（aXm6hJHIpSvFMhuYf5G/9Q=== 96 ），整段變奏的力度增強為ff，作曲家不斷變化著節拍以改變節奏重音，除了圓號和弦樂組奏出的基本主題《義勇軍進行曲》變奏旋律外，其它各樂器聲部奏著那極富西藏風格特色節奏的音型旋律，粗獷豪放的音響將音樂情緒推向高點（例5）。
　　
　　從第五變奏到第七變奏，作曲家分別展現了內蒙古、新疆和西部各少數民族欣欣向榮的歡騰景象，使人聯想到新中國建國后的第一個國慶節，在觀看了各個少數民族的歌舞晚會后，柳亞子經毛主席的提議創作的那首熱情洋溢、意境瑰美的詞：“火樹銀花不夜天，弟兄姊妹舞翩躚，歌聲唱徹月兒圓。不是一人能領導，那容百族共駢闐？良宵盛會喜空前。”（見柳亞子《浣溪沙》）毛主席看后寫下了那首著名的杰作：“長夜難明赤縣天，百年魔怪舞翩躚，人民五億不團圓。一唱雄雞天下白，萬方樂奏有于闐，詩人興會更無前。”（見毛澤東《浣溪沙·和柳亞子先生》）詞中的意境與變奏中的音樂一樣，形象地表現了國家統一各民族歡聚一堂的熱鬧氛圍。
　　音樂進入第八變奏，作曲家將引子中所陳述的主題旋律加以擴大，原本寬廣的旋律此時更加顯得宏大、渾厚，樂隊力度持續強奏ff，使這段音樂與引子形成了邏輯上的對應，同時也是表現內容發展過程中的前后呼應。
　　變奏九，輝煌壯大地，（= 82）在這個變奏中，作曲家沒有加入任何對比主題，樂隊變奏基本主題《義勇軍進行曲》的旋律，這是對之前各個變奏的總結。當九次變奏全部結束時，連接段的進入為變奏部分與原型音樂主題出現作了極佳的銜接，此時完整的《義勇軍進行曲》即國歌聲響起的時候，聽眾不由地跟著樂隊與合唱隊一同唱響那莊嚴肅穆的國歌。為了獲得最具“主題原型”意義的效果，作曲家以文獻摘錄的方式采用了中國人民最為熟悉的，由李煥之配器的《國歌》版本，極佳地再現了《國歌》的原貌，使聽眾與作曲家相共鳴。這個以《國歌》原型作為主題的尾聲使整首作品結束在宏偉的氣勢中。
　　古人云：善歌者，使人繼其聲。善教者，使人繼其志。（見《禮記·學記》）郭文景的這首交響音樂作品旋律樸實，音樂氣勢恢宏，使聽者久久難以忘懷；其音樂內容更是積極向上，催人奮進。這是作曲家以飽滿的愛國情感和精湛的作曲技術創作出的一部完整的藝術品。
　　
　　童 穎 中央音樂學院作曲系碩士研究生
　　（責任編輯 于慶新）