2月2—4日,中國交響樂團(tuán)在三場新春交響音樂會(huì)上,隆重推出了由王益作曲的大型交響樂《神州頌》。中國交響樂團(tuán)的演奏家們用他們精湛的技巧和心中的激情,把《神州頌》作者對(duì)偉大祖國的那份熱愛與自豪之情,以及當(dāng)代中國人的自信、勇氣和力量演繹得淋漓盡致。伴隨著中國交響樂團(tuán)首席常任指揮李心草手中的指揮棒緩緩落下,音樂會(huì)取得了圓滿的成功,一時(shí)間整個(gè)北京音樂廳沸騰了,鮮花與掌聲似乎都很難表達(dá)觀眾們的那一份振奮與感動(dòng),所有人都懷著激動(dòng)的心情把目光投向了《神州頌》的作者——知名的金融家王益同志,人們急切地想知道對(duì)于一位從未接受過任何系統(tǒng)專業(yè)音樂培訓(xùn)的人,是如何實(shí)現(xiàn)自己獨(dú)特的音樂創(chuàng)作道路的。
王益,北京大學(xué)歷史學(xué)學(xué)士、碩士,西南財(cái)經(jīng)大學(xué)經(jīng)濟(jì)學(xué)博士,曾任中國證監(jiān)會(huì)副主席,現(xiàn)任國家開發(fā)銀行副行長。2002年開始在業(yè)余時(shí)間進(jìn)行音樂創(chuàng)作,迄今創(chuàng)作的作品已有《香格里拉》《夢(mèng)麗江》《火紅鳥》《家鄉(xiāng)》《要讓北京更美麗》《好男兒》等十幾首聲樂作品,在2005年出版發(fā)行了名為《意·外》的個(gè)人音樂作品專輯;2005—2006年,其作詞作曲的合唱曲《去遠(yuǎn)方》由中國交響樂團(tuán)分別在紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭勝利六十周年音樂會(huì)和紀(jì)念李德倫先生逝世五周年音樂會(huì)上演出,并被專業(yè)人士稱之為“中國的安魂曲”;交響樂《神州頌》是作者初次涉獵的大型交響作品,題獻(xiàn)給正在復(fù)興之中的偉大祖國,此曲在去年12月份中國交響樂團(tuán)50周年慶典交響音樂會(huì)上首演后,又經(jīng)過作者更加精細(xì)的修改,方成就了后來更為精彩的新春音樂會(huì)上的演出。雖然他曾坦率地說:“配器不是我自己能做的,我只是對(duì)配器提出合理的要求。”但是他在結(jié)構(gòu)此曲時(shí),對(duì)人聲何時(shí)進(jìn)入、每段的具體音色、聲部之間的力度等等甚至更多細(xì)微的處理都有非常具體的思考,而且每次演出之后都會(huì)有新的調(diào)整。整首作品聽起來結(jié)構(gòu)清晰、緊密,配器豐富,聲部層次分明,交響性、器樂化的音樂語言與歌唱性旋律的交相呼應(yīng)使此曲具有很好的演出效果,走向真正的“雅俗共賞”。
對(duì)于一位沒有任何學(xué)習(xí)音樂的背景、只憑著天生對(duì)音樂的敏銳感覺和利用僅有的業(yè)余時(shí)間自學(xué)音樂創(chuàng)作的金融界人才來說,譜寫如此大型交響樂是何等的不易,可貴的是作品還具備了較強(qiáng)的專業(yè)水準(zhǔn)。筆者淺析了幾點(diǎn)以供大家探討。
《神州頌》由四個(gè)樂章組成,每個(gè)樂章都有自己的文學(xué)主題。第一樂章《春曉》:“在經(jīng)過數(shù)百年的落后、苦難和挫折后,中華民族迎來了冬去春來、萬象更新、百花爭艷、生計(jì)盎然的偉大復(fù)興。”第二樂章《奮進(jìn)》:“春天來了,但前進(jìn)的道路還很曲折,還面臨著很多困難和挑戰(zhàn),我們必須以堅(jiān)定的信念,無畏的精神和鍥而不舍的毅力去戰(zhàn)勝困難,完成歷史使命。”第三樂章《寶島》:“祖國統(tǒng)一是民族復(fù)興大業(yè)中不可分割的重要部分,我們每一個(gè)中國人都應(yīng)該牢記在心。”第四樂章《騰飛吧,中國!》:“從不同角度歌頌當(dāng)代中國人的夢(mèng)想和追求,自信和力量以及厚德載物、自強(qiáng)不息的民族精神……中華民族的偉大復(fù)興勢(shì)不可擋!”首先,這樣的主題架構(gòu)給音樂留下了很大的發(fā)展空間,使音樂具備了向戲劇性、交響性思維發(fā)展的條件,這也是交響音樂的一大特征。筆者認(rèn)為除了運(yùn)用交響性手法之外重要的就是應(yīng)該注意音樂的戲劇性,對(duì)于自學(xué)交響音樂寫作的人來說是容易被忽視的,但王益憑借著自己深厚的文化底蘊(yùn)以及多年來對(duì)音樂的感觸清楚地意識(shí)到了這一點(diǎn),并且早在結(jié)構(gòu)作品時(shí)就將戲劇性與自己想表達(dá)的主題進(jìn)行了結(jié)合,而《神州頌》的音樂也體現(xiàn)出了這一特征。所以從整體來看,這部交響樂是成功的。
鑒于作者考慮到《神州頌》并不以強(qiáng)調(diào)詳盡描述過程為主要目的,而強(qiáng)調(diào)以提煉和頌揚(yáng)民族精神為最高藝術(shù)境界,所以他沒有盲目地在所謂“交響性”上大做文章,用音樂來細(xì)化標(biāo)題性情節(jié),而是注意以抒情性為基調(diào),注重主題旋律的創(chuàng)作,來抒發(fā)自己的情感以及頌揚(yáng)偉大的民族精神。選擇這樣的創(chuàng)作角度和表達(dá)方式,正符合了廣大人民群眾的欣賞習(xí)慣,也很具有所謂的“東方藝術(shù)情趣”。
《神州頌》的旋律性很強(qiáng),一條具有可聽性的旋律背后是創(chuàng)作者的多次寫作、修改,同時(shí)也需要通過學(xué)習(xí)前輩們優(yōu)秀的作品來使自己具備很好的旋法感覺,所寫的每個(gè)音都需要像古人對(duì)待古詩詞中的每個(gè)字那樣經(jīng)得起推敲。王益的旋律流暢、雅而不俗,每條旋律似由心生卻又各具韻味及特點(diǎn)。筆者還有幸聽過他的一首合唱作品《去遠(yuǎn)方》,音樂清新,飄渺而有生氣,動(dòng)心而尋味,讓人久久難以忘懷。在《神州頌》中優(yōu)美動(dòng)聽、飽含深情的旋律比比皆是,朗朗上口。但更引起我注意的是,雖然每一樂章都有自己的主要旋律,每條旋律貼切地表達(dá)了作者構(gòu)思的文學(xué)內(nèi)容,在具有不同的、鮮明立意的同時(shí)也具有內(nèi)在風(fēng)格的統(tǒng)一,使聽眾在進(jìn)入每個(gè)樂章時(shí)都能感覺到耳目一新,也能感受到內(nèi)在聯(lián)系的緊密。
音樂交響音樂源自西方,盡管有很多人為普及交響音樂做出了努力,但距廣泛普及還是有距離的,所以比起純器樂性音樂創(chuàng)作,用聲樂性體裁來創(chuàng)作更容易使普通民眾所接受。而《神州頌》選擇了聲樂與交響樂隊(duì)相結(jié)合的形式,更容易獲得與群眾直接對(duì)話的機(jī)會(huì),使更多普通聽眾通過人聲吟唱的旋律在他們不熟知、線條復(fù)雜的交響樂中抓住音樂發(fā)展的主線。千年的古國文化使我們對(duì)藝術(shù)有自己獨(dú)特的品味習(xí)慣和標(biāo)準(zhǔn),而中國人民本來就有欣賞含情節(jié)性內(nèi)容和綜合性藝術(shù)形式的傳統(tǒng),所以在西方的交響音樂中注入本民族熟知的音樂形式及語言,能讓聽眾特別感到熟悉和親切,同時(shí)也能引領(lǐng)他們慢慢適應(yīng)以至完全接受這一外來音樂形式。《神州頌》也正因?yàn)橛辛寺晿凡糠值氖闱樾耘c交響音樂的戲劇性的不斷穿插對(duì)比,使得整曲布局跌宕起伏,體現(xiàn)了該作品音樂藝術(shù)表現(xiàn)的深度和廣度。
王益已經(jīng)不止一次與中國國家交響樂團(tuán)聯(lián)手推出自己的作品,這樣高頻率的演出證明了其作品是受到廣大群眾喜愛的。其作品成功演出之后,我聽到很多觀眾在感慨,有的是被他的音樂所感動(dòng),有的是被他執(zhí)著于音樂的精神所折服……王益曾說過,音樂是人與生俱來的,每個(gè)人都可以成為音樂家,他的作品一定是要給老百姓聽的,是需要大家產(chǎn)生共鳴的。
在這里也非常感謝中國交響樂團(tuán)給我們帶來了如此精湛的演出,正因?yàn)樗麄冞@一很有眼光的舉措,聽眾才有幸欣賞到如此令人激動(dòng)人心的作品。在國內(nèi)現(xiàn)時(shí)的音樂文化市場主要著力于通俗、流行音樂和“前瞻性”的專業(yè)音樂創(chuàng)作、演出、多媒體宣傳,而可供一般音樂愛好者和知識(shí)階層需求的音樂供給則較少,盡管我們可以繼續(xù)聽《黃河》《梁祝》或外國經(jīng)典的交響音樂,但我們也需要自己的新作。《神州頌》推出后所受到的各方高度關(guān)注和熱烈歡迎都顯示了中國交響樂團(tuán)藝術(shù)定位的成功。
筆者還認(rèn)為讓更多的音樂愛好者直接參與到音樂的表演或創(chuàng)作中,更能豐富現(xiàn)時(shí)的音樂文化,有力地推動(dòng)國內(nèi)音樂文化的發(fā)展,也有助于建立真正的中國自己的主流音樂文化。相信王益這位金融界領(lǐng)導(dǎo)的身體力行將影響其身邊的人們甚至更大范圍的人群選擇用音樂這種表達(dá)方式來抒發(fā)情懷,讓音樂成為他們生活的一部分,從而推動(dòng)、發(fā)展中國的音樂文化。
劉潔 中國人民大學(xué)徐悲鴻藝術(shù)學(xué)院音樂系講師
(責(zé)任編輯 于慶新)