國產動漫保護性方法研究

摘要:動漫以其獨特的表現形式得到了全世界人們的喜愛和推崇，現今世界，尤其是美國和日本動漫更風靡全球#65377;在動漫全球飛的今天，不可避免地會涉及到本土動漫與外來動漫的競爭和融合，如何保護本土動漫的特色將是全球關注的問題#65377;

關鍵詞:動漫;保護;融合;特色

中圖分類號:DF523 文獻標志碼:A 文章編號:1673-291X(2007)11-0191-02

第二屆上海國際城市動漫畫展舉辦的國內首次動漫高峰論壇上，據專家統計，歐洲占據了全球動漫市場20%～30%的產值，華人動漫市場產值所占比例不足5%，而華人動漫消費市場卻占到全球的20%#65377;美國動畫及衍生產品年產值達1 000多億美元，日本是僅次于美國的第二大動漫產業國#65377;而作為動漫產品最大消費市場的中國，有80%以上的盈利流向了日本和美國#65377;

一、政策導向

這涉及到動漫文化的一個導向問題#65377;各個政府機構以及文化機構有義務而且必須在動漫文化上有個正確的導向，我們不能否認動漫文化給青少年帶來的積極影響和個性發揮，同時，我們也應看到由于各國文化和民族的差異性而帶來的價值取向上的差異性，給正處在身心發展時期的青少年帶來了道德判斷和價值取向上的兩難#65377;我們應該積極加強引導，社會各級宣傳#65380;新聞#65380;出版#65380;影視等部門應該堅持先進文化的導向，遏制商業炒作的低趣味#65380;庸俗化傾向，鼓勵優秀動漫文化的創作，為人們特別是青少年提供豐富健康的精神食糧，使市場健康運行#65377;

我們也應該看到，很多新聞媒體在宣傳動漫產業的時候沒有尊崇行業規律，在賣力宣傳這個行業的好處以吸引更多的人來關注和從業并沒有錯，但都只是在大肆宣傳動漫一秒能賣多少錢，這個行業的缺口是多么的大，這并不利于這個行業的健康發展#65377;很少有媒體宣傳動漫一秒后面的辛苦付出，動漫在國內也并不缺少加工型從業人員，缺的是高素質的原創人員#65377;媒體需要以看待一個新興行業工種的態度來對待動漫，不能把動漫當成很容易入門而且是一個暴利行業來看待，對真正優秀的原創人員的素質要求是非常高的，這個也不是一般的培訓機構可以培養出來的，這些都需要媒體正確的導向，讓熱愛以及想從事這個行業的人能對這個行業有個清醒的認識，扶持還比較弱的國產動漫健康發展#65377;

二、尊重傳統文化

現游走于兩岸三地講學#65380;做節目的香港嶺南大學中文系教授許子東接受新周刊記者專訪時，在比較了內地#65380;香港#65380;臺灣兩岸三地20世紀90年代生人在傳統與教育上的區別的時候說，香港沒有一個急切切斷舊傳統的過程;臺灣一直有意延續中國的正統傳統;而內地正處于一心一意全球化的過程中，這一代的少年基本上是麥當勞的俘虜#65377;事實上，他們的父母都是“文革”中走過來的，傳統文化在那個年代就被切斷了，斷代從那時就已經注定了#65377;90年代出生的小孩現在正是長身體#65380;形成價值觀的一群人，的確形成了一個文化的斷層#65377;商業化的操作對弘揚傳統沒有幫助#65377;古裝連續劇混淆年代，服飾不準確，經常歪曲歷史#65377;不久前舉行過仿古的祭典，也只是場走秀，進行的并非傳統文化教育，還可能讓人對傳統文化更迷糊#65377;

從傳統文化中吸收對動畫有用的好的因素，并用現代的新的語言來詮釋，這是國產動漫一個很好的出路#65377;中華上下五千年，有著燦爛的文化與深厚的文化基礎，有著很多獨一無二的藝術形式，這些都是我們做動漫時值得借鑒的原始資源#65377;但是，也不能一味沉迷在傳統文化中，“越是民族的就越是世界的“這句話曾經迷惑了很多人，在21世紀，最大的沖突不是國家與國家的沖突而是不同民族文化意識之間的沖突，動漫創作作為一種文化意識形態，需要得到別人的承認和推廣，要想創造出有著豐富情節和有影響力的動漫形象，不能只在單一的文化形態中尋找創作元素，要立足于本民族文化，吸收其他文化中優秀的成分#65377;

三、融合與反融合

動漫以其獨特的表現形式得到了全世界人們的喜愛和推崇，現今世界尤其是美國和日本動漫更風靡全球#65377;動漫屬于上層文化意識形態，帶有很強的時代和國家以及個人特征，在動漫的傳播中有著不對稱的現象，動漫強國和動漫弱國之間的意識文化形態是單向的不平衡的一種流動，這對動漫弱國來說意味著文化入侵#65377;而且，動漫本身所表現出來的形式也是大部分人能接受的，因此，它的文化意識形態的入侵是慢慢的不知不覺的一個過程，很有“潤物細無聲”的感覺#65377;格伯那的“培養分析”觀點認為:“傳播內容具有特定的價值和意識形態傾向，這些傾向通常不是以說教而是以‘報道事實’#65380;‘提供娛樂’的形式傳達給受眾的，它們形成人們的現實觀#65380;社會觀于潛移默化之中#65377;”面對這種情況，我們不能大喊狼來了，應該冷靜下來思考一些問題，在對本國文化傳承中，如何能吸收外來好的文化因素，抵制不好的文化入侵，發揚本民族的特色，這也是我們國產動漫所應承擔的責任#65377;

國內的傳統教育是在保守的基礎之上的，從小的創造力和想象力也就限制在童話書中，缺少創新意識#65380;創新精神和創新能力#65377;在面對外來的動漫中這些動人故事情節和生動角色沖擊的時候，要保持清醒，吸取這些動漫中優秀的部分，運用到自己的動漫創作中去#65377;

面對沖擊，是融合對方還是被對方所融合是可以選擇的#65377;《花木蘭》是迪斯尼第36部年度長篇動畫巨片，首次采用中國古老的傳奇故事“花木蘭”，在六百多位迪斯尼動畫師孜孜不倦歷時四年的時間里，將傳說內容幻化為令人目不暇接的動畫場面，在中國的上映取得了巨大的成功#65377;事實上，美國的《花木蘭》只是借用了中國花木蘭的故事外殼，它的人物內核是美國式的，人物身上體現的是一種美國式的叛逆精神，將現代理念融入古老的傳說中，且片中充滿了美國式的詼諧幽默，如極富特色的配角木龍和蟋蟀等#65377;美國人塑造的花木蘭并非符合我們中國人心目中的樣子，而是美國式的花木蘭，中國的故事被美國理念所融合，一個古老的影響中國人甚深的故事成了迪斯尼票房成功的保證，迪斯尼在《花木蘭》上的成功也深深打擊了中國人，尤其是中國的動漫人#65377;

豐富的想象力再加上生動可愛的卡通造型，使得《貓和老鼠》成為世界上最優秀的動畫片之一#65377;《貓和老鼠》共留下161個動畫片#65377;它的突出成就表現在，它是唯一獲得過奧斯卡金像獎的動畫片，而且獲得了六次!今天，《貓和老鼠》的卡通書美國已經不再生產，但世界各國的人們已經為這個形象所吸引，他們在繼續創作貓和老鼠的故事#65377;意大利#65380;俄羅斯等國，每年都創作大量的以湯姆和杰瑞為主要角色的幼兒圖畫書，意大利等國還在出版《貓和老鼠》的期刊#65377;由此可見，優秀的動漫形象在成長過程中會有很多文化意識形態存在，以哪個為主流的文化意識存在是由創作者所決定的，并且能讓這個文化意識形態去影響接觸到這個動漫形象的人#65377;

四、提高動漫從業人員的待遇

國內媒體對動漫的炒作，使得大量的愛好者涌入到動漫制作的行列中#65377;Flash軟件的易操作性還曾經制造了所謂“全民動畫”，一度繁榮的同時，也出現了許多低質量的作品，同時，將商業動漫作品的收費門檻降到很低，導致高水平的作者的生活和創作都更加困難#65377;

林度是國內較早成名的動漫人，也是國內最早以動漫作為專職工作的人之一#65377;他曾經說過這樣的話:“真正做動漫的人在民間，而支持我們一路堅持下來的，不是國家的扶持政策，而是我們的理想!”

在國內，絕大部分的動漫原創人員確實是在極其艱苦的環境下進行創作的#65377;他們在用自己的熱情和天分開創國內動漫新的形式#65380;新的未來，但是得到的卻極度不符合這份付出，而且國內培養和使用動漫人才仍缺乏相應的氛圍#65377;在日本，動漫畫家具有很高的經濟和社會地位，成為一個動畫家是很多孩子向往的職業#65377;但在中國，很多家長認為孩子只有當官#65380;當科學家才能叫成才，國內重視動漫產業人才培養的氛圍明顯不夠#65377;

讓人覺得欣慰的是，已經有很多人開始創作屬于我們自己的東西了，并且很有歷史責任感#65377;很欣賞中華家譜網上的傳統文化之動畫版的宣言:“我們這個創作群體由七十年代人組成#65377;從童年到青年，我們置身在一個不斷轉折與變化的潮流中#65377;從小看著動畫片#65380;童話書長大，步入青年融入社會主流，如今我們已經成為人父母或者即將成為人父母，在反思自己的教育成長與現在的少年兒童所面臨的文化環境中，我們有著比別的年齡層人更切身的體驗和危思#65377;也許就是基于這種特定身份的文化意識與社會意識，我們決心不管付出多少汗水與辛苦，都要奉獻給我們的下一代一套確實可看耐看#65380;孩子喜歡#65380;家長認同，有生命力的動畫作品#65377;”

參考文獻:

[1] 楊若愚.動漫文化的闡釋[D].昆明:云南大學人類學系2001年畢業論文.

[2] 郭虹，龔丹韻，羊凱江.復旦大學動畫課題組報告[R].2006.

[3] 羅杰·M.基辛.當代文化人類學概要[M].北晨，譯.杭州:浙江人民出版社，1986.

[責任編輯姜野]