談中學美術課程教學模式的改革

〔關鍵詞〕 中學；美術課程；改革；思考

〔中圖分類號〕 G633.951

〔文獻標識碼〕 Ｃ

〔文章編號〕 1004—0463（2007）12（Ａ）—0059—02

根據新課程改革的基本精神，如何在中學美術教育教學活動中改變舊的美術教學模式、體現新的教育思想，如何貫徹和實施美術新課程改革方案，應該引發我們更加深入的研究和思考。

一、轉變觀念、端正認識，改革中學美術教育“專業化”的教學模式

首先，美術教師應正確審視中學美術的教學目標。隨著新《美術課程標準》的出臺和美術新課程理念的歷史性蛻變，美術教師的角色也應作出相應的深刻轉換，這種轉換是伴隨著中國基礎教育改革的實質性推進和現代美術課程的新成長而發生的，是美術教師面向教育未來的發展性建構。美術作為人類文化的重要載體，它首先體現的是一種文化觀，其次，才是其以“形”而展開的各種技法、形式。但在具體教學中，美術與文化的關系往往會被忽略，而技法基礎和造型訓練卻常常被肯定。因此，進行教法研究，改變“重技法、輕理論”的思維方法，就成為我們中學美術教師的當務之急。

毋庸置疑，中學美術教育教學的根本任務不是培養美術家或畫家，其性質是“素質型”的教育教學活動，由此確立了它以“培養和提高學生的審美素質”為己任的教學目標。作為中學美術教育工作者，在具體的教育教學改革和實踐中，必須明確這一點。

由于在舊美術教學大綱下編寫的教材的既定性、凝固性和封閉性，使教師在以往的教學中只能是教材消極和被動的執行者，既不能對教科書進行自主選擇和重組，更不能對校內外多種課程資源進行廣泛的開發和對課程發展進行創造性的研究。新《美術課程標準》指出：“義務教育階段的美術教育要讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發展。”因此，《美術新課標》沒有沿襲羅列具體知識點的方法，而是制訂導向性的內容標準，并提出一些具體的教學活動建議，幫助教師引導學生向內容標準要求的方向發展。不同地區的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些教學活動建議，甚至還可以創造新的教學活動方式，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創造性。

二、拓展美術“形”的知識面，讓學生在文化情景中去認識美術

在多年的中學美術教學活動中，人們似乎形成了一個定式，即認為“畫得像”、“畫得真”就是優秀的。師生、學校、社會好像都公認了這一點，在眾多的“基礎造型”訓練中，從素描到解剖、透視，再到色彩，大家都是在畫“像”。其實質是將美術的文化內涵用單純的寫實技法去替代，從美術的一個點、一個局部去了解其與文化的關系，把美術從文化中剝離開，只剩下了一點技法形式。然而，美術是人類文化的重要載體之一。作為一種表現性文化活動，它是以“形”為基本語意展開其表現形式的。“形”是美術最基礎的構成要素。它不僅包括“具象”形，同時包括“抽象”、“意象”之形，也包括了諸多的造型要素：點、線、面、色、質感、量感、明暗、畫面分割等等。因此，我們應該對“形”的理解和認識進行拓展，將其放置在一切美術形式之中，要認識到除“具象美術”之外，還有“意象美術”和“抽象美術”。在過去傳統的中學美術教育中，我們更多地注重了“具象美術”教育而忽視了以其“形”而存在的美術教育。教師本身在具體的美術教學活動中，過多地關注“寫真”美術，而對于“意象”與“抽象”等美術形式，多給以忽視和排斥的態度。由此可見，真正束縛美術教育發展的，首先是我們美術教師的認知方法和美術觀念問題。因此，作為美術教師，必須認真轉變觀念，從根本上解決美術文化的涵義問題，高度重視基礎美術教育活動與文化的關系。

實踐證明，在中學美術教育教學活動中，單純的“具像美術”教育并不受學生們的歡迎，學生有許多的疑惑和問題并不能在“具像美術”教育中得到解決。就筆者的感受來說，學生強烈的探索意識和求知欲望使他們對現代美術和中國傳統美術更感興趣。因此，拓展對“形”的理解，從根本上尊重美術，繼而結合學生的思維表現特點，是優化美術教學活動、體現新課標精神的重要突破口。

三、從培養學生的學習興趣入手，改革教學模式，提高審美素養

在多年的中學美術教學活動中，課堂只是傳授美術知識和基本技法的場所。有許多老教師僅僅是憑“個人經驗”在教學，教法簡單、墨守陳規，限制了學生思維能力和創造能力的發展，致使學生思想僵化，對美術學習失去興趣。這樣的美術課堂教學方法必須改革。美術教學活動應該具有文化氣氛活躍、藝術形象生動、形式多樣、鮮明直觀等特質，在對學生進行美育、促進智力發展和進行思想品德教育等方面發揮它特有的優勢。然而如何發揮、擴大它的優勢，關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法，勇于創新，根據學生興趣特點與認知的規律，努力為學生創造一個輕松愉快的學習環境，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受、一種娛樂。如在初一人物“頭像造型”的課堂上，將“貼鼻子”游戲貫穿在教學活動中，可使學生在輕松愉快的游戲活動中了解人面部的五官位置及基本關系，把握“二庭五眼”的比例。又如在初一美術《校園春天》一課中，教師將中國傳統的手工藝——風箏的彩繪制作貫穿到了課堂教學中，既讓學生了解了我國傳統的民間手工藝品的制作過程，又培養了學生互助合作的精神，最后通過到室外放飛箏這一游戲活動，把學生的學習興趣推向了高潮。另外，教師在具體的教學活動實施過程中，要盡可能地開發一切可利用的教學資源，機動靈活地組織課堂教學，引導學生的學習興趣。如農村學校的美術課，大多數學生是不可能用“橡皮泥”來做雕塑練習的，但是我們可以利用農村的自然條件，讓他們自己動手去挖黃土、和泥巴，來進行雕塑練習。老師對“捏泥娃娃”游戲進行指導，同時對泥塑、雕塑的過程進行講解介紹，使學生真實地感受到生活是美術創作的源泉。特別是欣賞課教學，教材中的作品印刷效果都較差，圖片又小又少，如果只是單調地教學引導，很難引起學生的興趣，因此運用現有的教學設備來補充就顯得非常有必要。通常教師可以通過自己繪制掛圖、查找資料的方式，也可以通過讓學生自己找資料、合作演示等方式，如有條件還可以通過播放錄像、幻燈、光碟等，讓學生在活動中汲取知識、體驗技能，既活躍了課堂教學氣氛，又培養了學生的視察能力、思維能力、構圖能力。這樣“教”和“學”就可以收到最佳的效果，充分實現課堂教學過程的“最優化”。

通過多年美術教學的探索與實踐，特別是在貫徹美術“新課標”精神的今天，我們的教學行為都要發生根本的變化，無論從教材及教法、校內與校外，都要“使美術課作為素質教育和激發人的潛在的審美意識的教育以及開發心靈智能創造力的教育目的，來培養學生成為全面發展的人才”。