韓國青春偶像劇的魅力探析

摘要：青春偶像劇是韓劇的主要類型之一，它以青年人的婚戀為主線，由俊美靚麗的青春偶像主演，故事浪漫，節奏明快，場景華美而煽情，加上時尚的生活方式，夢一般的愛情誓言，具有強烈的都市感覺。本文從四個方面分析了韓國青春偶像劇的魅力。

關鍵詞：韓國 青春偶像劇 魅力

“偶像劇”這一名稱來源于香港衛視中文臺(鳳凰衛視的前身)“偶像劇場”。在日本國內也有“趨勢劇”、“潮流劇”的說法。由于其主旨重在表現青年人的理想與情感，又是針對年輕受眾而制作的，時下更認可“青春偶像劇”的表述方式。青春偶像劇是韓劇的主要類型之一，它以青年人的婚戀為主線。由俊美靚麗的青春偶像主演，故事浪漫，節奏明快，場景華美而煽情，加上時尚的生活方式，夢一般的愛情誓言，具有強烈的都市感覺。青春偶像劇是最能體現商業化藝術生產特征的電視劇類型。從1997年至今，我國播出的比較有代表性的韓國青春偶像劇主要有《藍色生死戀》、《冬季戀歌》、《夏娃的誘惑》(又名《女主播的故事》)、《星夢奇緣》、《天堂的階梯》、《泡沫愛情》、《墮落天使》、《豪杰春香》、《浪漫滿屋》、《火花》等。這些韓國青春偶像劇無一例外地體現出如下魅力。

一、表達細膩真摯的愛情

韓劇的最大特色是“以情動人”。具有強烈的“情感化”傾向。何為情感?《情愛論》中對于人類的情感有系統的闡述：“人是感情動物。任何人在一生中都要經歷數不盡的喜怒哀樂、愛恨情仇。情感對人生是如此重要，人對情感的體驗是如此深刻，以至我們可以毫不夸張地說，情感是人的主體性的一個重要特征，在很大程度上，人正是通過對情感的體驗來感受和驗證自己。失去了情感體驗的人是無法想象的，缺少了情感經歷的人生也是不可想象的。正因為這樣，情感成了人生實踐的一個重要內容，也成了思考和評價人生的一個重要維度。”因此，表現人類豐富多彩的情感就成了藝術永恒的題材。而韓劇正是抓住了人的情感這一根本，通過對愛、恨、生、死等人類基本情感的表達，將這些“情感”表現到極致，進而形成了韓劇特有的、強烈的情感化特征，并通過對情感化的傳播策略抓住受眾的興奮點。

細膩的情感是韓國青春偶像劇留住觀眾的“吸鐵石”。從情節上說，許多韓國青春偶像劇從頭至尾以“情’貫穿，主體內容就是表現情感的發生、發展的過程以及情感的結局，對于韓劇而言，社會化、政治化的內容是相對模糊的，而豐富多采的情感樣式卻支撐著韓劇。許多韓劇的故事內核都是從“情”出發、以“情”為主的。也就是說，在大量的韓國青春偶像劇中，情成為了劇中故事敘述的原動力。如《藍色生死戀》中，全部敘述就是圍繞著男女主人公的愛情進行，故事的發展和推進始終是由兩人的感情狀態來引導的。充滿責任與愛情交織的感傷色彩。在劇中，恩熙與泰錫的相戀刺激了俊熙去面對他和恩熙之間的愛情，但俊熙的未婚妻由美對于俊熙的執著(甚至不惜利用自殺的方式)卻阻礙了俊熙與恩熙的愛情。劇中阻止這對有情人的力量還不止這一個，俊熙與恩熙的兄妹關系是他們的又一大阻力。因為俊熙小時候陰差陽錯弄混了恩熙和芯愛的名牌，致使兩個家庭抱錯孩子，恩熙命運的這一起點就注定了她跟俊熙的相遇相愛，同時，世俗的倫理又不允許他們相愛。然而俊熙與恩熙愛情的最大阻力還不是兩人的兄妹關系，而是恩熙的死。這是韓國偶像劇又一慣用的手法，賦予主人公坎坷曲折的命運，或是身患絕癥，或是遭遇車禍。就這樣愛情經過重重阻力仍然堅貞不渝，現實生活中再難有這樣的愛情，它離真實生活越遠，越讓我們覺得珍貴，越能滿足我們的期待與夢想。再如，《泡沫愛情》描述的是一個面臨死亡的化妝品廠女工對于愛情的復雜心情，《青春的陷阱》講述了當代青年在金錢與情感發生沖突時如何把握自己。

“韓劇”的內容比較單一，主要以都市家庭生活為故事的出發點和時空背景，由此編排出一個個既俗套又新鮮的言情故事。“韓劇”大多通過“世上惟有情難訴”這種講述模式，來反映現代都市人在社會日常生活中發生在感情上、心理上的種種矛盾糾葛和新的感受，試圖表現人與人之間渴望溝通理解的意愿以及隨著經濟日益發達而變化著的倫理觀念。韓劇不忌諱故事的老套與雷同，但他們注重感情的細膩、心態的轉變、生活中的小碰撞、語言上的小幽默等．與講究華麗的日劇相比更富于親情更淳樸。

韓劇還頻繁使用“白馬王子和灰姑娘”這種愛情敘事模式，如《藍色生死戀》、《明朗少女成功記》和《天涯海角》等，滿足了觀眾最樸素的情感期待，因此很容易引起共鳴，達到“娛樂大眾”的目的。

二、青春靚麗的熒屏形象

在“青春偶像劇”中，“偶像”是第一要素，是觀眾崇拜的對象，“他”或“她”必須具備一切使人為之傾倒的條件，即外形、氣質、演技缺一不可。“偶像面孔、青春體驗、時尚元素、流行話題等，是青春偶像劇的要素。”在韓偶像劇中，青春靚麗的角色形象滿足了受眾觀賞心理需求的“視覺消費”。從安在旭、張東健、金喜善和金南珠到元彬、宋承憲、崔智友、沈銀河以及宋慧喬等，每個人都以其獨具的個性魅力共同起韓劇的偶像大旗。

韓偶像劇選擇演員，首要的標準不是表演藝術上能不能夠勝任，而是形象上是否勝任。其形象是否具有魅力。他們不是一般的“演員”，而是作為全社會年輕人的“偶像”。幾乎每部韓劇里都是精細白凈、干凈清爽的男女主角。金喜善，大眼睛，小巧的紅唇，精致的鼻子，再加一頭飄逸的長發，活脫脫一個中國人理想中的美女，她如同童話世界中公主般的美麗以及言行舉止的優雅成為大家追捧向往的典范，盡管金喜善的演技平平，但看慣了火辣奔放的女星之后，金喜善溫柔嫵媚的特點帶來一種全新的視覺享受，她那迷人的微笑簡直傾倒了中國的觀眾。2001年，《藍色生死戀》在中國播映，劇中那個楚楚動人、溫婉柔美的主演宋慧喬贏得中國觀眾的歡迎一炮走紅。雖然沒有正式進軍中國的計劃，但宋慧喬在中國的勢頭還是超過了金喜善，成為勢頭勁猛的新生代女星。宋慧喬的迅速走紅與《藍色生死戀》的悲情力量是分不開的，一時間，宋慧喬成為“悲情”的代言詞，她接下來主演的《情定大飯店》等角色都沒有逃離苦情。與優雅完美的金喜善相比，宋慧喬最先贏得的是角色的同情分，既而她身上那股介于少女與女人之間“香甜”的氣息也讓觀眾愛不釋手。“溫柔淑女派”宋慧喬的笑靨甜美可人，楚楚動人的形象讓人分外憐香惜玉。《藍色生死戀》的兩位男主角“眼神殺手”：元彬渾身上下散發出一種柔里帶剛的中性魅力。與元彬的中性相比，宋承憲兩道濃得化不開的眉，憂郁的眼神和對愛情的執著打動了不少少女的芳心，他主演的角色幾乎都是有理想、有抱負的韓國青年：《法律事務所》中的律師，《藍色生死戀》中才華橫溢的畫家。一部《冬日戀歌》讓“眼鏡王子”裴勇俊成了無數中國女性觀眾心中的偶像，再繼以《情定大飯店》，簡直迷倒了中國各個年齡階段的女性，尤以成熟女性為甚。

同日劇相比，韓劇的男主角更粗獷、樸實，女主角則少一分火辣多幾分溫柔嫵媚。讓中國觀眾更易于接受。韓劇中的鏡頭清晰鮮艷，場景極富時代感，更在其中加入了時尚元素，男女主人公的衣著打扮都緊跟潮流，引領風尚。令人稱道的是，在這個彰顯個性的時代，韓星不只依靠其漂亮的外形和包裝吸引觀眾，他們塑造出的形神各異的角色，也迎合了觀眾不同的審美標準和口味。《天橋風云》中亦正亦邪、深情款款的李政(張東健飾)，《最愛是誰》中為情所困的英珠(李英愛飾)，《火花》中獨行自我、極具男性魅力的忠赫(車仁表飾)和《妙手情天》中善良得發傻的韓秀延(金喜善飾)等眾多角色，都成功俘獲了觀眾的心靈視線。

三、唯美的畫面和動聽的音樂

音樂要煽情，溫情脈脈的情節與絲絲入扣的表演配以優美動人的音樂，畫面韻味十足，戲份也因此做足。在韓偶像劇中，悠揚動人的主題音樂、插曲對推動情節、表達人物心情和營造浪漫氣氛起到了至關重要的作用。在音樂制作方面，《藍色生死戀》首屈一指。其主旋律為《秋天的童話》，主調是悠揚的長笛。理查德·克菜德曼鋼琴曲《愛情是藍色的》賦予了本劇靈感。劇作以藍色冠名，主題曲又借鑒《愛情是藍色的》基調，(藍色是憂郁的代名詞)細膩傷感而又情深意濃：此外，在每一個情節點和每一個小高潮，音樂也總會適時出現。百轉回腸的哀傷曲調不僅濃化了劇情，而且俘虜了觀眾，在觀眾心里產生了強烈的共鳴。運用音樂打動聽眾或愉悅觀眾的心理向來是青春偶像劇行之有效的方式。如新劇《加油!金順》適應主題需要，采用的是節奏歡快有力、充滿青春激情的打擊樂。使觀眾從中感受到生活的美好與昂揚向上的激勵，曲調十分動聽。同時，音樂也成為推動影視劇后續產品發行的重要手段。如《冬季戀歌》、《藍色生死戀》、《情定大飯店》、《星夢奇緣》等劇在播出后，它們的主題歌曲被灌制成CD及錄音帶等。

除了動人的音樂外。韓偶像劇把對“形式美”的追求做到了極致。韓國偶像劇追求唯美的畫面，講究構圖和攝影，強調人與自然的融合。在《藍色生死戀》第一集中，美麗的田園風景，被碧綠無垠的莊稼所包圍的鄉間小道，尹恩熙和尹俊熙并肩騎著腳踏車穿越其中，天上開始飄灑著淅淅瀝瀝的小雨，多少浪漫故事就是在這種氛圍中產生。劇中所展現的兒時回憶、農莊風光、配樂、傾訴、眼淚、大海、繪畫、戀人無法自拔的情緒等等融合在一起，造就了如泣如訴、如詩如畫的藝術效果。同時，理查德·克萊德曼的《愛情是藍色的》在每一個情節點和每一個小高潮總會適時響起，這種用音樂打動觀眾，用優美的畫面偷悅觀眾心靈的做法是韓劇引人入勝的又一個法寶。

四、精美考究的制作

韓劇將偶像劇當作商品來做，重視商品外包裝。在內容質量旗鼓相當的條件下，“形式”越精美，包裝越漂亮，產品自然越受歡迎。在韓國偶像劇中，從劇本人物角色的設定(其中包括角色的職業、角色的造型、角色的人格魅力、角色的性格魅力等等)到演員的選擇，到拍攝過程中各種元素的美化角色功能的最大限度運用(其中包括選景、鏡頭等)，幾乎都在為如何制造一個完美的(即被通俗大眾們認可和接納并喜歡的)偶像服務。這一點，如果對于制作一部電視劇來說是可有可無的。那么它就不會制造出成功的偶像，不會造成一種潮流，一種時尚。正因為韓劇把這一點做到了極至，全力的在打造一個偶像，讓他或她給人美妙的視覺享受，愉悅的感官體驗，然后通過劇中給予的充滿魅力的職業、言行舉止、生活方式等等的附加美化功能。偶像就深入人心，成為普通觀眾尤其是年輕觀眾的追捧對象了。

韓國偶像劇注重把握細節，從鏡頭運用到燈光布置，到后期剪輯都非常精致考究：演員的造型、化妝和服裝設計都經心打造，既符合角色身份又能引領時尚潮流：同時，韓劇也重視場景設置，拍攝地點的選取十分講究，追求詩化劇情。《藍色生死戀》的拍攝就選在風景優美的束草。劇中俊熙和恩熙騎車嬉戲的田間和他們生離死別的海邊，美麗的海灘、碧綠無垠的莊稼、鋪滿金黃色落葉的小路。猶如夢想中的世外桃源，給每個觀眾留下了深刻的記憶。在場景設置中，善于營造浪漫氣氛，雪景、海景、落葉、煙花、流星、海浪、鋼琴，別致的小禮物都是塑造浪漫的招數。韓國偶像劇富有鮮明的時代感，具有強烈的都市色彩和時尚的生活方式，并適當地表現了韓國本土文化的元素：溫馨的小吃館、街頭的排檔、繁華的鬧市、古老的小街，表現了韓國人簡單而現代的生活方式。這些伴隨著韓國獨有的文化習俗的愛情故事，在觀眾看來才更有興致。

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作者簡介：粱淑艷，大學本科學歷，講師，現任魯東

大學美術學院黨總支副書記、副院長。