薪火長征路

內容簡介：

長征系列的片子《紅色的守護》、《草原上的紅飄帶》、是應上海東方衛視的要求制作：走一段長征路，拍攝一部DV短片，用傳統的聲畫結合方式講述長征故事：《紅色的守護》是一個藏民家族三代對紅色會址的傳承守護，《草原上的紅飄帶》是因為我們年輕的紅色隊伍在綠色的草原上行走、足跡蜿蜒而成飄揚的紅飄帶；但，應景的東西是不屬于自己的。

而《薪火長征路》、《行走中的感動》，恰恰相反，是屬于我們自己的。

關于《行走中的感動》，那是一次真實的記錄，也是唯一的一次我的隊友們不愿也不敢面對鏡頭，因為有著不能承受的信仰重量；《薪火長征路》可以說是整個系列的集大成者，契機是：學院領導要求做個片子向新生介紹你們的長征吧。這也是我們重走長征路的初衷之一：向我們的同齡人介紹我們的薪火長征路。所以在這部片子中，我們將長征路上最深的記憶整理出來，沿軌道滑行：登頂、體驗、夜行……這是最初的記憶，也是最后的記憶。

導演闡述：

快一年了，再回首長征路，總會有些相同和不同的感慨。

長征路上，印上了我們的足跡，一如70年前的；不同的是，我們手中拿起了錄音筆、攝影機和攝像機，嘗試去記錄這段真實——真實的人，真實的事，真實的心路歷程。只是，北上列車的車輪轟然開動時，我們陷入了現實的真實和影像的真實、模仿表達和自我表達的漩渦之中。

每晚做場記的時候，總會有一些遺憾，也會很艷羨更新的設備。只是，漸漸明白，攝像機一如手中的筆，不管價錢好壞，名牌與否，只要能書寫下來，盡管稚嫩，盡管晦澀，多年之后翻開依舊能感受到洋溢的青春和懵懂。

關于我們的一路成長，能得到那么多人的關注，是我們的榮幸。

吧主：新聞學院的學生作品似乎更注重傳播性。

韓叢耀：人只有“有所不為”才能“有所為”，我們就是要在制作上放棄放大自己的藝術性，不是從人類學或社會學的角度上考慮，而是從新聞傳播學方向去考慮制作。新聞學院的創作首先是要目光向下，著眼于草根民眾。我始終堅持培養學生的責任意識的理念。因為學生拿起DV可以有許多選擇，可以表達自我，可以做實驗電影，但我們一直希望學生目光向下地關注中國現實。“行走淮河”是一次大的活動，隨后我們又搞了幾次影響較大的活動，比如“秋收報告”我們在安徽多個縣調查農民收入狀況，取得很多第一手材料，同時還做過“新農村的調查”等等。

吧主：如何能做到“目光向下，著眼于草根民眾”？

韓叢耀：首先要把“我”放在后面，把“事”講清楚。因為我們要做的是大眾媒體，所以我對學生講，“你們把自己做的片子拿回家給老人看，如果他們都看不明白你就白做了。”因為我們不是張藝謀，不是要在國際上拿電影的獎，而是作為大眾傳播，用最優化的傳播手段達到最佳的傳播效果，我們的目的就達到了。一定要把我們的熱情放在后面，在影像的構建上多花一些心思。

吧主：影像構建的問題如何解決呢？請您從“長征”活動中選擇一部解釋一下。

韓叢耀：以我們采訪到的一位老紅軍澤仁卓瑪媽媽（原名張金桂）的故事舉例。澤仁卓瑪媽媽是我們在這次的“長征”途中唯一尋找到的女紅軍戰士。當時我們在若爾蓋扎寺拜訪活佛，當他得知我們是來尋訪當年的紅軍時，便主動問我們“還有紅軍你們要不要采訪？”我們在若爾蓋扎寺附近找到了澤仁卓瑪媽媽，到那里我們才發現是一個藏族老人，和想象中的老紅軍完全不同。老人直到90年代才開始享受“散落紅軍待遇”，但依然沒有正式承認是紅軍。一般電視臺的做法要么采用專題片的手法，要么采用紀錄片的手法，而我們學生的制作方法既不是專題片也不是紀錄片，而是用專題的手法和記錄的形式來完成這部影片。

首先我不規定到底如何來拍，而是讓同學們先去了解澤仁卓瑪——這位老紅軍過去幾十年是如何艱辛地過來的，另外，要將她70多年積累的生活用六七個片斷表現出來，要知道她這幾十年的艱辛，要知道在這些艱苦的環境中她是依靠什么活下來的。這里就要求紀錄片作者的構思。如果構思過于意識化了，也仍然需要有構架在里面。澤仁卓瑪老媽媽是如何支撐下來？一定要有信念支撐著她。一部紀錄片可以到最后都給人非常常態的感覺，但一定要有一個能吸引人的亮點存在。

由于長期在藏區生活，澤仁卓瑪媽媽早已不會說漢語，但當我們放給她聽紅軍的沖鋒號時，她脫口而出：“同志們，沖啊！”這是她唯一會講的漢語了。信念，就是被這種具體的事件體現出來了。為什么聽到當年的沖鋒號，澤仁卓瑪媽媽依然能喊出漢語呢？這是因為紅色的東西已經融到了澤仁卓瑪的血液中，雖然現在（我們與她）從社會語言表達上難以交流，但當她血液中的東西一旦被激發，情感依然會迸發出來。這就是信念，支持她活下來的信念。

吧主說話：在制作紀錄片的時候，尋找亮點是一個基本方法，而這個亮點是什么才是關鍵。太多人在拍攝的時候將亮點放在“新、奇、特”上，有些影片拍出來的盡管確實能吸引話題，但這些作者記錄的用意卻不能說是真誠的。