與D&AD的擦肩而過
《THE CLOCK》這部動畫作品,是為英國的“電臺司令”(Radiohead)樂隊同名歌曲創作的MV,在2007年英國的DAD大獎中,為這首歌作MV是其中的一個參賽主題。
創辦了43年的DAD獎項在設計界可以說是威震天下,很多設計、廣告和創造性傳媒方面非常優秀的作品都來源于此,其中不乏許多著名的短片。夏鵬也躍躍欲試的參加了這個比賽。選擇MV做主題不僅是因為“Radiohead”的歌曲夏鵬一直很喜歡,也因為相比其他參賽主題來說,MV的創作空間也較大。與幾個低年級的學弟一拍即合。《THE CLOCK》由此出生。
DAD獎項由黃鉛筆(銀獎)與黑鉛筆(金獎)代表。然而非常可惜的是,由于計劃和安排出了一些差錯,作品沒有在規定時間內提前預約郵寄,因此失去了角逐獎項的機會。不過在夏鵬的畢業展中,它獨特的視覺效果吸引了眾人的目光——畫面與音樂的感性結合極富感染力。既使你匆匆的路過,瞬間瞥見的一個片段也會給你留下很深的印象。
動畫創的意識流過程
夏鵬和柳笛、陳軸、張兆弓一起的合作讓我很難想象,夏鵬說他們連一些分鏡頭、人物設計都沒有。創意討論了一個月,然后就開始做了。四個人都比較感性,似乎在拍紀錄,又好像在隨心所欲的畫畫。沒有特別的流程,幾近抽象。好在MV并不像劇情片或是廣告那樣需要線性的安排,當然《THE CLOCK》里面還是穿插了一些敘事內容,不過這種敘述還是有很大的自由。
創意之后,接下來就是實施。分工依舊意識流,一開始沒有明確的界限。也因為火家都是第一次合作。在磨合的過程中,分工才慢慢地凸顯出來。起初每個人都介入所有的事情,漸漸地發現在某個環節里每個人的不同才華,比如柳笛設計的風格適合做二維,夏鵬則適合做三維,大家開始各盡所能。
夏鵬主要負責片子的大結構以及三維效果部分;柳笛著力于手繪,他對線條的敏銳性使得片子的基調很快就符合了英倫樂隊的風格,在紙上畫的效果不滿意,就在painter軟件里來實現;張兆弓將不同的圖層合在一個畫面中,比如人物和背景的關系,陳軸則負責鏡頭結合,每一張都需要一邊畫一邊及時連接并隨之調整。
制作的起初受日本的動畫片《頭山》很多的影響,《頭山》獨特的風格曾經使它獲得2003年奧斯卡最佳動畫短片的。夏鵬一開始考慮的視覺效果發現在執行上是完成不了的,而《頭山》非常具備這種執行的能力,它的視覺風格可以很好的被實現。所以四個人一直在認真的試驗如何將一些有趣的視覺特點集中體現出來。
在《THE CLOCK》里面,一個黑色的質感奇特的太陽被創造出來,這并沒有在一個設定好的范圍之內,但是四個人都可以接受隨時改變原定計劃的工作方式,于是出現了一些意想不到的結果。
Painter可以精確地控制線條的飽滿度,所以無須在紙上完成,之后借助After Effect合成,背景則是手繪加上三維。很多都是用三維建模然后貼上PNG透明底,并沒有太多特技,但是所有技法的使用都不太符合常規,甚至是一些類似亂碼的錯誤生成也可以被用來造成一種視覺印象。夏鵬發現MAYA8.0里面有一個毛發的渲染效果很奇特,當他嘗試將這種質地實現時,太陽的形象在畫面中顯得怪異和夢幻。
MV和公益主題
大賽提出的相關主題是環保。面對公益性的主題,《THECLOCK》更多的是從描述的角度出發。也許我們也不知道什么是真正的解決方案,當人與人生存的環境被不斷的呈現在我們眼前,環保的概念已經遠遠超出了對自然環境關注的范疇,人們的心理空間也許同樣也在我們忽視的行列中。“在白色無際的空間內,人們仰望空中堅硬的云。情侶在空中親吻。誰也不知道無人駕駛的飛機里面發生了什么。所有人爬上蔓延在樓里的山峰,拋起兩面相同的硬幣祈禱。”
個性化不等于民族
參加國際比賽,很多人會絞盡腦汁想做得很“民族”,諸如有中國味之類,這原本也是很討巧的事情。但是,對于果凍時代長人的人來說,此招不靈。為了“中國味”而中國味,最后只會讓人乏味。好的作品從來不需要嘩眾取寵。《TtIE CLOCK》放棄“中國味”,就著音樂的本身來體會和想象,甚至不避諱用英國式的風格。
夏鵬現就職于某廣告公司,和所有美術學院畢業的學生一樣,他一直想要做一些自己的作品。到那時,不知他會有怎樣新的影像視覺來喚醒我們呢?期待中……
