初看袁振西的畫,筆不筆,墨不墨,讓人一開始很難接受。很多人看了之后連呼上當(dāng),都說不懂。
不懂?這就對(duì)了!二十世紀(jì)出了一個(gè)黃賓虹,從者眾,應(yīng)者響,真正懂得其中堂奧的又有幾個(gè)?盡管當(dāng)代山水畫壇里形從意隨者云集,撿到些皮毛便沾沾自喜,學(xué)得深透的畢竟是少數(shù)。袁振西就是一個(gè)異數(shù)。
每個(gè)人的審美習(xí)慣更多地受到他的知識(shí)結(jié)構(gòu)和心理經(jīng)驗(yàn)及價(jià)值取向的影響,故而眾口難調(diào),不同藝術(shù)風(fēng)格、不同藝術(shù)樣式很難讓不同的人達(dá)成共鳴或共識(shí)。因于個(gè)人的藝術(shù)理解和欣賞喜好,我更傾向于豪放型的直抒胸臆式的“大寫意畫”。與袁振西相識(shí)5年多,接受他的畫也經(jīng)歷了一個(gè)從不屑到認(rèn)識(shí)再欣賞的過程。
“畫到無意乃為佳”,這是他追求藝術(shù)的最高境界。他的畫,點(diǎn)點(diǎn)虱虱滿目,錯(cuò)雜紛亂通幅,完全解構(gòu)了傳統(tǒng)的筆墨程式;但又保留了中國(guó)畫的精神內(nèi)核——關(guān)于宇宙、人生的終極追求以及水墨前沿課題探索,并在心領(lǐng)神會(huì)賓虹老的“變法精神”之后揣摩出一條自己的道路,從而在現(xiàn)代構(gòu)圖中獲得了獨(dú)特的氣象和境界。
眼中無景,心中有山。由寫境到造境,由自然景到心中景,由外化的具象符號(hào)到內(nèi)蘊(yùn)的精神圖式,通過新的感受點(diǎn)的宣泄,袁振西最終超越了寫生的純自然挪移而獲得了別樣的水墨情趣。可以說,在黃賓虹研究這一課題上,他的努力和成就是有目可睹的,其作品就是他在這個(gè)學(xué)科上的實(shí)驗(yàn)成果。《中國(guó)畫家》雜志社主辦的“水墨前沿——袁振西山水畫展”,本意就在于從學(xué)術(shù)上引起足夠的關(guān)注和支持。
《鑒藏》本期精選了畫家近期潛心創(chuàng)作代表作品十幅,全面展示了畫家總體的創(chuàng)作思路和藝術(shù)狀態(tài)。我們希望藉此可以得到真正關(guān)心水墨畫發(fā)展的廣大讀者和美術(shù)理論家的重視,并就其在筆墨技法和表現(xiàn)語言方面提出中肯的批評(píng)建議,作為對(duì)當(dāng)代水墨語境中畫家創(chuàng)作身份的界定和價(jià)值定位。