歌唱的藝術(shù)就是氣息的藝術(shù),氣息是歌唱的動力,歌唱氣息的運用對聲音的音色、音量、音準都有非常重要的制約作用。聲音的高低、強弱,音質(zhì)的好壞,歌唱時的感情表達,聲音的把握都與氣息的運用有著直接的關(guān)系。因此,歌唱中運用氣息應遵循以下原則:
一、歌唱中氣息的運用要深、穩(wěn)、通、活
“深”是指要用胸、腹、橫膈膜聯(lián)合呼吸法,將氣息保持在腰、腹周圍,并使氣息的推動力量與保持力量形成對抗。
“穩(wěn)”是指氣息要在上述的對抗中求得平衡與統(tǒng)一。要有控制地、平穩(wěn)地、均勻地呼出,否則,呼出量忽大忽小或氣流速度太快,聲音就會出出進進,不在一條線上,或氣不夠用。
“通”是指氣息通道暢通無阻,胸、頸、肩、下巴、下腭、牙關(guān)等都要放松、自然,全身避免任何不必要的緊張,以免堵塞氣流和音波。只有做到“松”,才能“通”。正確的吸氣將氣息管道擴開、疏通,呼氣時力求保持暢通,才能充分發(fā)揮氣息對聲音的作用。
“活”是指氣息要有彈性、要有活力,但要在“深”、“穩(wěn)”、“通”的前提下,否則聲音會浮、淺、飄、散。
二、歌唱中聲音與氣息必須協(xié)調(diào)平衡,當音高、音量發(fā)生變化時,用氣的感覺是不同的
當音高上升時,氣息要深、要穩(wěn),支持點要低,稍稍加大呼氣壓力,歌唱時要讓吸氣肌肉群與呼氣肌肉群同時積極工作。呼與吸互相配合形成對抗,在身體內(nèi)部產(chǎn)生一種壓力,這個對抗就是“呼吸的支持”:腰部肌肉有力地、韌性地向外擴張,后腰兩側(cè)有向下向后“坐”的感覺。心里感覺聲音和氣息是反向的,音向上走,氣向下走,音高氣低,如同放風箏,風箏越高,線越要向下拉。這樣,氣息用的既集中又節(jié)約,聲音才能圓潤、豎立、有穿透力。若隨著音的升高,氣也提上來,就會因氣息淺而壓力不足。高音上不去,即使拼命用嗓喊上去或擠上去,也是音量不大、音色不美,費力不討好的。氣息力度過大也是不對的,一會影響音準,二會造成聲帶病變。
音較低時,聲帶較松弛,聲門閉得不緊,擋風作用不強,會漏掉一部分氣。如果音低氣也低,就來不及輸送,聲音就會不響,虛而無力。因此要將氣略提起一點,近似說話時的用氣。但氣息雙向運動的對抗力仍要保持,腰肌、隔肌、腹肌、兩肋不能松懈,否則會音準偏低,聲音位置無法保持,發(fā)出的聲音又橫又散。
聲音輕弱、柔和、親切時,氣息要平穩(wěn)、徐緩、有節(jié)制,尤其是高音區(qū)的弱音,一定要控制好,保持氣息均勻地流動,腰部保持唱強音時的有力地、有韌勁的推擠腰帶的感覺,同時要保持氣息的流速。聲音強而有力、雄壯、剛勁時,氣息要沉下去,要飽滿,此時用氣較劇烈,氣流流速較快,流量較大,因此氣要平穩(wěn)均勻,切不可猛沖,也不可一股股地向外推。氣太沖,會使音偏高,聲音發(fā)硬,聲帶會因長時間超負荷而引起病變。
綜上所述,發(fā)聲用氣的過程是矛盾的,只有在對抗的矛盾中達到統(tǒng)一和平衡,聲音才能美好動聽。
三、為了適應歌曲內(nèi)容情感的變化、風格、音色和語言表現(xiàn)的特點,用氣的方法是多樣的、靈活的
演唱優(yōu)美抒情速度較慢的歌曲或樂句,或表達含蓄、思念的情緒時,氣要吸的深,然后有控制地、有韌性地,緩緩地向外“揉”出,腰部的力度感覺像揉面或打太極拳那樣以柔為主,柔中有剛。
演唱熱情豪放或情緒激憤的歌曲,氣息的流速要加快,流量要增大,上下貫通的感覺尤為明顯,腰部推擠腰帶的動作要稍快而有力。氣息的運用以“剛”為主,“剛”中有柔,剛?cè)嵯酀?/p>
演唱高亢的山歌和風格較強的民歌或大跳音程時,為了獲得頭腔共鳴,找到聲音的高位置,發(fā)音前要先做好氣息準備,后腰向下“坐”,小腹向里緊,形成對抗力,剛?cè)峤Y(jié)合地加大呼氣壓力,使聲波在頭腔內(nèi)產(chǎn)生共振,這樣聲音就會豎立、挺拔。
演唱歡快、跳躍的歌曲時,氣息要用的少而省,又有彈性。
唱較長的樂句時,為了連貫和統(tǒng)一,可利用字、音的間隙偷偷地換氣,邊吸氣邊演唱,聽不出氣息有明顯的切斷。有時,在樂段末,為表現(xiàn)情深意厚,在行腔中要將氣息稍停一會兒再緩緩流出,這樣聲音才是輕柔、連貫的。
總之,由于歌曲的情感、意境、速度等不同,氣息的運用也不同。在演唱情感內(nèi)在含蓄、速度較慢的歌曲中,氣息要以連為主,像輪子一樣不停地轉(zhuǎn)動,歌聲就隨著帶出。腰帶周圍要像自行車外胎那樣,雖然內(nèi)胎已沒氣而外表形狀不變,不能像氣球,一泄氣就變了形。在演唱情感激烈、速度較快、旋律跳動的歌曲時,氣息的控制要有力、靈活、輕巧、有彈性。在演唱實踐中,一般不是一首歌只運用單一的用氣方法,而是隨著內(nèi)容、情感的變化,多種方法交替運用的。
(作者單位:冀中職業(yè)學院)