美術能對現實生活和自然界事物進行直接模仿,能形象再現歷史與現實,能描畫未來的各種不同社會生活場景及自然景象。美術通過可見、可觸的具體形象,以靜止、凝練的畫面和藝術造型來表現客觀世界的美丑和作者的審美意識,給觀賞者以審美、教育和感染。
國家教委《美術課程標準》明確提出了美術教育改革的方向與“生活化”要求,這成為了我們美術教學的指導思想。美術教育必須從生活出發。
一、“造型·表現”是美術學習的基礎
如何讓學生對美術產生興趣?新課標提出根據學生的生活體驗來設定課堂情境,強調學生的自由表現,大膽創造。在這個學習領域中,強調感受、體驗、游戲,強調看、畫、做、玩融為一體。開展造型游戲融合,將造型和游戲融為一體的美術活動,讓學生在“玩樂”中發現問題、分析問題和解決問題,學會交流和合作,并要求能動用形、色和空間等美術語言,以描繪或立體造型的方法來表現事物,發展美術構思和創造的能力。在教學階段中,我們應根據學生身心發展規律和審美心理特征,激發和培養學生的學習興趣。在拓展豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式的同時,我們要以美術為中心,而不單單強調趣味性、娛樂性,要通過學習活動,達到學生能認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素的要求,激發想象力和創新意識。
二、“設計·應用”是培養學生的設計意識、提高動手能力的關鍵
“設計·應用”注重的是培養學生的設計意識,教會學生按照美的規律去設計生活。運用一定的物質材料和手段、設計和工藝的基本知識和方法,進行有目的的創意設計和制作活動,提高動手能力。如何培養學生的“設計應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計·應用”學習領域的活動方式強調了設計的創造意識,功能性特點,與生活緊密相關。因此,作為美術教師在進行教學設計的時候要注意多從學生實際生活出發,讓他們參與那些與自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動,并要求學生將所學的知識、技能應用于對這些事物的感知、理解和表現之中。從小培養學生的設計意識,教會他們按照美的規律去設計,學會布置自己的空間。讓他們從小學會動手做,接觸材料,接觸工具,動手做出簡單的器物來,對自己的生活進行配置,為生活創造方便與舒適的環境。
三、“欣賞·評述”是提高學生欣賞和評述能力的法寶
在“欣賞·評述”領域中,著重培養學生美術欣賞最基本的方法是提高學生的欣賞和評述能力。在教學中,我們要讓學生了解自然美和美術作品的形式與內容等特征,能用簡單的美術術語,表達自己對美術作品的感受和理解,讓學生通過感受欣賞和表達等活動方式,內化知識,形成審美心理結構。當代藝術的發展與生活的聯系日益密切,每一個學生將來都會接觸藝術,在教學中讓學生多說感受,多聽音樂,多看繪畫,多讀文學,只有大量的實踐性課外藝術活動,才能真正達到提高審美能力的效果。通過“欣賞·評述”領域的學習活動,學生可以多角度欣賞和認識自然美、美術作品的材質、形式和內容特征,了解中外美術發展的概況,形成健康的審美意識,發展審美能力,使當代學生成為一個有較厚的文化底蘊又人格高尚、志趣高雅、蘊涵豐富的人,做一個具有較高文化素養、身心健康和諧的人。
四、發展學生的綜合實踐能力是達到更好教學效果的必需
綜合性是發展學生的綜合實踐能力。“綜合·探索”學習領域分為三個層次:一是融美術各學習領域為一體;二是美術與其他學科相綜合;三是美術與現實社會相聯系。“綜合·探索”這一全新的學習領域,是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破,拓展學生的知識面,彌補各科課程的不足,提高了學生綜合運用的能力,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。我們要在設計教學方案時加強學科教學的研究,尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現代社會之間的連接點,樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀。同時我們在教學中要把握好美術與其他學科綜合的“度”,在緊密聯系時要突出美術的特點,幫助我們達到更好的教學效果。
四個學習領域的劃分是相對的,它們互相交叉,緊密相關,形成一個整體的美術體系。對于新的教學理念、新的教學體系,教師只有在充分理解、正確把握美術教學的學習領域,才能在課堂中有目標、有計劃地完成一節課的教學任務。我們每一位教師都應與時俱進,不斷探索,發揮自己的主觀能動性,根據實際對教材學習方法進行改革,把握教學目標,活躍課堂氣氛,使學生在輕松、愉悅中學習美術。
(作者單位:江西省南昌市第十三中學)
□責任編輯:謝愛林