李永強(qiáng)
1980年生于河南鄭州。2007年畢業(yè)于四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,獲文學(xué)碩士學(xué)位。現(xiàn)任教于廣西藝術(shù)學(xué)院桂林中國(guó)畫學(xué)院。

不管是筆墨功夫還是造型能力都距離“畫家”這一稱謂甚遠(yuǎn)的我,要在畫家、美術(shù)理論家陳履生老師主編的雜志上堂而皇之的寫上這么一段藝術(shù)創(chuàng)作感言,著實(shí)讓小可誠(chéng)惶誠(chéng)恐,且自慚形穢。但囿于體例使然,故還是提筆寫上一段驢唇不對(duì)馬嘴的所謂的藝術(shù)創(chuàng)作體悟。
我是從事美術(shù)理論研究的,大學(xué)四年一直習(xí)畫,亦參加過(guò)幾次展覽,雖然畫的不好,但一直都未停止作畫。即便如此,搞美術(shù)理論研究還是花去了我大部分的時(shí)間和精力,因此,我執(zhí)管作畫的能力和水平似乎沒有什么提高,反而有下降的趨勢(shì),確為慚愧。經(jīng)常有人問我,你是從事美術(shù)理論研究的,畫畫應(yīng)該超乎常人,畫得更好才對(duì)呀。孰不知美術(shù)理論與創(chuàng)作固然聯(lián)系甚密,但要想在任何一個(gè)領(lǐng)域中有所建樹都要投入大量的時(shí)間、精力和心思去研究、探索,方能有所作為。更不知懂得要畫什么、怎么去畫,但卻沒有時(shí)間去畫或者畫也畫不出來(lái)的眼高手低的極為矛盾的心理狀態(tài)是多么的難受。

藝術(shù)是感性的,是主觀精神的活動(dòng)。任何用一種固定的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)價(jià)、解讀一切藝術(shù)的做法都是不可取的,不管這一標(biāo)準(zhǔn)是筆墨還是其他。藝術(shù)需要個(gè)性,藝術(shù)更需要風(fēng)格。藝術(shù)風(fēng)格的形成、確立是藝術(shù)家成熟的標(biāo)志,這其中蘊(yùn)涵了藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中獨(dú)特的審美感受、思維方式和藝術(shù)表現(xiàn)手法。而這個(gè)性、這風(fēng)格是藝術(shù)家經(jīng)過(guò)不懈努力,無(wú)數(shù)次探索自覺形成的,是一個(gè)長(zhǎng)期過(guò)程而并非一個(gè)結(jié)果。
董其昌曾經(jīng)說(shuō):“讀萬(wàn)卷書,行萬(wàn)里路,胸中脫去塵濁,自然丘壑內(nèi)營(yíng),成立鄞鄂,隨手寫出,皆為山水傳神。”藝術(shù)家應(yīng)該通過(guò)此兩種途徑,雙管齊下,開闊自己的視野,提高自己的藝術(shù)感悟能力、審美能力和藝術(shù)創(chuàng)作能力,使自己的作品更具品位、更具個(gè)性和創(chuàng)造性。(李永強(qiáng))