美國電影中的文化透視

[摘要]美國電影中融入了美國文化人的精神視野，蘊涵著他們深層的文化價值立場，傳播著他們的文化價值觀，影響著全世界電影愛好者文化價值觀的形成。從文化的視角對美國電影進行分析，探討了美國電影中所體現的以自我為中心的個人主義和英雄主義的文化特征、強烈的科技主義文化特征以及文化包容性。

[關鍵詞]美國電影 好萊塢 文化特征

電影作為一門視聽藝術，它通過藝術形象的展示，表達一定的思想情感，反映不同社會文化，體現時代和民族精神。電影作為人類文化生活的組成部分，直接反映了一個民族的文化。美國電影也是美國文化在銀幕上的重要表達方式之一。美國具有全球視野的電影文化觀念和形態就決定了美國電影能在世界范圍內取得比其他國家的電影更為優越的地位，正是由于這種多元性和包容性的文化形態，才使美國電影有了在世界范圍繼續發展的態勢。美國電影基本主題都是愛、正義、家庭、親情等等，而這些既是美國作為一個國家所樂意標榜的完美價值觀。也是全人類所共同關注的主題。美國電影為全球觀眾接受，除了好萊塢擅長講故事以及它強大的商業運作之外，美國電影完整的敘事結構成熟地體現了人們對合理秩序的普遍需求。好萊塢電影同時還借助美國的政治、文化、商業優勢，使影片行銷全世界，由此建立一種強大的敘事話語權，敘述的內容正是典型的美國文化。

一、美國電影中以自我為中心的個人主義和英雄主義的文化特征

美國人有著強烈的自我中心觀念，信奉個人主義，并使追求個人幸福成為一種社會的共識。他們總是將自己放在核心地位，而對別人的干涉和形響嗤之以棄。美國人崇尚個人奮斗、冒險，崇尚不屈不撓的抗爭精神。個人奮斗或個人主義的邏輯是美國文化的重要組成部分，以追求個人利益與個人自主為目的的個人主義在美國幾乎具有神圣的意義。他們主張個人以自己喜歡的生活方式去生活，不喜歡受到外界的干預和限制。因此，美國電影中極力宣揚以自我為中心的個人主義和英雄主義。

極力制造英雄神話是好萊塢電影長盛不衰的重要秘訣，也是美國電影蘊藏各種文化價值觀的根源。美國電影中的英雄人物無論面對何種危機、困難，無論受到何種致命的打擊、毀滅性的創傷，從來就不相信失敗，因而也沒有任何膽怯心理，英雄們總是臨危不懼，一往無前。無論這些英雄們面對怎樣險惡的危機、不利的局勢、突然的災難，他們總是臨危不亂，冷靜機智地奮勇前行。無論這些英雄們面對怎樣復雜多樣、變化無端的局勢，他們都擁有無比清醒的理性頭腦，快速做出完美的部署，瞬間做出絕對正確的判斷，總能抓住那只有百分之一二的獲勝機會，并獲得勝利。影片《真實的謊言》中，英雄哈里在與恐怖分子較量時，看看他們所駕駛的飛機就知道，好萊塢人是怎樣讓他們的英雄們取得勝利的。英雄駕駛著先進的無與匹敵的新式多功能飛機，而恐怖分子們卻駕駛著極端落后的直升機，難怪好萊塢所打造的英雄戰無不勝，憑著個人的力量就可以讓許多“敵人”毀滅殆盡，原來他們都擁有各種高新科技武器和道具。

在美國科幻電影中，一般都有一個全能的超級英雄《黑客帝國》中的尼奧天生就具備了常人所不及的敏捷和睿智，關鍵時刻總能化險為夷。越是科幻電影，英雄主義越容易展現——《獨立日》里無處不在的“美國萬歲”情結、《星球大戰》里一個個俊朗魁偉的絕地武士、《駭客帝國》那位漂亮的救世主，以及《終結者》系列、《異形》系列塑造的兩位女強人，就不難看出英雄崇拜在科幻片里的壟斷地位。

美國電影總在極力打造各式孤膽英雄形象，編織各種神奇的英雄神話。從20世紀30年代的《大篷車》、《鐵騎》、《壯志千秋》開始，1939年的《關山飛渡》是好萊塢電影中牛仔英雄片的標志性作品，1952年的《正午》、1953年的《原野奇俠》、1959年的《赤膽屠龍》、1960年的《七俠蕩寇志》等西部片，仍舊講述傳奇般的個人英雄故事，并逐步表現出極端個人英雄主義傾向。比如，由史泰龍主演的《第一滴血》系列影片，塑造了特種兵蘭博這個典型的個人英雄主義形象。美國電影中打造的個人英雄主義形象有著共同特征，就是將個人英雄無限神化，從而表現出極端個人英雄主義的價值取向。美國電影中廣泛制造完美英雄個體的虛幻假象，尤其是極力渲染英雄個體控制整個矛盾沖突的巨大力量，極力夸大英雄個體力量戰勝群體敵對勢力的決定性作用，將個體力量無限夸大、神化，從而賦予了這些英雄人物以極端個人英雄主義的價值取向。

二、美國電影中體現出強烈的科技主義文化特征

美國的高科技助長了美國電影征服全球的競爭力。美國電影更是借助當代傳播媒體向世界范圍大肆輸出自己的電影文化。并且突出了電影的豪華性、奇觀化、夢幻性的特點。美國電影以各種視覺造型和高科技手段打造了影片的獨特的文化性，體現在它的文本構成和視覺形象的創造上。一些巨型的災難片、科幻片和劇情片大量的涌現，如《大白鱉》、《外星人》、《侏羅紀公園》、《泰坦尼克號》、《珍珠港》等影片，以高科學技術的優勢，創造了令人膛目的電影效果，更是吸引了世界各國觀眾的注意力。

美國電影中還通過科學技術來改變人的基因、能力，賦予英雄人物以超自然的智慧和力量，從而可以實現各種意愿。《蜘蛛俠》中的彼得·帕克原本是一個平凡的高中生，但當他被一只具有放射線的蜘蛛咬到后，基因出現異變而擁有了各種超能力：可以在墻壁和天花板上行走，能從手腕放射出蜘蛛網等。《神奇四俠》中的四位宇航員接受了宇宙射線的照射后，被賦予了超人的能力。《星球大戰》所表現的波瀾壯闊的太空場景和星球大戰場面，確實超出常人所思，非一般科學技術所能表現，不能不說是一種夢幻般的視覺奇觀。當好萊塢的主流電影開始朝大投資、高科技、純視覺刺激的方向發展，美國文化精神就通過簡單的、符號化的方式加以表現。

對科學精神的張揚也是人類文化普遍存在的價值取向。美國電影一直以科技主義精神來打造個人英雄主義者形象，并對科學技術的發展持盲目樂觀的態度。在電影藝術中也主要依賴科技制作獲得全新的聲像效果，追求感官的欲望滿足，將電影藝術帶向無關深度思想的平面化、淺表化、感官化方向，使之完全流于商業消費文化。

三、美國電影中展現著廣闊的文化包容性

在兩次世界大戰以后，由于美國族群的變化、民權運動的興起和國際形勢的推動，美國文化轉向多元文化主義。這種多元文化的共生與發展自然催生了美國文化的包容性。美國電影崇尚商業主義至上的原則，并將自身定位在全球市場之中，而并不僅僅局限于吸引美國觀眾的層面。由此而引發出的是美國電影并不太在意保持本民族文化的特質，而是對世界上各個民族、國家的文化的包容和吸納，這也是美國電影的一種文化戰略。

首先，美國電影在題材選擇方面一般選擇全球性的主題。美國電影熱衷于拍攝全球性的主題或題材，如自然災害、全球安全、回顧歷史、關注未來、人與自然的和諧相處等等。美國電影在題材上、主題上、風格上和表現手法上都有了很大的突破，但大多數影片還是根據文化工業的游戲法則，將一定的商業元素揉合在一起，在幾種可以確保票房收入的模式和規則上炮制出一連串迎合大眾口味的故事。在影片《后天》、《天煞之地球反擊戰》、《華氏911》中，人們看到了在天崩地裂、風云變換的一瞬間人性之美和道德之美，友情、親情、愛情的極度深意；而《星球大戰》及其續集、《第三種接觸》、《星際旅程》等一些科幻片則給觀眾們編織了一個個有關未來的夢。同時這些影片也引起了人們對合理利用高科技技術的反思《加菲貓》、《冰河世紀》等一些動畫影片則展現了人與動物、動物與自然之間的緊密聯系。美國主流電影中充分顯示了美國電影作為大眾文化的文化工業和金錢至上的基本特征。

其次，美國電影在制作路線方面主義進行全球化的合作。美國電影致力于吸納全球人才、確定電影面向大眾和面向多元文化的努力。美國電影消減了影片中原有的民族文化品格，借以更豐富、更親近的自然景觀和人文特質來贏得不同國家的觀眾的“眼球”注意力。現在，許多美國電影因為影片的資金、制片、制作都超越了國界，近年來一些重要的“美國”電影都是多國合作的產物。如《莫扎特之死》就可以說是一部東歐的電影，因為導演是捷克人，而拍攝地點則在東歐：由奧利佛·斯東的《野戰排》是由英國公司制片的《生命不可承受之輕》的制片和導演雖然都是美國人，但卻是法國人根據捷克小說編劇，并在法國拍攝的，其演員涉及到了英國、法國和瑞典等國家。

最后，美國電影在價值理念方面注重人類的共同追求。美國影片中所展現出來的人物信念和價值追求，往往具有宏觀的正義性、平等性和民主性。如《野戰排》這類戰爭題材表現了戰爭對人性的扭曲，《角斗士》這類歷史題材表現了歷史正義的觀念，《彗星撞地球》這類科幻題材表現了人類對外來危險的反抗……這些鏡頭演繹的，或者是現代都市生活、或者是西部平原的自由馳騁、或者是英雄救美女的美麗神話、或者是面對死亡時人類的互助和勇敢，所有這些都是人們的理想和追求。

四、對美國電影中文化特征的反思

面對美國電影在世界電影市場上逐漸形成的壟斷地位，面對美國電影作為大眾文化對世界各國不斷地的文化蠶食。這使得我們不得不對美國電影所體現的文化特征和導致的世界電影文化單一化和簡單化的傾向進行討論。

美國電影中所宣揚的種種文化價值觀，是西方文化高度崇尚人的價值，全面肯定人的各種欲望需求，高揚個人奮斗、個人解放、個人主義精神；主張自由、民主、和平，崇尚理性主義和科學主義精神，宣揚危機意識，主張以武力換和平。這些文化價值取向，無疑是滋生極端個人英雄主義、理性主義、科學主義、恐怖主義思想的溫床。

美國電影作為大眾文化由于強調影片的娛樂性和商業性，從而導致了影片內容的簡單、蒼白，使影片深刻的思想內涵缺失。在思想內容上始終貫串著大國強權的政治意識，在其所謂娛樂性的外衣下對內是一種強制性的意識形態灌輸。美國電影作為大眾文化的典范，他在商業上是成功的，也為當代大眾提供了不少好的娛樂文本。但對于這樣一種有影響的文化現象，我們必須認清它的文化本質，以及所帶來的電影文化單一性問題。