后現代語境下的影像敘事

[摘要]“后現代”語境關注非英雄化平民角色、遠離中心的邊緣意識、平凡瑣碎的日常生活。《姨媽的后現代生活》以曖昧的敘事視角組合起一系列不無意味著生活碎片、較好地詮釋了“后現代”語境，但在價值取向的建構和消解之間卻表現出猶豫不定的姿態。

[關鍵詞]《姨媽的后現代生活》 “后現代” 語境 影像敘事

伴隨著“全球化”浪潮的蔓延和推進，文學藝術的面貌也逐漸呈現出轉變之勢：遼闊的生活場景、宏大的敘事主題日漸退隱幕后，非英雄化的平民角色、遠離中心的邊緣意識、柴米油鹽的日常生活，共同拉開了“后現代”語境的帷幕。電影在這方面尤其具有表現優勢。《姨媽的后現代生活》就是一個富有意味的文本。一方面，它以曖昧的敘事視角，組合起一系列不無意味的生活碎片；另一方面，在價值取向的建構和消解之間，表現出猶疑不定的姿態。

一、曖昧的視角

“姨媽的后現代生活”，無疑是一個俏皮而又惹人注目的標題。影片中所謂“姨媽”，乃是一個小男孩寬寬的姨媽。第一幕從火車站開始，寬寬來到上海看望姨媽葉如棠，姨媽前來接站。此后發生的事情，都是以寬寬的視角來講述的，正是通過前者的視線，我們得以了解后者的個性特點。顯然，這是一個很有意思的視角，觀眾的心中也由此不自覺地有了一種期待：影片將要講述一個男孩眼中的姨媽的生活故事。然而，不久之后，寬寬因為和網友合謀“敲詐”姨媽而“東窗事發”，被姨媽“遣送”回家。寬寬的再一次出現 已經是影片臨近結束之際。因此我們可以說，“寬寬眼中的姨媽故事”這一視角并沒有貫徹到底。

除去一頭一尾，影片的大部分故事中，寬寬是“缺席”和“不在場”的。就影片中主要人物的出場順序而言，姨媽在火車站迎來了外甥寬寬，由寬寬引出其網友飛飛和她外婆，回到家里則自然而然地出現了鄰居水太太，在公園邂逅了唱戲的潘知常，在小餐館偶遇外來打工女金永花，姨媽住院需要家屬看護，觀眾這才看見了她女兒的出場。事實上，故事仍然聚焦在姨媽身上。由上所述，所謂“姨媽的后現代生活”，其實應該理解為“葉如棠的后現代生活”。

“視角具有根本的重要性，它已被用來分析主體性的形成。”因而，視角的前后不一致或者游離狀態，無形之中就造成了一種曖昧的意味。這種現象說明，影片本身并不希望通過一種以一貫之的視角來建構某種“主體性”：事實可能恰恰相反，影片試圖以一種非主體化的策略，來講述一個發生在觀眾周圍的日常生活故事，來實踐一種平民化的娛樂觀。至于實踐得如何，那又是另外一回事了。

二、后現代的碎片

葉如棠平平常常的生活中，斷斷續續地發生了一些不平常的事情。影片中有一個令人難忘的場景，葉在試工回來的路上，對寬寬說明了讓他一起去試工的用意所在：“讓你來是我的一種策略。如果跟這家人條件談得攏就正好。如果談不攏，我就借口說你這種情況是需要幫助的呀，我就借此脫身啦!”然后她總結道：“人生很多事情是需要謀略的。”然而如影片所述，她的“謀略”在很多事情上并不成功。以家教一事為例，她認真地給人家小孩上課，細致地糾正其口語發音，結果卻以發音過于“英式”為由而被辭退。在家長那里。他們的“謀略”是要讓小孩將來留學美國的，“古典的”英式口語顯然不利于這個長遠目標。葉如棠在一家小面館偶遇可憐的金永花，經過實地考察之后，決定幫助這個在她看來孤弱無助的女人；然而不久就證實了這個女人是個騙子，只有辭退。這些橫斷面從不同的側面說明了她的不成功。

影片中一大看點是葉如棠與潘知常的糾葛。葉、潘在公園唱戲而相識相知，隨后展開了一場“黃昏戀”，葉還一門心思地預想著即將到來的美好生活。然而往往不能如愿：先是為掩人耳目，誤殺了鄰居的愛貓；后來為倒賣墓地，賠盡了全部積蓄；召來女兒護理住院，又受到了女兒的譴責。身心疲憊的情況下，她選擇了回到過去的家，重過那平淡的生活。

應該說，自潘知常出現以后，影片在情節上還是具有一定的連貫性的。但是更值得注意的是，很多事情缺乏必要的鋪墊，在情節邏輯上不具有必然性，在表現上未能深入人物內心。我們不妨設想，如果沒有葉、潘二人的交往。葉還會不會選擇回到過去的生活呢?無從得知。葉是一個受過高等教育的人，自身有一定的優越感，也不可避免地有高傲和自私的一面，她肯定有深藏于內心的生活追求，但我們無法看得真切。在這個意義上，影片可能具備的闡釋深度被“后現代”式的平面化、碎片化事件給“稀釋”了。然而，葉如棠本人并不“后現代”，在這個意義上，影片可以進一步理解為“后現代語境下葉如棠的生活”。

三、建構還是消解

在一定范圍內，影片碎片化的策略，呈現了多層次的生活場景和各種形貌的人物：從高樓大廈到平民住宅和偏街陋巷的日常景象，從包辦孩子前途的家長到無所事事的富家老太，從追新逐異的青少年到黯然返城的老知青……這正是“后現代”語境下“多元”景觀的一種體現。

最有意味的是，葉的女兒劉大凡在末半個小時的時間之內意外地出現，并由此而引出了葉過去的“歷史背景”：當年作為知青下放到東北，她曾與某工人結婚并生有一女，后來為了返城而選擇了離婚。我以為，這樣的“歷史記憶”引入了一個“前現代”的“參照系”，從中可以辨析出葉如棠生活理念的若干蛛絲馬跡來。作為一個有著“前現代”歷史記憶(創痛?)的人，她急于返城，急于返回原有的生活軌道，卻不料隨著時代的腳步一起進入了“后現代”的語境中。盡管影片沒有深究她的生活理想，但我們應該承認她是有著自己的夢想的。然而在巨大的時代落差之間，她盡管不無“謀略”，但夢想終究難以圓滿，只能生活在缺憾的陰影之中。

再回到影片，隨處可見生活在缺憾之中的人：飛飛從小就意外燙傷了臉頰，金永花的女兒雖然年幼卻患了呼吸衰竭癥，寬寬終究成了一個跛子。如何面對生活中的殘缺，影片本來可以就此建構起一個富有關懷意味的主旨。但是，碎片化的處理、淺嘗輒止的方式，不僅造成表現中心的散漫，且反過來消解了潛在的意義建構。這不能不說是一個遺憾。該片導演曾將該片定位為“一部極具商業價值的藝術電影”，并強調絕對不是“溫情倫理片”，而是“一部爆笑的悲喜劇”。從目前的相關評論來看，“商業價值”有之，“爆笑”和“喜劇”亦有之；諸多網上評論尤其津津樂道于影片中的搞笑場景，但少見有著力于“悲”的深入闡發。對生活中的缺憾以及“悲劇”的潛在探詢力度，被輕松的搞笑消解于無形。某種意義上，這正是后現代語境下影像敘事的癥候之一：裹挾在打造賀歲片、喜劇片的大潮之內，諸多耗費巨資的傾心之作，唯以“鬧劇”成分使人記憶猶新，卻無法提供更多發人深思的元素。