新課程背景下詩歌教學(xué)策略摭談

【摘要】本文結(jié)合自己的教學(xué)實踐，從朗讀、體悟等幾個角度論述了詩歌教學(xué)的方式方法。以期對老師的教學(xué)及學(xué)生的學(xué)習(xí)提供一定的幫助。

【關(guān)鍵詞】詩歌 閱讀 教學(xué)方法 語文教學(xué)

我們已與新課程同行三年，進(jìn)一步提高學(xué)生語文素養(yǎng)是語文新課程的重要理念之一，并且，隨著課程改革的深入展開，語文素養(yǎng)的地位將會更為凸出。而文學(xué)作品中，尤以詩歌的語言最為精煉，意蘊最為豐富，對語文素養(yǎng)的要求也最高。從某種程度上甚至可以說，提高語文素養(yǎng)首先要提高學(xué)生欣賞詩歌的能力。

中國素有“詩國”之稱。詩歌是中國文化之精髓，其精神甚至滲透到散文、小說、戲劇之中，有人把中國文化視為“詩性文化”，實不為過。我們中學(xué)生是中國文化的繼承和發(fā)揚光大者，在中學(xué)階段培養(yǎng)初步的鑒賞古典詩歌的能力是必要的，也是必需的。

然而，我們傳統(tǒng)的詩歌教學(xué)將其作為一件死物進(jìn)行肢解。一般的教者從考試的要求出發(fā)，一上課就講“詩歌按照內(nèi)容可分為……，按形式可分為……”一系列的知識點填鴨式灌入，將一首首空靈優(yōu)美、情蘊久長的詩歌肢解成字、詞、句、篇的語言知識點。學(xué)生對優(yōu)美的詩歌也就味同嚼蠟，整個課堂則如一潭死水，波瀾不驚。如何改變這一狀況，已成為迫在眉睫的問題。

那么，如何擯棄傳統(tǒng)的詩歌教學(xué)方法，適應(yīng)新課程的要求呢？本文就從新課程下詩歌教學(xué)的處理方式談?wù)剛€人見解。

一、美讀法

所謂美讀，就是指把作者的情感在讀的時候傳達(dá)出來，古代私塾的主要教育方法就是讓學(xué)生讀、背。無論要開講《三字經(jīng)》，還是《大學(xué)》、《中庸》，首先要求的就是能熟讀成誦，倒背如流。兩千多年無比燦爛的文化就是如此傳承的。然而美讀不可能一步到位，要逐步提高讀的要求，以教學(xué)《再別康橋》為例：

教學(xué)本詩之前，我要求學(xué)生自己反復(fù)朗讀此詩，根據(jù)自己的理解處理詩句的停頓，做到清晰流利，對抑揚頓挫則不作硬性要求，希望盡量體會詩歌中傳達(dá)的情感。

上課時我先請幾位學(xué)生按照自己的理解朗讀，其他學(xué)生結(jié)合自身的預(yù)習(xí)情況，進(jìn)行評點。對于字音、停頓學(xué)生們處理意見大致相同，而對聲調(diào)高低起伏的處理則各不所見。這其實就涉及到對詩歌情感的理解是否恰當(dāng)。有學(xué)生認(rèn)為：因為詩歌本身講的是與康橋的離別，所以讀起來要悲傷，聲調(diào)要低沉；而也有人認(rèn)為：金柳、青荇、彩虹這些詞語都很明亮，代表的應(yīng)是一種快樂欣喜，所以讀起來應(yīng)顯得輕快，……你一言我一語，各人互不相讓，這時我開始播放配樂朗誦帶，讓學(xué)生用心去傾聽。背景音樂的悠揚婉轉(zhuǎn)，聲調(diào)的輕重緩急，語速的疾徐曲折，無不感染著學(xué)生。學(xué)生們都被詩歌的魅力所征服，為朗誦者的高超技藝所誘惑，不由自主的跟著朗誦者輕吟低唱。在優(yōu)美的旋律中，眼前仿佛有藍(lán)天、白云、碧草、清波。在緩歌慢唱中體味詩歌的韻味，逐漸進(jìn)入詩歌所營造的境界中。

二、體味意境

中國詩歌創(chuàng)作非常注重表現(xiàn)意境，文學(xué)鑒賞當(dāng)然也應(yīng)該力求感受和進(jìn)入意境，當(dāng)我們讀著那些意味深遠(yuǎn)的作品時，可能會對周圍一切視而不見，聽而不聞，仿佛整個自我沉浸在作品所表現(xiàn)的意境世界之中，與詩人同悲同喜。

何為意境？意境就是詩人對社會現(xiàn)象和自然現(xiàn)象感受以后產(chǎn)生的一種情懷，它的全部奧秘就是外部世界即境的心靈化與內(nèi)部世界即意的具象化。

怎樣體味意境？聯(lián)想和想象是詩歌的藝術(shù)翅膀，詩人借助此“籠天地于形內(nèi)，挫萬物于筆端”，創(chuàng)造出生動的形象，感人的意境，鑒賞者可借助這兩只翅膀，遨游于詩的意境之中。

1.聯(lián)想

具體說來是抓住詩歌中的畫面和氣勢，借助想象去理解感受“此時”“此景”中“此人”的“此情”，李白《夢游天姥吟留別》極力鋪敘了神奇美麗，其樂融融的極樂世界，這樣的“夢游”真是一種美的享受！可這是一首詩人的“發(fā)憤之作”啊，怎么會描繪了這樣一幅仙境呢？這就要我們聯(lián)系詩人的遭遇和社會的背景，展開對比聯(lián)想，一對比聯(lián)想，便清楚明白其用意所在，即將二者進(jìn)行對比，表達(dá)對黑暗現(xiàn)實的不滿，對自由美好生活的渴望之情。

2.想象

想象是一種具有特殊形式的思維活動，想象的特征就是創(chuàng)造，在鑒賞古典詩歌的過程中，我們可通過想象再造形象，從而進(jìn)入作品的意境，去感受主體感覺。

王維《山居秋暝》的“明月松間照，清泉石上流。”是千古傳誦的名句。其魅力就在于我們通過想象可以在眼前展現(xiàn)一幅美的畫面；雨后，山上的松林一塵不染，顯得格外蒼翠，一輪明月升起，皎潔的月光穿過樹葉的縫隙，在林間留下斑駁的倩影，那白練似的泉水從石上淙淙的流過，如優(yōu)美的奏鳴曲，多么清新，多么寧靜，多么和諧啊！猶如世外桃源一般，這一切美的感受來源于我們的想象。

三、借助文化常識

中國古代詩歌的作者多為飽學(xué)之士，他們身上浸淫了中國傳統(tǒng)文化的精髓，化為一種精神在詩歌中信手拈來，表達(dá)一種情懷，這給我們鑒賞詩歌也帶來了一定的難度。因此，文化知識修養(yǎng)是詩歌賞析的基本特征，它直接影響賞析結(jié)果，知識的豐厚和粗淺自然影響到欣賞的范圍和深度。

王安石在《元日》中曾寫到“千家萬戶瞳瞳日，總把新桃換舊符”。此中“桃”“符”為何物？實際上就是春聯(lián)，春聯(lián)在最初之時是用桃木制成的，以驅(qū)災(zāi)避邪，保佑平安，五代時桃符上開始出現(xiàn)了聯(lián)語，宋代春節(jié)貼春聯(lián)已成為民間的習(xí)慣，春聯(lián)由木板改為紙張，懂得這一常識對王安石此詩歌就不難理解了。

唐代王維《九月九日憶山東兄弟》中寫到“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人”，這詩中的“登高”、“插茱萸”也是具有文化內(nèi)涵的，農(nóng)歷九月初九，為我國傳統(tǒng)的“重陽節(jié)”，古人以九為陽數(shù)，日月都逢九，古人稱重陽節(jié)，重陽節(jié)在民間廣泛流行，其風(fēng)俗很多，有登高、插茱萸、飲酒和賞菊等，了解這一點就可以知道詩中的“登高”、“插茱萸”原是重陽節(jié)的風(fēng)俗禮儀，就不難理解詩人所表達(dá)的思親情念了。

四、知人論世

孟子曰“誦其詩，不知其人可乎？”“是以論其世也”，這就是知人論世意義的體現(xiàn)。古人寫詩往往是在特定的背景、特定的時間的有感而發(fā)，“詩言志”，詩人之志與其身世、經(jīng)歷、遭遇以及特定時代特征是相關(guān)的，因而從這一點上來說，詩歌本身是極富個性化的。這就要我們在鑒賞詩歌時必須知人論世。

曹植的《白馬篇》塑造了一個“白馬飾金羈，連翩西北馳”的“狡捷過猴猿，勇剽若豹螭”的游俠兒形象。詩人用這個颯爽英姿、武藝高強、盡忠報國的游俠兒自喻，抒發(fā)自己的建功立業(yè)的理想。而在《贈白馬王彪》中卻是詩人內(nèi)心苦悶的傾訴：“感物傷我懷，撫心長太息”，“倉卒骨肉情，能不懷苦辛”；讀者感受到的是詩人對人生絕望的情緒：“人生處一世，去若朝露西”。

一人之作，感情落差如此之大？其變化之根本在于寫作背景和人生經(jīng)歷。曹植自幼聰明，富于才學(xué)，生活在戰(zhàn)亂頻繁的時代，又深受曹操影響，從青少年起，就報著建功立業(yè)的雄心壯志；另一方面，又深受時代風(fēng)氣的熏陶，養(yǎng)成了一種豪放不羈的性格，對世俗禮教采取蔑視的態(tài)度，甚受曹操的寵愛，其父也幾次欲立其為太子，后因他“任性而為，不自雕勵，飲酒不節(jié)”使曹操改變了主意，曹操死后，曹丕和曹睿對他百般迫害，他名為王侯，實為囚徒，終于在憂憤中死去。曹植的生活和創(chuàng)作，以曹丕即位那年（220年）為界，大致可分為前后兩個時期，《白馬篇》成詩于前期，《贈白馬王彪》則成詩于后期。了解了詩人的經(jīng)歷，時代背景，我們對詩歌的主旨把握更容易，更精準(zhǔn)了，而且還可以從詩人的人生境遇中受到啟發(fā)。

詩歌鑒賞實際上是一個極其復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)作過程，詩歌鑒賞的方法是多樣的，但總的說來需要我們調(diào)動文化積累，生活積累，用心理解，用心體會，用心品味。

★作者簡介：耿衛(wèi)紅，江蘇省如東縣教師進(jìn)修學(xué)校教師。