魏德圣：低迷臺灣影壇的奇跡制造者

梁　良

一部完全沒有大明星的本土文藝電影《海角七號》，在臺灣票房直超吳宇森的《赤壁》、周星馳的《長江7號》及李安的《色?戒》，成為10年來臺灣最賣座的華語電影

2008年10月3日，正在臺灣熱映的電影《海角七號》寫下了新的歷史，在上映42天后，臺北市累計票房達到1.41億新臺幣(4元新臺幣約為1元人民幣)，打破了《色?戒》于去年放映93天后創(chuàng)下的1.36億新臺幣的票房紀錄。全臺票房接近3個億新臺幣，成為10年來臺灣最賣座的華語電影。

同時，它也壓倒了好萊塢大片《神鬼傳奇3》和《黑暗騎士》，登臺灣今年最賣座的電影冠軍，成為不折不扣的“奇跡”。

很多人不解，一部完全沒有大明星演出、制作也不算豪華的本土文藝電影，為什么竟能夠在臺灣掀起威力如此驚人的海角旋風？在影片公映之前，若有人跟你說：“魏德圣的《海角七號》臺灣票房會超過吳宇森的《赤壁》和周星馳的《長江7號》。”你一定以為他瘋了，可能還會不屑地反問：“魏德圣是誰呀？！”。

若不先了解一下《海角七號》的編劇兼導演魏德圣是何許人，就無法理解這股在臺灣制造奇跡的旋風是怎么刮起來的。

蟄伏15年 拍“海角”為證明實力

魏德圣的傳奇行徑頗值一書。

他本來只是念電機專業(yè)的學生，因在當兵時認識了一位終日談論電影的同胞，讓他有了電影夢，遂在退伍之后進入傳播公司做節(jié)目助理。1993年當電影場記時，認識了楊德昌電影工作室人員，得以隨楊德昌導演擔任助理，之后在楊拍攝《麻將》時升任副導演。

1999年，他首次執(zhí)導了故事長片《七月天》，獲溫哥華國際影展“最佳青年導演獎”，卻苦無公映機會。

數(shù)年前，陳國富導演獲美商哥倫比亞公司資助，在臺灣開拍大型商業(yè)電影《雙瞳》，魏德圣擔任此片策劃，期間，他深切體會到臺灣電影市場受限于資金規(guī)模而無力拍攝大制作的現(xiàn)實困境。在結束《雙瞳》后，他自己籌拍一部描寫臺灣“霧社事件”的原住民英雄故事的史詩巨片《賽德克?巴萊》，制作預算高達2億新臺幣。

為了向投資人證明他有執(zhí)導大制作的專業(yè)能力，魏德圣在2004年想盡辦法自籌了250萬元資金，拍攝了一段5分鐘的試拍樣片，內容是原住民的戰(zhàn)士與日軍在森林中的追逐戰(zhàn)。當年的金馬獎期間，筆者和其他金馬評委偶然聽到這個消息，馬上找來樣片看，果然拍得氣勢磅礴，令人眼前一亮，遂主動向當時返臺參加金馬獎活動的李安推薦，看能否透過他在好萊塢的關系募到資金，結果不了了之。

魏德圣還仿效韓國影壇在臺灣發(fā)起“網(wǎng)絡募款”，可惜由于主客觀都尚未成熟，這個“壯舉”也徒留佳話而已。

無奈，他先擱下了《賽德克?巴萊》，另行創(chuàng)作一部規(guī)模較小的故事長片《海角七號》(投資額為5000萬元新臺幣)，想先用此片向世人證明“我真的可以拍出觀眾喜歡看的商業(yè)電影”！

《海角七號》順利取得了新聞局的輔導金500萬元新臺幣，但那只是總預算的十分之一，一般的電影公司都拒絕投資，令該片停頓了5個月。魏德圣不得不向銀行自行貸款1500萬元新臺幣，投入拍攝。

故事契合臺灣當下“遺憾”心態(tài)

魏德圣拍《海角七號》的目的非常清楚：說一個動聽的故事。在這個指導原則下，他寫下了這樣的劇情：失意的樂團主唱阿嘉(范逸臣飾)從臺北回到家鄉(xiāng)恒春，不情不愿地暫代郵差工作，一個寫著“恒春郡海角七號番地”的郵包被他不以為然地丟到床底下沒送出。有意留在臺灣發(fā)展的日本少女友子(田中千繪飾)被公司派到恒春任聯(lián)絡員，負責協(xié)調當?shù)匾患矣^光飯店組織的日本巨星中孝介演唱會。在鄉(xiāng)代會主席(馬如龍飾)極力爭取下，以阿嘉為首的幾個烏合之眾臨時組團為演唱會暖場。練習過程中，友子與阿嘉不打不相識產(chǎn)生愛情。友子在阿嘉房中偶然發(fā)現(xiàn)了寄到海角七號的信，才發(fā)現(xiàn)是在60多年前臺灣光復時的一位日本老師(中孝介兼飾)被迫遣返而不敢向他暗戀的臺灣學生示愛，在去世前寫下的7封情書，由他女兒按日據(jù)時代舊地址寄來臺灣。友子和阿嘉決心將信送到老婦手上，而不被寄望的臨時樂團也在演唱會上奇跡般地一鳴驚人。

本片涵蓋了音樂、夢想、愛情與大時代的滄桑，素材豐滿。編導采取直接的對比式結構，一邊以鄉(xiāng)土劇惹笑風格交代幾個邊緣小人物的個人感情故事和練唱過程，另一邊穿插深具歷史滄桑感的日語念白，交代7封情書內容，最后將劇情推向高潮的演唱會上，以中孝介的“療傷歌聲”和七色彩虹表達出“化解遺憾”的主題。

今天的臺灣正處于政治混亂和經(jīng)濟不景的低蕩期，每個人的心中都多少有些遺憾，一股“遠離臺北”的氛圍正逐漸拓大，去年的《練習曲》引發(fā)單車環(huán)島熱潮其實已有所反映。《海角七號》則將這種“與臺北決裂”的態(tài)度表達得更鮮明，讓很多北上游子和不滿現(xiàn)狀者找到了情感宣泄的出口，因而在老百姓中獲得廣泛認同。

本片上片首周票房表現(xiàn)平平，但意料之外的熱烈口碑先在博客上轟傳，接著影響了報紙和電視等大眾媒體，相關的報道和評論鋪天蓋地而來，第2周的票房竟逆勢上揚121.2%，第3周再上揚79.2%，到戲院看《海角七號》竟然發(fā)展成了“全民運動”，戲院前出現(xiàn)了好久不見的長龍，聯(lián)映戲院主動加廳加場疏導觀眾。

第4周它更以818萬元新臺幣的票房成績躍升為當周冠軍，創(chuàng)下前所未有的電影越演越旺紀錄。到了第5周繼續(xù)奇跡般地上揚143.3%，以不可思議的1991萬元新臺幣蟬聯(lián)票房冠軍，總票房已逼近了《赤壁》。

《海角七號》的瘋狂賣座，馬上造就了很多想不到的周邊效益。由資深演員李烈首次監(jiān)制的兒童電影《男孩》是第一個直接受益者，因為它在兩周后緊接著《海角七號》上映，在宣傳上和造勢上都取得了聯(lián)合促銷的效益，使這部低成本的小品電影也廣受媒體重視，吸引了很多大人觀眾，上映4周后也有近千萬新臺幣的票房。

已下片幾個月的校園片《九降風》，在“國片復興”的熱潮下也獲得重新上映的機會，單廳上片多收入百萬元新臺幣。已在排期上映的臺灣新片如張震、桂綸美主演的《停車》和首部客語史詩大片《1895》，都獲得戲院商的善意配合，跟以前一聽到是臺灣片就搖頭的情況已大不同。

至于《海角七號》本身，收益就更大了，幾個配角都迅速爆紅，有的成為廣告代言人，其中已62歲的“茂伯”更當上了電視劇男主角。片中的恒春外景全成為熱門旅游景點，拍攝主場景的墾丁夏都酒店近日經(jīng)常客滿，周邊商品的原住民琉璃珠和小米酒業(yè)績都爆增好幾十倍，賣座電影的廣告效應可見一斑。

而先前對《賽德克?巴萊》全無信心的電影公司，也開始主動找魏德圣洽談合作計劃。魏德圣這一把牌賭贏了。