中國電影２００８：有亮點沒驚喜

列　孚

票房節節攀升的同時，2008年中國國產電影仍有3/4 無緣在影院與觀眾見面

2008，笑語、歡顏與震驚、悲壯同在。中國電影也伴隨著這悲喜交集一同走過這一年。今年又正是中國改革開放30年。

不過，喜悅，仍是中國電影在2008年的主調。盡管2008年度票房數字尚未出籠，但肯定大大高于去年。據電影副局長張宏森透露，2008年票房有望突破40億(應將《投名狀》和《集結號》跨年度兩片票房列入。2007年為33億)。

然而，如果拿30年前來對比，今年今天的成績比起過去卻是倒退了——1980年，《少林寺》票房收入為1.4億(1980年物價水平)，而2008年《赤壁》(上)僅是3.3億。還有一個不算新鮮的數據：1980年中國內地城市觀影次數平均為25次，20年后，城市人觀影次數平均為0.5次。而按去年城市人口5.42億、33億票房計算，城市人口平均觀影次數約為2.5次，是2000年時的五倍，已有長足的提高。

要拉動中國內地電影人口，空間仍相當大(即電影市場空間還相當大)。所以，如今投資電影院的人比以往多了好多。

今年中國內地的銀幕又增加了好幾百塊。電影市場是否暢旺，主要看銀幕數量。印度也是人口大國，有銀幕1萬1千多塊，中國，說是有3000多塊銀幕，但真正有效(即上映首輪影片)銀幕約不超過1500塊——這從所謂大片印拷貝的數量就可以估算得到，一般都不過是七八百個拷貝。而在美國，人口是中國的七分一，已有4萬多塊銀幕。

影院增加，這對中國電影來說當然是個好消息。可還要看中國電影人能拿出什么東西“喂”飽逐年增多的銀幕。

2007年中國電影產量高達402部，估計今年比此數為多。然而，情形并不會比去年樂觀，仍有高達四分三的影片無機會在大銀幕上與觀眾見面。也有些影片只能在個別院線卻未能在全國范圍內上映。如《欣月童話》，這部以發生在長春的一件真人真事改編拍攝的影片就是其中一部，該片只在一條院線上映。類似的影片有多少？難以統計。換言之，一年中能夠在全國35條院線上映的影片不過100部左右。許多制片公司、導演們要面對的難題是，如何能夠讓自己的影片和廣大觀眾見上面？

國產“大片”占票房1/4強

能夠與更多觀眾見面的如《長江七號》《大灌籃》《赤壁》《功夫之王》《畫皮》《梅蘭芳》《葉問》和《非誠勿擾》等，這8部影片票房就超過10億，票房最少的一部也接近一億。即這八部片的票房就占去40億票房的四分之一強。剔除《功夫熊貓》《鋼鐵俠》和《全民超人》等票房過億的好萊塢影片，今年國產片在票房上占盡優勢。

也就是說，有相當大的一部分觀眾是沖著這些國產片在宣傳上的巨大優勢而進入影院。人們有對雙周(周星馳、周杰倫)現象期待的繼續，也有對經典(《赤壁》和《畫皮》)的寄望，或者對一南一北、一文一武同為人物傳記(《梅蘭芳》和《葉問》)的好奇。這些影片肯定都有觀眾感興趣的賣點，不過南北方的觀眾對電影的要求還是有明顯的地域區別。例如在南方一些院線，《葉問》上映沒幾天，就急急將《梅蘭芳》下畫，因為即使在黃金時段(晚上七、八點場)，在廣州某影城看《梅蘭芳》的觀眾在影片放到一半時竟走了四分三，因此將影片排期讓位給南方人更熟悉的《葉問》也就毫不奇怪了。相反，晚上十點多在北京東三環外建國路某影城上映《葉問》時，觀眾仍擠得滿滿。或許是動作片比較容易找到觀眾更多喜愛的共性，同時，《葉問》也比《梅蘭芳》擁有更多想象空間，甄子丹的動作自然也比黎明的京劇扮相吸引人。

“雙周”的《長江七號》和《大灌籃》，前者因為“無厘頭”情結繼續吸引年輕人，習慣了周氏的搞笑或經典對白的觀眾在看過影片后才發覺星爺要轉型了，回到傳統敘述父子情故事，叫人有點擔心以前的星爺還會回來嗎？后者是小周周杰倫的漫畫式的夸張演出，令年輕觀眾看得眉飛色舞，其勵志色彩因為偶像化的緣故令影片不那么令人反感。

《畫皮》則以最后的二十分鐘救了這部戲，否則，人們熟悉的《聊齋》會變成另一種內容。同時，市場也證明，這樣“雙生雙旦”(甄子丹、陳坤、周迅、趙薇)組合是可以構成票房因素之一。

老實說，《功夫之王》是令人失望的，太幼稚的故事和太輕而易舉的敘述，人們寄望多年的成龍與李連杰第一次在銀幕上對決竟如此令人氣餒，雖然中間有些惹笑的地方。不過，該片中國與好萊塢合作電影，它在開拓國際市場上至少是取得了寶貴經驗。

至于《赤壁》，則屬吳宇森在好萊塢取經后帶回來的一次“大片示范”之作，而視覺上更精彩在該片下集。至于是否會令所有人滿意？當然不可能。尤其是中國人對《三國演義》的閱讀向來有難以改變的傳統理解和想象，對吳宇森的想象與表達，特別是誰是他心目中的英雄(包括為什么擇選梁朝偉和金城武)，就會有所爭議。

不過，中國內地電影所缺的是類型片，我們缺少的是這樣的市場鍛煉。該片的價值很大部分也在此。

馮小剛再次引入大量“植入廣告”確實令《非誠勿擾》有“視覺污染”之嫌，馮小剛/葛優繼續他們的冷幽默，不過，影片文藝片樣式多于人們想象的喜劇色彩，難道這是馮小剛的另一次“轉身”？

中小制作平穩無意外

今年繼續有一些中小成本制作影片有不俗票房，如《十全九美》《愛情左右》《命運呼叫轉移》《哈哈哈》等，然而卻有點像回到上世紀80年代香港電影黃金時代出現的“反智”“弱智”搞笑片那樣，以為販賣廉價討笑就會令觀眾滿足。不反對有這種方式，這類型片是電影市場發展的過程中必會出現的。

2008年是奧運年，故而相關影片也應運而生，分別是《一個人的奧林匹克》和《破冰》這兩部體育題材影片，兩部片都是根據真人真事改編，前者拍來頗有些特點，但乏張力；后者則因為平實而顯得少了些應有的激情，均有點可惜。

顧長衛的第二部影片《立春》仍在重復他的首部影片《孔雀》的主調——關于人的陰暗心理。讓人有些不解。與此相反，總不想重復自己的徐克今年拿出影片《深海尋人》和《女人不壞》兩部都市影片，《深》倒能拍出女性對愛的渴望，但《女》則只是浮光掠影的捕捉，不著邊際。

還有些影片是不可忽略的，例如《李米的猜想》。雖然這是曹保平導演的第二部影片，但是能夠拍出人物關系奇特又頗有點人的命運難以捉摸的況味，有點意思。

此外，原本期待南方冰雪災害或汶川大地震會有及時的影片制作出現，但是非常遺憾，沒有。

以故事發生在香港為主的影片今年也不少：《神探》《我們這一家》《每當變幻時》《女人本色》《文雀》《錯愛》《保持通話》《證人》等，這些均屬中等制作的影片都有水準表現，特別是《神探》《我們這一家》和《保持通話》，曾經為人所詬病“港味淡了”的情形也有所改變。

不過，今年最值得一提的是紀實性紀錄片是《張純如——南京大屠殺》。這部根據張純如生前所寫的南京大屠殺一書而拍攝有關她的影片，深入地反映了作為一個海外華裔對曾發生在中國的民族悲劇而產生孜孜不倦的探索，影片帶有情節性的記錄，淡淡地滲透著身在中國的人，為張純如的人道精神而深為感動。

嚴格來說，這并不是一部中國電影(出品者是海外華人，導演是加拿大人)，但它拍的是中國人不能忘懷的故事，而且這種體裁也很少，故在此一提。

總體而言，2008年中國電影帶給我們的驚喜很少，許多都在預料之中；不論是質量還是類型，也遠未能滿足我們的“胃口”。

希望中國電影能與中國市場有更佳結合，不要35條院線一個面孔，“大片”一出，全國院線大扎堆，看不出從A院線直到Z院線之間究竟有什么區別，如果能夠從中作出區隔，應該可以讓更多中國電影與大家見面，從而增強競爭，這才是較為正常的發展。