董 沼
語文美育有兩個最基本的任務:一是審美情趣的培養,二是審美能力的培養。審美能力要以審美情趣為基礎。所謂情趣,是指人的性情志趣及其在生活、審美和人生中的情調趣味。在西方,作為美學概念的“情趣”一直具有審美鑒賞力的含義,意指一種辨別、選擇、判斷與享受審美對象的能力;如今,我們把情趣看作是人在審美活動中表現出來的心理定勢,它以喜愛或不喜愛的情感評價形式,決定對事物的取舍,它具體表現為個體的審美偏愛或選擇。
蘇霍姆林斯基說:“美是道德純潔、精神豐富和體育健全的有力源泉。”高雅的情趣是一個人良好人文素養的重要表現;培養學生豐富、健康、優雅的情趣,是建設和諧社會、提高民族素質的必然要求。《語文課程標準》強調指出,語文教學要從全面提高學生語文素養的理念出發,重視提高學生的品德修養、文化品位和審美情趣,使他們逐步形成良好的個性和健全的人格,促進德、智、體、美和諧發展,逐步形成積極的人生態度和正確的價值觀。涵養情趣,是語文美育的本質性追求。
語文美育中的情趣培養主要包括以下幾個方面:
一、高潔的生活情趣。語文教學要激發學生對生活的熱愛,使生活充滿青春、充滿色彩、充滿快樂。熱愛生活既是一種健康的生活態度,又是一種良好的精神狀態;熱愛生活不僅可以享受生活的樂趣,還能夠把平淡變為神奇。而完美的生活情趣應是:“氣象要高曠,而不可狂疏;心思要慎細,而不可瑣屑;趣味要沖淡,而不可偏枯;操守要嚴明,而不可激烈。”(《菜根譚》)我國現代著名美學家朱光潛先生的美學活動始終圍繞著“人生趣味化”展開,提倡“人生藝術化”、“人生情趣化”,從而創造出了極富人性化的美學體系。
情趣是情和趣的化合物。中國古代主張“發乎情”,但又強調“止乎禮”,所謂“非禮勿言,非禮勿行”。封建禮教牢牢束縛著人們的情趣、個性。但即使如此,許多文人墨客仍能沖破封建禮教的藩籬,妙筆生花,寫下無數情真意切的華彩樂章。情趣不能把人變成神仙;但情趣的確能夠幫助人削減生活中的無奈、苦澀、單調和暗淡,而增添一些自信、甘甜、浪漫、快樂、幸福、溫馨的色彩。高雅的生活情趣有益于個人的身心健康和提高道德文化修養。陶淵明《飲酒》(五)主要表現隱居之后的生活情趣,詩人于勞作之余,東籬把酒,微醉采菊,遙望南山,何其自然,又何等悠閑!“心遠地自偏”乃是生活的真理:心靈的恬淡自然使喧鬧的環境也變得幽靜安逸。清王士禎在《古學千金譜》中認為,此詩“通章意在‘心遠二字,真意在此,忘言亦在此。從古高人只是心無凝滯,空洞無涯,故所見高遠,非一切名象之可障隔,又豈俗物之可忘干”。
《我的空中樓閣》一文把山中的“小屋”比喻成“眉梢的痣”,不僅點染出了“小屋立于山脊”的靜態美,玲瓏清新,自然柔和,如嫵媚動人的妙齡女子; 又說“小屋在山的懷抱中,猶如在花蕊中一般,慢慢花蕊綻開了一些 ……”,不僅表現了山的“花蕊”之形,而且表現出山隨著光線的變化而如“花蕊”慢慢地“綻”開的動態感;特別是為了表現小屋在山與樹之間那種“輕靈自由”、“翩然若飛”的整體美,又說小屋在“本質上,它是一幢房屋;形式上,卻像鳥一樣,蝶一樣,憩于枝頭……” 畫意烘托著詩情,詩情又使畫意充滿靈氣。形神兼備的描寫來自作者對生活的眷戀和熱愛,更透射著獨特的藝術氣質和靈感。學生在品味和體悟這篇課文時,自然會產生對生活的熱愛和向往之情。
詩情和畫意的融合是中國古典文學所追求的美妙境界。蘇軾曾經經典性地品評王維的詩畫:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”他的《前赤壁賦》生動體現了這一美學觀點。作品描繪了一幅清妙空靈的“秋江月夜圖”, 通篇寫景,通篇又融合著超然優雅的生活情趣。特別是那“白露橫江,水光接天。縱一葦之所如,凌萬頃之茫然”的闊達自然景象,表達了作者曠達的人生情懷,讓讀者心曠神怡,美不勝收。
二、高雅的審美情趣。蘇霍姆林斯基說:“美是一種心靈的體操——它使我們精神純正,良心純潔,情感和言行端正。”審美情趣是一個人個性品質形成的良好外在表現,培養學生的審美情趣正是素質教育中的一個重要內容。在語文教學中,教師要善于創造藝術情境,引導學生進入課文含蓄優美的藝術境界之中,通過“觀”、“味”、“品”等各種閱讀方式,來獲得豐富的審美體驗。
葉圣陶先生在《論創作》中談到文藝作品的鑒賞時,把王維的“大漠孤煙直,長河落日圓”兩句詩作為例子。他說:“要領會這兩句詩,得睜開眼睛看。看到的只是十個文字呀。不錯,我該說得清楚一點:在想象中睜開眼睛來看這十個字所構成的一幅圖畫。”他還說:“讀到這兩句,領會著作者的意境,想象中的眼界就因此擴大了,并且想想這意境多美,這也是一種愉快。假如死盯著文字而不能從文字看出一幅畫來,就感受不到這種愉快了。”
語文美育中審美情趣的培養不僅是一種情感層面的熏染和陶冶,更是一種審美理解。教師引導學生在審美鑒賞過程中,一定要處理好如下三方面的關系:
一是情與理的關系。中國古代不少詩詞佳作往往抒情而言志,情中有理,理中含情。如李紳的《鋤禾》:“鋤禾日當午,汗滴禾下土。誰知盤中餐,粒粒皆辛苦。” 這首詩不僅抒發了對勞動人民的真切同情,而且點明了一個主旨:人類的物質和精神財富,都是辛勤勞動的結晶。王之渙的《登鸛鵲樓》:“白日依山盡,黃河入海流。欲窮千里目,更上一層樓。”讓讀者在領略山河壯美的同時,獲得了追求更高人生目標的感悟。
二是形與神的關系。成功的藝術形象總是以形傳神、形神兼備。魯迅先生在塑造阿Q、孔乙己、閏土、祥林嫂等一系列人物形象時,總是運用極儉省的筆墨,用白描的手法,以形寫神,寥寥數語,即勾畫出人物的靈魂。如“孔乙己是站著喝酒穿長衫的唯一的人”一句,孔乙己自命清高、迂腐窮酸的性格特征就躍然紙上。
三是理與趣的關系。優秀的課文都蘊含著豐富而生意盎然的“理趣”,既富于哲理性,又富于藝術趣味。如朱自清《荷塘月色》中要表達“頗不寧靜”的心情,當然首先要營造出一種“獨處”的佳境:“路上只我一個人,背著手踱著。這一片天地好像是我的;我也像超出了平常的自己,到了另一個世界里。我愛熱鬧,也愛冷靜;愛群居,也愛獨處。像今晚上,一個人在這蒼茫的月下,什么都可以想,什么都可以不想,便覺是個自由的人。白天里一定要做的事,一定要說的話,現在都可不理。這是獨處的妙處;我且受用這無邊的荷香月色好了。”在月夜獨自散步的樂趣中蘊含著對人生境界的體悟。
三、高尚的人生情趣。康德認為,人的審美判斷同時具有認識和道德的雙重屬性。美作為一種理想與道德境界緊密相連。中國古代的名篇佳作,不僅文筆優美,氣韻生動,而且厚德載物,傳遞著高尚的人生情趣和崇高的人生理想:“天下為公”的理想、“達則兼濟天下,窮則獨善其身”的處世哲學、“淡泊而明志,寧靜以致遠”的志趣、“寧為玉碎,不為瓦全”的風骨、“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”的胸懷、“富貴不能淫,貧賤不能移,威武不能屈”的操守、“位卑未敢忘憂國”的精神、“無為而無不為”的智慧、“己所不欲勿施于人”的道德原則…… 都能使學生感知民族歷史,成為其構建人生的重要精神資源。
杜甫的《茅屋為秋風所破歌》中,面對茅飛屋破的苦難處境,詩人不止于哀嘆自己的遭遇,而是推己及人,希望“天下寒士”都免受其苦。這種心憂天下的高尚情懷,激勵和感染了無數的讀者。宋代詩人鄭思肖《杜子美茅屋為秋風所破歌圖》就寫道:“雨卷風掀地欲沉,浣花溪路似難尋。數間茅屋苦饒舌,說殺少陵憂國心。”別林斯基曾說:“任何一個詩人也不能由于他自己和靠描寫他自己而顯得偉大,不論是描寫他本身的痛苦,或是描寫他本身的幸福。任何偉大詩人之所以偉大,是因為他們的痛苦和幸福的根子深深地伸進了社會和歷史的土壤之中。”的確,如果沒有高尚的人生情趣,就不會有這一千古名篇。
語文美育中,生活情趣、審美情趣和人生情趣的涵養是三位一體、相輔相成的。教師要善于挖掘和調動語文課中的一切審美元素,把知識傳授與情趣培養結合起來,把教書與育人緊密結合,從而充分發揮語文課的美育功能,整體提升語文教育的境界。
[作者通聯:甘肅蘭州城市學院文學院]