衰退帶來收藏好時光

從歷史上來看，經濟大蕭條的時代總是買畫容易、賣畫難，越是國難當頭越是收藏藝術品的好時候。佩吉·古根海姆正是在1940年德國大舉進攻法國之前買下了大量作品·適時，巴黎人人自危，包括藝術家都急于逃命，佩吉·古根海姆卻趁機光顧各個畫室，為了買畫討價還價。當然，佩吉這樣做的客觀原因是因為“窮”，她的父親本杰明·古根海姆因投資失誤而喪失了大量財富。

毫無疑問，有些人的“毒酒”可能是另一些人的“點心”。藝術品價格有可能會下跌，下降多少還很難說。對那些手里還有錢的人來說，未來幾年可能就是收藏的“好年頭”。不過，買什么好呢?

經濟不景氣往往能夠催生優秀作品。上世紀30年代，美國正逢經濟大蕭條，抽象表現主義大師如杰克遜·波拉克和馬克·羅斯科紛紛嶄露頭角。的確，若沒有羅斯福總統的新政政策，美國的戰后先鋒藝術也可能就沒法存在。激進的藝術家們也許就該面對營養不良的問題，被迫另謀出路。

近年來在拍賣會上大放光彩的弗朗西斯·培根和呂西安·弗洛伊德得益于“二戰”的經歷，以及英國在“二戰”后的清冷時光。而赫斯特、翠西·艾敏以及其他英國同輩藝術家也是在上世紀90年代初的嚴峻形勢下出頭的。那時候，當然是購買赫斯特作品的好機會——一件作品500英磅左右，而現在——5000萬英鎊——難以置信的天價!

收藏家們成天追著新銳藝術家跑，卻很少買到幾件真正能夠激動人心的新作。或許，信貸危機能把藝術帶進春天，人們總該想一想光明面。

珠寶：會成為最抗跌板塊嗎?

在面對金融危機的沖擊下，相比于三四年前剛剛形成的、還比較脆弱的中國當代藝術品交易市場，已經有超過20多年歷史的亞洲珠寶拍賣市場，由于其自身已經長期形成了穩定的價格體系，所以它的“抗跌性”很強，即使出現調整價格的局面，也會是非常緩慢的。

香港佳士得在每年的春、秋兩季拍賣前，都會進行全球范圍內的巡回預展，11月10-11日，北京迎來了2008年香港佳士得秋拍預展會。與紐約、日內瓦、東京和新加坡等地的預展不同，坐在位于北京柏麗酒店三層預展現場珠寶展位上的林史少敏，卻顯出了少有的輕松和愜意，因為前來參觀預展的人數雖然眾多，但大多只是在一旁專心欣賞拍品，上前詢問者寥寥無幾。

“其實，對于藏家或者藝術品投資者而言，在預展中一定要對自己關注的拍品仔細考察、研究，在現場詢問和請教相關專家是必不可少的交流程序。”林史少敏告訴我們，也許是北京的藏家們還不太習慣國際拍賣場上的慣例，以為過多地和工作人員以及專家們探討問題會引來不愉快的局面。實際上，作為任何一家拍賣公司的專業顧問，特別歡迎有人來問自己各種各樣的問題。

“至今的翡翠天價紀錄就是在1997年創造的”

珠寶拍賣市場中，主要分為三大類品種：鉆石、翡翠和有色寶石。這些主要是以西方人的欣賞口味來劃分的，而在亞洲尤其是中國市場上，翡翠基本上是一枝獨秀。從1994年開始，香港佳士得首開珠寶拍賣專場，翡翠價格的“牛市”行情也隨之到來，經過1997年至1999年的短暫“熊市”后，翡翠價格近20年來一直處于穩步上升階段。

而鉆石的行情除了在上世紀80年代出現了幾年下跌外，到今天為止幾乎都在漲勢之中。特別是2003年之后，鉆石價格開始飚漲：以5克拉DlF標準件為例，三四年前每克拉6萬美元，如今的價格是每克拉14萬美元。

面對美國金融危機對于中國內地經濟增長越來越強烈的影響，林史少敏認為，就藝術品市場尤其是珠寶拍賣市場而言，高端的、收藏級別的珠寶(鉆石和翡翠)的價格波動幾乎不存在。因為全世界范圍內，只有最稀有的、保值性強的珠寶才會進入拍賣交易市場，一旦被藏家購買，就基本意味著“它以后很難再出現在拍賣場上了”。而廣泛分布在各大商場、旅游景點等處的普通珠寶商品，有可能會在經濟危機來臨時出現價格“跳水”的局面。

林史少敏告訴我們：11年前，也就是在亞洲金融危機爆發時的香港，本地一位藏家花了940萬美元買進了一串27顆翡翠組成的珠鏈，“至今這個翡翠天價紀錄依然沒有被打破”。當然。在隨后的兩年時間里，翡翠的價格還是由于亞洲金融危機的影響出現了下跌行情，但僅指其中的中、低端品種，高端翡翠價格依然堅挺。

翡翠PK鉆石：誰更保值?

提到11年前究竟是誰出讓了那串天價翡翠珠鏈，林史少敏說，那是緬甸當地一位翡翠大行家的傳家寶，27顆珠子全部從一塊翡翠原石中選出，當時就是價值連城、獨一無二的寶貝。無奈到了那位大行家要給他多個子女分家產時，不可能將翡翠珠子拆下，只能送上了拍賣場。“那串翡翠珠鏈直到今天我再沒有見到過，我覺得它也不太可能再出現了”，林史少敏感嘆道：真正的好東西往往只會出現一次，所以夠檔次的收藏級翡翠只可能越來越少，而幾乎不可能有價格下跌的機會。

那么，究竟是鉆石還是翡翠更具有保值、升值潛力呢?林史少敏說，就產地來看似乎翡翠更稀有，收藏級翡翠原石只在緬甸出產，全世界獨此一家；而鉆石產地分布就比較多了。但從交易的廣泛性上觀察，鉆石市場更具國際性，而翡翠僅僅受到亞洲地區買家們的青睞。

近現代書畫：至少是買進的好時機

中國書畫收藏市場可以追溯到幾百年前，最少也有近20年的歷史，這個市場是由收藏家、機構、投資者、經紀人等多方買家力量支撐著，當金融危機來臨時，一部分投資者可能會退場，但他們的退出不可能造成整個中國書畫市場價格的暴跌。

每逢秋季拍賣時節，北京的各大拍賣公司預展往往會扎堆兒開幕，此起彼伏，體力好、精神足的買家一天跑上三四個場不成問題。但這也造成了一個略顯遺憾的局面：有限的買家由于被不斷地分流，以至往年的很多預展現場上常常是人氣不旺、曲高和寡。

但今年局面發生了變化，北京各大秋季拍賣預展現場上幾乎都是人頭攢動、熙熙攘攘，“其中的原因，主要是在美國金融危機和國內A股市場進入熊市的大背景下，除了圈內人士之外，更多的圈外投資者涌了進來，他們都想親身感受一下金融危機到底會給藝術品投資市場帶來多大的影響?也都想在拍賣市場中尋找新的投資機會。”賀新春解釋說。根據預展的熱鬧場面和登記辦理拍賣手續的人數來看，至少可以得出這樣一個判斷：準備進入藝術品市場的外部資金量并不缺乏，缺乏的是投資者進入的信心，大部分人都在持幣觀望。

如果你這個時候入場，只要看準是真品，那么你就有撿漏的機會——至少是你周圍的競爭者減少了。

近現代書畫相對泡沫最小

在藝術品投資市場中。存世量是一個最基礎、也最關鍵的指標。如果某一類藝術品種的存世數量過低，那就難以形成廣泛的交易，市場也就不存在了；或者存世數量過大。購買比較容易，那么都不可能進入拍賣市場中。因此，在保證一定存世量的前提下，拍賣交易市場中的本質特性就是——稀缺性。

在中國書畫領域中，按照創作時間可以大致劃分為三大部分：清末、民國時期到1978年，為中國近現代書畫部分；之前為古代書畫范疇，之后為現當代書畫部分。古代書畫部分無疑是最具稀缺性的，但它們的鑒定同時也是最難的，進入的門檻比較高：而現代中國書畫部分經過了過度炒作，如今市場價格體系普遍虛高，進入的風險相對較高；綜合比較來看，近現代書畫部分就成為最穩健、泡沫最小的投資領域。

賀新春還告訴我們，目前近現代書畫領域中，比如齊白石、張大干、徐悲鴻等大部分藝術家都已經過世，理論上講他們的作品只會越來越少，稀缺性在不斷接近古代書畫。加之鑒定方面的相對容易和清晰，所以，近現代書畫的未來增值是完全可以預期的，特別適合中產和以上階層人士們的收藏與投資。

“海外回流”概念值得關注

近幾年的國內拍賣市場上，“海外回流”的拍品頻繁出現，究竟它們的投資價值何在呢?賀新春介紹說，在上世紀六七十年代，國內的很多珍貴藝術品包括中國名家書畫，都被作為旅游禮品低價賣給了海外人士。由于當時還沒有所謂的藝術品交易市場，因此大部分的中國藝術品幾乎都不存在贗品的可能性，今天它們被國內的拍賣公司征集回來的時候，當然幾乎件件都受人矚目、身價百倍。而且，隨著國內拍賣市場的進一步發展和擴容，同一件藏品反復換手上拍的情形也不斷上演，甚至造成了買家們的審美疲勞。這個時候，新鮮的“回流”拍品就更加引起人們的購買欲望了。

賀新春還向我們透露了一個拍賣場中的投資秘訣：盡量首選來自同一個藏家的拍品。比如本季拍賣中出現了一個名為“北美洲私人收藏扇面”的專場，有近百件扇面同時上拍，收藏家在圈內已有相當的知名度。“這樣的拍品，當初已經有一位大行家幫你把關了，如果你喜歡而且有余錢的話，就可以優先考慮購買了”，賀新春最后說。

羅根：收藏并不是一項投資競賽

對于美國收藏家羅根來說，收藏藝術的全部要義——并不是一項投資競賽，也不是尋求身份的膚淺方式，而是一個不斷認識朋友的過程，并讓他們成為自己永久生活方式里的一部分。羅根還告訴我們：今天，他仍在購買他喜歡的中國當代藝術作品。

肯特·羅根這個名字在美國金融界無人不知。近10年在收藏領域，他的名聲也日益雀起——羅根夫婦在美國是最著名的藝術品收藏家之一。羅根今年67歲，是一名投資銀行家。其夫人維基今年64歲，曾是丹佛美術館的宣傳部工作人員。

羅根夫婦收藏的藝術作品中，既有在過去30年里西方主流藝術界所熟知的知名藝術家的作品，也有亞洲等國新興藝術家的新銳藝術。他們擁有來自200位藝術家的900幅作品，大多數作品來自過去30年內的先鋒藝術家，而其中約三分之一是上世紀60年代的作品，包括埃德-拉斯查、格哈德·里希特及安森·基弗等優秀藝術家的作品，還有安迪·沃霍爾這位最優秀藝術家的30多幅作品。

羅根夫婦不僅是世界上擁有日本藝術家村上隆作品最多的收藏家，也是目前世界上第二大的中國當代藝術作品收藏家。他們收藏了張洹、隋建國、方力鈞、李松松、林天苗、艾未未、張曉剛、喻紅、林天苗、張大力、岳敏君、劉小東、曾梵志等代表性作品。

從1995年開始，他們一直致力于擴大對中國當代藝術的收藏。從1995年到1997年，羅根夫婦最開始對中國當代藝術產生了強烈的興趣，兩年內他們收藏了大約80至90幅作品，事隔近10年，2006年他們又燃起了對中國當代藝術的興趣，再一次收藏了隋建國、陳文令的雕塑約60件作品。

“對于我來說，這就是收藏藝術的全部要義——這并不是一項投資競賽，也不是尋求身份的膚淺方式。而是一個不斷認識朋友的過程，并讓他們成為自己永久生活方式里的一部分。”羅根告訴我們：如今藝術市場價格的波動對于收藏家來說幾乎沒有任何關系，因為十幾年前當上述大多數“天價”藝術家默默無聞甚至無法糊口時，他們就已經在購買藝術家們的作品了。

收藏最忌諱從關注價格開始

當聽到我們提出的“美國金融危機到底能給中國藝術市場造成多大影響”這個問題時，羅根很委婉、耐人尋味地從另一個角度給出了自己的答案：2006年3月，在紐約的蘇富比“中國當代藝術”拍賣會上，“第一代”中國當代藝術家們的作品價格開始大幅上漲，但盡管如此，對這些作品的觀念上的認識。無論是中國還是美國，依然都很膚淺。

羅根說，在美國，除了1998至1999年舉辦的“從內至外”，僅有的全面展示中國當代藝術的展覽就是2005年至2006年的“墻：重塑當代中國藝術”，這個展覽在亞伯萊諾畫廊、布法羅畫廊及北京新千年畫廊展出，還有就是2007年休斯頓美術館舉辦的“紅火——錢尼收藏的今日亞洲藝術”展覽。另外，目前在中國只有為數很少的當代美術館和有限的策展人、評論家，而且直到最近，對藝術有促進作用的藝術交易關系，在中國內地依然沒有形成。

我們似乎可以這樣理解：在一個美國收藏家眼里，目前真正意義上的中國當代藝術市場尚未形成，那么何談“對市場造成的影響”呢?

M您的收冀因何而起呢?

L我們開始收藏時是在20世紀90年代初期，預先并沒有什么想法。我們最開始也并沒有想建立一個很大的收藏系統。事實上，我們最開始接觸當代藝術是在20世紀80年代末的科羅拉多州韋爾市，我們滑雪后常去的地方叫格雷爾上城，一個叫阿爾內·漢森的藝術經銷商在那里開了一家畫廊。

1992年的一個周六，當我們的藝術經銷商朋友拉瑞·伊萬斯邀請我們參觀舊金山的畫廊時，我們對藝術潛在的興趣被重新點燃了。那個下午我們買下了馬克嘶多克的《戀愛中的布特勒》(1991年)，這是我們購買的第一幅作品，它現在依然在是我們收藏的一部分。通過這次購買，我們認識了馬丁·穆勒爾，他擁有舊金山現代畫廊。馬丁成了我們接觸藝術的第一名非常有價值的導師。到現在為止，拉瑞、馬克和馬丁依然是我們的好朋友。

收藏同樣需要分散投資

目前，羅根收藏的作品包括已包括200名藝術家的800件作品，這些藝術家的年齡跨度達到60多年。其中，42％為繪畫作品。26％為雕塑，12％為攝影和錄像藝術，紙上作品占20％。

羅根收藏從最初就有著國際化的視野。當時，只有50％的藝術家是美國人；13％是英國人，尤其是有一批上世紀90年代英國年輕藝術家作品；另外的15％則來自歐洲其他國家，其中大部分是居住在柏林的新生代德國藝術家。最后成形的羅根收藏還包括63名亞洲藝術家(占20％)。