中國(guó)民族傳統(tǒng)等篇

色彩觀念的由來(lái)

我們?cè)谶M(jìn)行流行色研究和進(jìn)行色彩設(shè)計(jì)的時(shí)候，往往會(huì)發(fā)現(xiàn)中國(guó)和西方在色彩使用上的差異，這種差異在中西方街道兩旁商店的色彩表達(dá)中就可以明顯地感覺出來(lái)。國(guó)外的色彩專家常常感嘆于中國(guó)的民族民間絢麗的色彩，他們因此會(huì)問(wèn)，中國(guó)的色彩究竟有那些特點(diǎn)，為什么會(huì)這樣使用色彩?但是這些問(wèn)題做為中國(guó)的設(shè)計(jì)師是否了解了呢?

中國(guó)色彩的起源

我覺得中國(guó)的色彩特征是由于中國(guó)特有的色彩表征理論、中國(guó)的皇權(quán)的特征、更重要的是獨(dú)特的色彩權(quán)利的特征，使中國(guó)有了和西方不同的色彩表現(xiàn)。

中國(guó)先民的色彩使用最早可追溯到50萬(wàn)年前北京周口店龍口洞穴的“北京人”，在那里的古文化遺址中發(fā)現(xiàn)了人工的以火制成的黑色粉末，并進(jìn)一步在周口店發(fā)現(xiàn)了一萬(wàn)八千年前“山頂洞人”使用的紅色氧化鐵(赤鐵礦石)粉末及其碾磨工具。這說(shuō)明中國(guó)的原始人類最遲在那時(shí)就已發(fā)現(xiàn)并使用紅色了。在山頂洞人的遺址中還有許多涂有紅色的骨制飾物、石制飾物、貝類飾物，以及骨殖間散布的紅色赤鐵礦粉末。由于紅色的礦物質(zhì)顏料不容易變色，因此我們?cè)诮裉烊阅芸吹綆浊昵吧踔粮鐣r(shí)候所使用的紅色。紅色和黑色是中國(guó)先民最早使用的顏色。紅色象征太陽(yáng)，鮮血，是生命源泉，最先被崇拜，被賦予最多的意義。黑色神秘不可知，象征未知世界或靈魂往之的居所，含有巫的意味。

在公元前5000—2000年，河南澠池縣仰韶村的“仰韶文化”，山東滕縣崗上村的“大汶口文化”，山東濰坊姚官莊的“龍山文化”出土的陶器上有紅色、黑色、白色、深紅色等被稱為彩陶文化、黑陶文化的陶器色彩。這些彩陶器形及其色彩，雖然我們還不能完全解讀它，但是從它們那里表達(dá)出來(lái)的處于新石器時(shí)期中國(guó)原始先民的生活狀態(tài)，及其審美的意識(shí)，仍然強(qiáng)烈地震撼著我們。

最早用于織物著色的顏料是紅色的赤鐵礦，黑色的磁鐵礦等礦物質(zhì)和天然植物染料。植物染料也稱為“草木染”，也就是植物的根、莖、葉、皮溫水浸漬而提取的染液。六、七千年前的新石器時(shí)代的人就能夠用赤鐵礦粉末將麻布染成紅色，居住在青海柴達(dá)木盆地諾木洪地區(qū)的原始部落也能把毛線染成黃、紅、褐、藍(lán)等色，織出帶有色彩條紋的毛織物。

我們現(xiàn)在可以看到的紡織物上最早出現(xiàn)的色彩是公元前3500新石器時(shí)代，1984年出土于河南滎陽(yáng)城東青臺(tái)村仰韶文化遺址中的絲織的帛和羅以及麻紡織品。這些保存至今的紡織品大都在鹼葬兒童的甕棺內(nèi)，用以包裹尸體。絲織品中除平紋織物外，最為驚訝的是其中有一目前中國(guó)發(fā)現(xiàn)最早的染色絲綢織物一組織較為稀疏的淺絳色羅。這是山頂洞人紅色喪葬功能在距今5500年的再現(xiàn)。

中國(guó)色彩的確定

有文字的最早的記載中(商代的甲骨文中)紅、黃、青、黑、白就被認(rèn)為是正色，紅、黃、青、被稱為彩色，并認(rèn)為五色之變，不可數(shù)也(《孫子》)。在商朝(公元前16世紀(jì)-11世紀(jì))起源的“五行說(shuō)”認(rèn)為世間萬(wàn)物都由火、土、金、木、水五種物質(zhì)組成(《尚書·洪范》)，并把五方、五色(《周禮·冬官考工記》)與五行、五德組合在一起，形成古代中國(guó)的宇宙觀。這樣，大到關(guān)乎國(guó)家興亡，農(nóng)事戰(zhàn)亂，小至趨吉避禍，懸壺治病，無(wú)不用五行、五色、五方、五德的學(xué)說(shuō)作為理論依據(jù)。戰(zhàn)國(guó)時(shí)代(公元前475-221)陰陽(yáng)學(xué)家們最后建立了這種理論。

“五行者，五常之形氣也。《書》云‘初一日五行，次二日羞用五事’，言進(jìn)用五事以順五行也。貌、言、視、聽、思心失，而五行之序亂，五星之變作，皆出于律歷之?dāng)?shù)而分為一者也。其法亦起五德終始，推其極則無(wú)不至。而小數(shù)家因此以為吉兇，而行于世，浸以相亂。(《漢書·藝文志》)”“小數(shù)家”即當(dāng)時(shí)的陰陽(yáng)家。《漢書·五行志》：木，東方，曲伸之德也；火，南方，揚(yáng)光輝而明者也；土，中央，生萬(wàn)物者也；金，西方，萬(wàn)物即成，殺氣之始也；水，北方，終藏萬(wàn)物者也。并把五行應(yīng)用于治理國(guó)家，并對(duì)應(yīng)于國(guó)家大事。如：“水，北方，終藏萬(wàn)物者也。其于人道，命終而形減，精神放越，圣人為之宗廟以收魂氣，春秋祭祀，以終孝道。王者即位，必郊祀天地，禱祈神袱，望秩山川，懷柔百神，亡不宗事。慎其齋戒。致其嚴(yán)敬，鬼神歆饗，多獲福助。此圣王所以順事陰氣，和神人也。至發(fā)號(hào)施令，亦奉天時(shí)。十二月咸得其氣，則陰陽(yáng)調(diào)而終始成。如此則水得其性矣。若乃不敬鬼神，政令逆時(shí)，則水失其性。霧水暴出，百川逆溢，壞鄉(xiāng)邑，溺人民，及淫雨傷稼稿，是為水不潤(rùn)下。”其后列舉種種事例，說(shuō)明不尊水德的禍患，以警示來(lái)者。在這里五行有了及其重要的政治與教化功能。

五色與其聯(lián)系，則成為之所以使用色彩的原則，當(dāng)然也帶有政治與教化的意義。如黃色居中，有生萬(wàn)物之德。故帝王的屋頂為黃色，以永續(xù)帝業(yè)，他人屋頂不可使用黃色；黑色，為水，有藏萬(wàn)物之德，故倉(cāng)庫(kù)的門，墻及屋頂只用黑色：青色，為木，有屈伸之德，故房屋的梁多使用青色；紅色，為火，有教化之德，所以尊者的門及拄使用紅色。帝王除了高等禮儀規(guī)定所穿的尊貴的“玄上纁下”衣裳之外，四季所穿的常服也按照其所對(duì)應(yīng)季節(jié)的色彩來(lái)使用，春季所穿青色、夏季是紅色和黃色、秋季是白色、冬季穿黑色(《禮記》)。

在五方五色的傳說(shuō)中：黃，象征居中的黃帝，他統(tǒng)治天下，由手拿繩子掌管四方的土神后土輔佐；青，象征東方太嗥，他由手持圓規(guī)掌管春天的木神勾芒輔佐；紅，象征南方炎帝，他由手持秤桿掌管夏天的火神祝融輔佐：白，象征西方少吳，他由手持曲尺掌管秋天的金神蓐收輔佐；黑，象征北方顓項(xiàng)，他由手持秤錘掌管冬天的水神玄冥輔佐(《禮記》)。

五方五色與中國(guó)的地理色彩也是契合的，北京的故宮午門右邊建于明朝永樂(lè)十九年(1421年)的社稷壇(現(xiàn)中山公園)的祭壇內(nèi)覆有在中國(guó)五方采集來(lái)的青、紅、白、黑、黃五色土，代表國(guó)家的象征。每年帝王都要前往拜祭，以期五谷豐登、國(guó)泰民安。五色在中國(guó)有著重要的地位，無(wú)論是在色彩的理論上，還是在政治、宗教、或者文化的表現(xiàn)上都是如此。

中國(guó)色彩的政治意味

從最早有文字記載的文獻(xiàn)中，色彩就不是普通大眾所能隨意使用的，自從確定了五色為正色的理念后，這五種原色就和政治、權(quán)利、財(cái)富、地位聯(lián)系起來(lái)了。傳說(shuō)中，皇帝最早建立了服裝典籍制度，所謂“皇帝堯舜垂衣裳而天下治”(《易經(jīng)·系辭》)“(帝舜)予欲觀古人之象，日、月、星辰、山、龍、華蟲、作會(huì)；宗彝、藻、火、粉米、黼、黻、繡、以五彩彰施于五色，作服，汝明”(《尚書》)。可見在夏商之時(shí)，已經(jīng)大致建立了冠服制度，到周朝已臻完善。在商朝和周朝都設(shè)有專門的官員，來(lái)管理國(guó)家的典章禮儀及其色彩的應(yīng)用，如在祭祀、殯葬、婚禮及各類慶典的活動(dòng)中，皇帝及官員和他們的配偶的服裝、飾物、鞋帽、車輿等的穿戴出行都被專人管理(見《周禮》)。在《后漢書·輿服下》中記載，公主、貴人、妃子以上，嫁娶用12種彩色；六百石以上官員家庭的女子嫁娶可以用9種彩色，禁用紅色、紫色、黑紅色。三百石以上官員家庭的女子嫁娶可以用五種彩色，青色、深紅色、黃色、紅色、綠色：二百石以上可以用四種彩色，青色、黃色、紅色、綠色；商人只能用淺黃色、淺青色二色。從以上的規(guī)定來(lái)看，色彩種類越多，深色越多、彩度越高，相應(yīng)的地位也就越尊貴。

中國(guó)官吏公服制度大約開始于魏晉南北朝時(shí)期。在魏晉以后，官服制度才逐漸多見與典籍。《資治通鑒·齊武帝永明四年》中就有這樣的記載“辛酉朔、魏始制五等公服。”元胡三省注“公服．朝廷之服。五等：朱、紫、緋、綠、青。”

唐貞觀四年(公元630年)，定公服顏色，共分為四等一至三品服紫，四品至五品服緋，六品至七品服綠，八品至九品服青。紫色之袍是唐代官吏公服中最為貴重的一種，因此后來(lái)就將達(dá)官貴人的服裝泛稱為“紫袍”。由于色彩區(qū)分比較粗，不能嚴(yán)格分別官員品級(jí)，形成了 定的混亂，所以在在安史之亂之后，朝廷又頒布了新的服制。在原來(lái)的服色上分出深淺四品用深緋，五品用淺緋：六品用深綠，七品用淺綠，八品用深青；九品用淺青。三品以上仍舊用紫色。這里可以看出飽和度高的色彩，品級(jí)也較高，更為高貴。這種正色及多彩的觀念統(tǒng)治了中國(guó)幾千年，并且色彩的政治權(quán)利意味及其色彩等級(jí)的劃分越來(lái)越細(xì)致。比如，黃色最初沒(méi)有嚴(yán)格的規(guī)定，在隋朝，官吏和皇帝都穿黃袍上殿，黃色只是夏季六月的服裝色彩。自唐朝以來(lái)黃色才從常服逐漸變?yōu)榛实鄢Ｃ鞒蕉S龍袍為朝服，并規(guī)定官民等不得服有龍、飛魚、斗牛等圖案，不得使用元色、黃色、和紫色。自此，黃色成為帝王及其親屬所專用的色彩，當(dāng)然還有服裝上所裝飾的花紋(《明史·輿服志》)。從皇帝至最低層的官員都有不可逾越的制度約束(各朝各代的《輿服志》都有規(guī)定)。普通人的服裝色彩在很長(zhǎng)時(shí)間里都是素色或淺色的，或者只能少量地使用一些深的和鮮艷的色彩。這在當(dāng)時(shí)畫家的畫作中能看到這些。

在宋朝，為了抑止民間的靡費(fèi)和炫耀的風(fēng)氣，尊崇程朱理學(xué)，提出了許多的禁忌。定庶人、商賈、伎術(shù)、不系官伶人只許服皂、白衣，不得服紫，不得以玉為飾。天圣三年，令在京土庶，不得衣黑褐地、白花衣服，并藍(lán)、黃、紫地撮暈花紋。婦女不得以白色、褐色毛段及淺褐色匹帛制造衣服，在路以御風(fēng)塵者不在此例。非命婦不得以真珠裝綴(《宋史·輿服志》)。

明朝規(guī)定，民間男女不得用金繡，錦綺，絲，綾羅，只許服，絹，素紗，不得用大紅(只有在明朝才有明確的紅色禁忌)，鴉青及黃色。商賈只準(zhǔn)衣絹，布等。在明朝萬(wàn)歷年后，禁忌逐步松弛，鮮艷華麗的服飾遍及黎庶。

清朝更是由于染色技術(shù)的進(jìn)步禁忌更為寬松。這也是由于明清兩代發(fā)明了代表官員品級(jí)的朝服上的補(bǔ)子，以補(bǔ)子的不同來(lái)區(qū)分高低，使得色彩的貴賤區(qū)分功能得以弱化。

中國(guó)色彩的發(fā)展

由于皇室及各級(jí)官吏的服裝大量需求，中國(guó)的紡織和染色技術(shù)因此得到了快速發(fā)展，無(wú)論在什么時(shí)代這些技術(shù)在世界上都是最為先進(jìn)的。

在漢代的絲綢用色上有紅、橙、黃、綠、靛藍(lán)、青、紫七種色彩，與白和黑構(gòu)成39種不同的色調(diào)，在隋唐時(shí)期發(fā)展出20多種不同的色彩。在明朝的《天工開物》這本工藝技術(shù)的專著中記載了57種顏色的紡織品色彩和20多種絲綢的染色技術(shù)。到了清代據(jù)記載藍(lán)色就有95種，88種紅色，73種紫色，78種褐色，黃色達(dá)140多種，綠色更多達(dá)181種。

由于正色和多色彩并用多見于皇室或高級(jí)官吏的服裝和官服上，因此正色和多彩色的高貴深入人心，而由正色相配而成的間色雖次一等，但也是官吏所使用的，因此這些鮮艷的色彩是普通人民所想往而被限制使用的，人們通常使用的多是淺色，含灰色。當(dāng)然這種限制在各個(gè)年代都不一樣，在染色技術(shù)高度發(fā)達(dá)的晚明與清朝時(shí)期對(duì)色彩的禁忌有所放松。中國(guó)民間對(duì)色彩的沖動(dòng)，在被壓制了幾千年后，得到了一定的釋放。

在古代中國(guó)，色彩的發(fā)展主要在帝王的宮殿中以及皇親和貴族那里，在那里色彩可以隨意使用或較少禁忌，但是由于色彩的尊卑的觀念，色彩的使用多在純色多色彩的互相搭配中進(jìn)行，并且在五行觀念下施彩的有著強(qiáng)烈色彩對(duì)比的宮殿建筑環(huán)境內(nèi)使用，因此皇室和貴族用品的色彩異常艷麗。由于制作用具的工匠們，大多由皇帝和貴族們私有，雖然當(dāng)時(shí)他們的技藝只為帝王及其貴族們使用，但是他們的技藝和觀念在改朝換代的時(shí)候便會(huì)向外散布，這樣就由制作皇室和貴族用品的全國(guó)各地的受尊敬的高級(jí)工匠們把這種皇家高貴的色彩觀念和技藝傳布開來(lái)，帶到民間。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)達(dá)幾千年的歲月，逐漸形成了中國(guó)特有的色彩審美即高純度高飽和度色彩互相配色形成的高貴、富麗、莊重、雍容的色彩形象。

現(xiàn)在五色尊貴的觀念已經(jīng)不復(fù)存在，官員色彩的專用制度也早已忘卻了，但是這種與西方用色方法(注重色調(diào)的方法)完全不同的鮮艷色彩的用色方式(注重彩調(diào)的方法)卻在中國(guó)的民間和偏遠(yuǎn)的少數(shù)民族地區(qū)流傳下來(lái)，并沉淀在中國(guó)人的心靈深處，成為獨(dú)特的色彩審美觀念。這種色彩觀念也受到全世界的重視，并融入到西方人的色彩觀念中，成為全世界寶貴的文化財(cái)富。

論色彩構(gòu)圖中的同時(shí)圖樣效應(yīng) 鄭 泓

自然界的表現(xiàn)力不同于而且優(yōu)于藝術(shù)家的表現(xiàn)手段，學(xué)習(xí)藝術(shù)就需要努力與自然奮戰(zhàn)而找到屬于自己的表現(xiàn)語(yǔ)言。因此，藝術(shù)中的自然研究不應(yīng)該是對(duì)自然的偶然印象的一種模仿，而應(yīng)當(dāng)是經(jīng)過(guò)對(duì)真實(shí)特點(diǎn)所具有的形狀與色彩分析和探索的產(chǎn)物。藝術(shù)才智應(yīng)在合理分析觀察題材的過(guò)程中得到鍛煉。

用色彩來(lái)構(gòu)圖通常指將兩種以上的色彩配置在一起時(shí)，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)慕M織規(guī)則使它們共同產(chǎn)生一種明確清晰并富有特色的表現(xiàn)效果。眾所周知，色彩組織中所涉及的基本概念包括色相、明度、純度、色彩對(duì)比、以及形狀和在構(gòu)圖中的位置、方向等常規(guī)范疇，它們都是色彩構(gòu)圖的本質(zhì)要素。除此之外，色彩構(gòu)圖對(duì)這些要素的調(diào)節(jié)支配所不可避免的一個(gè)決定性規(guī)則是：某種色彩的效果是由與之并存的色彩和相關(guān)形勢(shì)決定的。也就是說(shuō)要得到某種色彩效果的真實(shí)感受，必須把這種色彩放在它所處的色彩環(huán)境中來(lái)評(píng)價(jià)，而“愉快或不愉快”的說(shuō)法并不能作為有根有據(jù)的可靠判斷。

包豪斯初創(chuàng)時(shí)期的著名色彩理論家約翰內(nèi)斯·伊頓對(duì)色彩構(gòu)圖曾提出“同時(shí)圖樣”的概念“人類的視覺傾向于將相似的東西連接在一起，并把它們聯(lián)系起來(lái)看。所謂相似，可以是色彩、面積、陰影、紋理和著重點(diǎn)的相似，在觀察過(guò)程中，一種視覺的‘外形輪廓’就形成了。”…我們對(duì)規(guī)律的掌握易于忽視其經(jīng)驗(yàn)來(lái)源，伊頓恰是從視覺本性的角度闡述了人類對(duì)視覺圖象的感知方式。一切色彩構(gòu)圖的概念性知識(shí)和諸多整體協(xié)調(diào)判斷方式都來(lái)自于視覺經(jīng)驗(yàn)，且需付諸于視覺體驗(yàn)。根據(jù)伊頓所指出的“同時(shí)圖樣”觀點(diǎn)，性質(zhì)相似的視覺語(yǔ)言會(huì)自然生成視覺鏈接的規(guī)律可以幫助我們?cè)跇?gòu)圖時(shí)把握它們之間的形式關(guān)系以及不同語(yǔ)言符號(hào)形成的同時(shí)圖樣之間的態(tài)勢(shì)均衡。也即是說(shuō)，色彩構(gòu)圖的效果取決于各元素的色彩性質(zhì)、形狀、方向等在構(gòu)圖中所顯示的視覺性質(zhì)以及空間配置的同時(shí)圖樣和對(duì)比關(guān)系，存在的所有色彩元素都應(yīng)占據(jù)一個(gè)彼此有關(guān)和富有特色的位置。因此，在色彩構(gòu)圖中注重以恰當(dāng)?shù)姆绞秸{(diào)配性質(zhì)相似的視覺元素，無(wú)疑是取得各種畫面效果的至為關(guān)鍵的運(yùn)用法則。

按照色彩美學(xué)研究的分類方式，通常分為印象(視覺)、表現(xiàn)(情感)、結(jié)構(gòu)(象征)三方面，而繪畫發(fā)展的歷程中也先后出現(xiàn)過(guò)印象主義、表現(xiàn)主義、抽象主義與之相對(duì)應(yīng)的三大流派。因此，以下將就同時(shí)圖樣的不同處理方式在畫面中所產(chǎn)生的具體效果而例舉此三流派的代表作品進(jìn)行分析。

色彩的視覺印象主要指視覺主體對(duì)色彩的直覺感受，倚重于視覺對(duì)色彩的生理敏感度。眾所周知的印象派以色彩為繪畫的視覺訴求，印象派畫家正是通過(guò)直觀的視覺來(lái)感受被外光所吞噬的物體固有色彩變化，專注于色彩的視覺顫動(dòng)效應(yīng)。全新的繪畫效果來(lái)自于全新的視覺方式，印象派畫家的畫布上光和色被抽離出形體，成為獨(dú)立的元素，傳統(tǒng)繪畫中冗長(zhǎng)細(xì)節(jié)和厚重形體空間失去了原有的封閉性，視域物象的實(shí)在性變得模糊，畫面因而顯得空靈透亮。

圖1為印象派代表畫家莫奈的以睡蓮為題材的系列作品中的一幅，這一時(shí)期的作品也是他較為成熟的階段。該作品的基調(diào)以綠、黃、紅三種顏色組合而成，我們可以從畫面中注意到植物的暗部運(yùn)用了大量的紅色，這來(lái)自于印象派畫家直覺式的視覺感受方式所帶來(lái)的同時(shí)對(duì)比色彩效應(yīng)，是視覺的自然生理反應(yīng)所至。如果進(jìn)一步從同時(shí)圖樣的角度分析這些紅色的分布位置和量的關(guān)系，我們抽取出了如圖1的同時(shí)圖樣分析圖所示的效果。在此作品中，紅色不僅作為綠色的補(bǔ)色構(gòu)成畫面的色彩對(duì)比力量而出現(xiàn)，它的同時(shí)圖樣關(guān)系才是畫面中更需處理技巧的效果實(shí)質(zhì)所在。若理性地根據(jù)畫面題材的真實(shí)環(huán)境作推斷，紅色出現(xiàn)的地方并非都是有現(xiàn)實(shí)依據(jù)的，由此可見畫家構(gòu)圖時(shí)的策略性機(jī)智，即色彩構(gòu)圖中的關(guān)系協(xié)調(diào)是決定此處紅色元素出現(xiàn)與否的依據(jù)。每一個(gè)紅色元素不僅需從自身同時(shí)圖樣的形勢(shì)關(guān)系中判斷其效果價(jià)值，還需兼顧與綠色所構(gòu)成的同時(shí)圖樣的對(duì)比關(guān)系以及其它因素的協(xié)調(diào)要求，這些應(yīng)當(dāng)都是莫奈在色彩構(gòu)圖時(shí)斟酌過(guò)的關(guān)鍵問(wèn)題。因此，成功的作品往往可從形式語(yǔ)言的角度經(jīng)受檢驗(yàn)的眼光，這就要求藝術(shù)家在構(gòu)圖時(shí)意識(shí)到同時(shí)圖樣效應(yīng)所存在的重要作用而根據(jù)構(gòu)圖需要加以自覺調(diào)整。根據(jù)莫奈的《水園和日本步行橋》所提取的紅色元素同時(shí)圖樣顯示出一種節(jié)奏自然松動(dòng)、態(tài)勢(shì)飽滿均勻的效果，這契合了印象派作品通過(guò)造型解散來(lái)釋放色彩自發(fā)顫動(dòng)效果的視覺追求。

如果說(shuō)印象派繪畫是從視覺生理的角度極大拓展了藝術(shù)家的色彩感知能力的話，那么，表現(xiàn)主義則是回歸到色彩的精神領(lǐng)域進(jìn)一步深化色彩的情感表現(xiàn)功能。“在眼睛里開始的光學(xué)、電磁學(xué)和化學(xué)作用常常是同心理學(xué)領(lǐng)域的作用平行并進(jìn)的，色彩經(jīng)驗(yàn)的這種反響可傳達(dá)到最深處的神經(jīng)中樞，因而影響到精神和情感體驗(yàn)的最主要區(qū)域。”伊頓的這段論述可引用為表現(xiàn)主義繪畫的注腳。

圖2為德國(guó)表現(xiàn)主義大師貝克曼的黑夜主題的作品，構(gòu)圖中以人物為素材的戲劇化場(chǎng)景指向了人性中的黑暗面表現(xiàn)，暗淡的黃灰色基調(diào)上幾乎僅以黑白兩種顏色組織畫面造型，令人印象深刻的是另有一種視覺效果突出的紅色在畫面中穿插出現(xiàn)。發(fā)黃的紅色具有興奮好戰(zhàn)的內(nèi)在表現(xiàn)性，紅橙色還是肉欲的寓意表現(xiàn)，并且當(dāng)紅色同黑色對(duì)比時(shí)，就會(huì)迸發(fā)出不可遏止的惡魔般的激情。紅色在此作品中的運(yùn)用起到了至為關(guān)鍵的色彩表現(xiàn)作用，它與戲劇化的造型設(shè)計(jì)情境內(nèi)容相一致，共同揭示了人性中的邪惡、貪婪和墮落。對(duì)照?qǐng)D1的同時(shí)圖樣，我們注意到圖2的同時(shí)圖樣分析圖中顯示的紅色元素布局模式明顯失去了圖1的穩(wěn)定平衡的視覺效果，而轉(zhuǎn)變成以構(gòu)圖右下方為起勢(shì)的著力處，然后急劇向左上方跳躍變小并散落的失衡局面，由于這樣的同時(shí)圖樣處理，畫面產(chǎn)生了極富表現(xiàn)性的形式效果，為該作品中騷動(dòng)、顛覆式的表現(xiàn)內(nèi)涵增添了有力的形式結(jié)構(gòu)。由此可見，同時(shí)圖樣所具有的形式本體是造型藝術(shù)表現(xiàn)力的重要來(lái)源，并且是從構(gòu)圖中的總體形勢(shì)的意義上決定了一幅作品的表現(xiàn)性效果，它體現(xiàn)了造型藝術(shù)的本能表現(xiàn)價(jià)值。因此，同時(shí)圖樣的布局需應(yīng)不同繪畫風(fēng)格流派的性質(zhì)需要而產(chǎn)生與之匹配的形式圖樣。

抽象主義的荷蘭風(fēng)格派，對(duì)他們而言，“以東方的哲學(xué)和流行的通神學(xué)教義為基礎(chǔ)的簡(jiǎn)化，都具有它自己的象征意義theosophy，通神學(xué)是一種認(rèn)為可以籍精神上的自我發(fā)展而洞察神性的哲學(xué)或宗教。”

圖中所例舉的是荷蘭風(fēng)格派中最富成就的大師蒙德里安的作品，蒙德里安總是通過(guò)“對(duì)立的等勢(shì)(equivaIence 0f opposites)去尋求統(tǒng)一性，以表現(xiàn)他在人類和宇宙里所感覺到的高度的神秘。正像藝術(shù)家所講，他漸漸地認(rèn)識(shí)到：“1 造型藝術(shù)中，真實(shí)性只能通過(guò)形式和色彩‘有動(dòng)勢(shì)運(yùn)動(dòng)’的均勢(shì)才能表現(xiàn)出來(lái)。2 純手段才是提供達(dá)到這一點(diǎn)的最有效的方法。”這一思想使他通過(guò)直角，通過(guò)把色彩簡(jiǎn)化成原色再加上黑和白，成為一種非全等的、對(duì)立的均衡組織原則。《色彩構(gòu)圖A》是蒙德里安尋求用純粹簡(jiǎn)化的造型象征萬(wàn)象真實(shí)性的實(shí)驗(yàn)階段中的一幅，矩形的平涂色彩懸浮在疏密有致的矩形構(gòu)圖之中，這些大小、明度不同的色塊時(shí)而交錯(cuò)或并置在空間關(guān)系中，呈現(xiàn)出明顯的深度幻覺。通過(guò)同時(shí)圖樣分析圖將其中的紅色矩形予以單獨(dú)抽離出來(lái)，可以更明確地看到蒙德里安對(duì)性質(zhì)相似的紅橙色元素在構(gòu)圖中是如何進(jìn)行同時(shí)圖樣排布的。在總體趨于穩(wěn)定的平衡態(tài)勢(shì)中，我們看到其中的矩形從形狀大小及疏密關(guān)系上呈現(xiàn)出內(nèi)在豐富而活躍的對(duì)比關(guān)系，如再觀察紅色同時(shí)圖樣與藍(lán)色和黑色同時(shí)圖樣在白色底面上共同交織形成的同時(shí)圖樣效果，我們不難發(fā)現(xiàn)這即是蒙德里安通過(guò)對(duì)立的等式獲得的統(tǒng)一去反映宇宙真實(shí)性的例證。

通過(guò)對(duì)同時(shí)圖樣效應(yīng)在三種繪畫流派中的具體例證分析，可知同時(shí)圖樣在色彩構(gòu)圖中具有的多方面效應(yīng)，在造型藝術(shù)中不僅需要根據(jù)畫面創(chuàng)造的需要建立對(duì)各種同時(shí)圖樣關(guān)系的自覺調(diào)控意識(shí)，還要認(rèn)識(shí)到構(gòu)造恰當(dāng)?shù)耐瑫r(shí)圖樣形式本體所具有的表現(xiàn)力即是構(gòu)圖最終藝術(shù)效果的成功與否的決定性因素。此外，同時(shí)圖樣作為造型的組織方式還是通往宇宙真實(shí)的象征之途。因此，造型工作者在色彩構(gòu)圖和其它造型活動(dòng)中應(yīng)充分運(yùn)用同時(shí)圖樣所具有的造型效應(yīng)，合理運(yùn)用同時(shí)圖樣是作品取得成功所不可或缺的造型法則。