愛是永恒的禮贊

若問我愛是什么，我只想放聲歌唱

來自不同地區(qū)，不同膚色的13位國際頂尖音樂人在卡地亞(canier)的撮合下，一同攜手，用不同語言唱響了愛的禮贊。

Thomas Dvbdahl托馬斯·迪布達

挪威的StavarIger，托馬斯，迪布達(Thomas Dybdahl)袖手走在街邊的碼頭，冷冽的空氣中，枯枝搖曳、白鳥飛過，天邊的云朵淡如水彩。這位來自挪威的創(chuàng)作型音樂人，金唱片，白金唱片歌手，被稱為“挪威樂圣”。其歌曲甜美，和弦精巧，夾雜著鄉(xiāng)村音樂和民俗音樂，還有點爵士和騷靈音樂的影子，風格成熟獨特，令人難忘。其演繹音樂的方式也極具個人特色，時而爆發(fā)，時而溫柔，總是出奇不意并迷倒眾生。他細述為卡地亞(Cartier)寫歌的原因，是受其慈善愛心行為感動，這不僅僅是一支歌，更是愛心工程的一部份，能參加入這樣的項目，他感到非常高興和榮幸。他還說，愛很難解釋，愛沒有來由，愛是付出……

Thomas Dvbdahl

給卡地亞寫歌的原因是受其慈善愛心行為感動，這不僅僅是一支歌，更是愛心工程的一部份，能參加入這樣的項目，我感到非常高興和榮幸。HOWFARWOULDYOUGOFORLOVe?對我來說，這個問題很難回答，我還從來經(jīng)歷過這樣的情感體驗，還來能有機會為LOVE作些非比尋常的事情。但我真心希望走出自我的圈子，為所愛的人付出。我寫的這支歌叫《Everybody knows(每個人都知道)》，是不可知主義風格，表達那些不需要解釋也不能解釋的愛的片刻，那些沒有來由的愛，那些神奇的化學反應……

索·賽比

Woodstock，一個迷人的所在，不僅僅在于那里隨處可見的高聳入云的杉樹林，連綿積雪及汩汨流淌的溪水。更在于，標志著“和平、反戰(zhàn)、博愛、平等”的“Woodstock RockFestival”就是在那里誕生的。索·賽比(Sol Seppy)在那里充分體會到了與大自然緊密無間的快樂。受邀為卡地亞(Cartier)寫歌的她，是一位經(jīng)過正統(tǒng)音樂訓練且非常有天賦的英國獨立音樂人。她的首張非正統(tǒng)流行民謠專輯《The Bells of 1 2》一經(jīng)面世便打動眾人，幾個漂亮的音符后，樂迷就被引入她憂傷而又絕妙的音樂世界，她的聲音柔美，帶著孩童般的呼吸聲，令人聽之駐足動容。

“能為卡地亞(Cartier)寫歌本身就令我很興奮，更何況，這是慈善活動的一部份，我認為任何人都會很樂意為慈善盡一份心力，去幫助別人，畢竟給予才讓人富有”她說，“對我而言，有愛就無所畏懼。愛就是力量，你給予，你就會感覺強大，它是如此有力又是如此簡單。這支歌的靈感就源自于愛……”

長野幸美

小龍樂隊是以日裔女主音長野幸美(Yukimi Negano)為首的瑞典四人獨立樂隊，Yukimi以帶有黑人騷靈音樂女歌手韻味的獨特嗓音，唱出一首首融合爵士、流行和電子樂風的曲目，為“Trip-Hop”領域注入一股清新活力。他們此次為為卡地亞(Cartier)寫歌，是鑒于這個項目的慈善性質(zhì)。并讓他們更深入全面地了解這個品牌，不僅是奢華美艷的象征，更具有人性和深度。

喜歡在生活中到處找尋靈感的他們說，愛可以帶來無窮的靈感，就像這首歌一樣，它有著冥想的節(jié)奏，深沉舒緩，像愛本身，代表全球人類的渴望和需求。

阪本龍一和克利斯提安·凡尼希

阪本龍一的鋼琴與克利斯提安，凡尼希的吉他為LOVE合奏出繞梁三日的動人曲譜。阪本龍一(Ryuichi sakamoto)被稱為“日本音樂教父”。其音樂作品從電影配樂、日本古樂、電子實驗創(chuàng)作和BOSSA NOVA，包羅萬象。克里斯提安，凡尼希(christian Fennesz)是澳大利亞知名音樂人，擅長運用吉他與電腦創(chuàng)作出豐富精巧的電子音樂，他推出的兩張專輯《venice》、《Endless summer》都是以數(shù)位聲響為基底的獨特作品。

阪本龍一認為，每個人都應行善，愛是合作或分享并是最大的靈感來源。克利斯提安·凡尼希則認為，愛是沒有任何語言可以形容的傳奇。唯有通過愛，你才可以活出和諧與希望。

阪本龍一

我認為每個人都應行善，每個人都有責任為他人締造更美好的生命，我們略有名氣，何不好好利用這些價值做些好事呢?合作或分享是這類善行的關鍵，當然類似電影、繪畫、攝影之類的藝術也會激發(fā)我的靈感，但人類之間的關系或許才是最大的靈感來源。關于愛，我愛我的孩子，我愿意為我的家庭付出生命。

克利斯提安·凡尼希

LOVE這個詞是沒有任何語言可以形容的傳奇，或許詩歌可以說明，音樂也可以說明，你可以透過任何其它形式的藝術。提出最接近真相的說明。但我想唯有通過愛，你才可以活出和諧與希望。

Dan B1ack丹·布萊克

英國仆人樂隊The Servant主音歌手

英國電音搖滾樂隊仆人樂隊(The Servant)的主音歌手丹·布萊克(Dan Black)，他的嗓音性感而極具爆發(fā)力，時而溫柔動人，時而撕裂狂野，其頹廢又兼具有流行感和恐怖感的音樂風格打破了傳統(tǒng)的英倫曲風。樂隊發(fā)行的專輯深受好評，銷量不菲。嗓音獨特的他，還是個極具才華的作曲家。

他同樣也被卡地亞(Cartiet)的慈善項目所吸引，他認為，愛不是宏大的史詩，不是短暫的激情，不是浪漫的電影，不是故意的姿態(tài)，更不是登山或獵獅的探險，愛就是身邊的小事，讓你所愛的人由衷快樂的小事，甚至是些難辦的、枯燥的、令人厭惡的小事。

一位好友問我是否愿為卡地亞寫支歌，我馬上就欣然應允“當然愿意”，因為卡地亞熱心慈善事業(yè)，并為此傾注了大址金錢和力量，我衷心希望自己也盡一份心力。HOW FARWOULD YOU GO FOR LoVe?愛不是宏大的史詩，不是短暫的激情，不是浪漫的電影，不是故意的姿態(tài)，更不是登山或獵獅的探險，愛就是身邊的小事，讓你所愛的人由衷快樂的小事，甚至是些難辦的、枯燥的、令人厭惡的小事。我寫的這首歌是關于麗茲(Liz)和錢寧(Johnny)之間的真實故事，一個關于為了心愛的人我們能夠作出多少改變和犧牲的故啦。在失去的同時總是有其它意外的收獲。這支歌合唱部分尤其動人：you can climb upon my Shoulder，I’llalway s be there for you(我永遠都在你身邊，來，你可以爬上我的肩膀)……我認為這就是對愛最真誠樸實的表白。

嘍·里德

植根于紐約的搖滾偶像，搖滾史上公認的天才，被稱為“朋克教父”的婁·里德(Lou Reed)，也受邀參加了此次的活動。他與好友創(chuàng)建的“地下絲絨樂隊(Velvet Underground)”被認為是美國1965年后最重要的搖滾樂隊。在長達30多年的創(chuàng)作生涯里，除了錄制專輯，他還參與了電影演出、原聲帶制作、并且撰寫劇本，出版攝影集。格萊美獲獎紀錄片《Lou Reed：Rock andRockHeart》專門講述了這位“搖滾師爺”從組建地下絲絨樂隊開始的傳奇音樂生涯。

這次他寫的歌叫做《心的力量》，是有關于心的力量就象海浪和潮水的力量一樣。他嘗試著寫出愛，給予愛，接受愛。何謂愛……愛就如帝國大廈。

寶琳·克羅茲

“卡地亞(Cartier)的慈善活動強調(diào)世界大同的團結(jié)精神，我最欣賞這種精神。它提醒我們要去分享和施與，去幫助有需要的人……愛本身是一個極廣闊的主題，沒有一個較為直接的觀點……我很渴望為自己的生活帶來翻天覆地的改變，這種改變對我來說是生命旅程的必需品，我的生命與愛沒有一條既定的路線，所以我正在努力尋找?！?/p>

同時受邀的寶琳，克羅茲(PaulineCroze)，被業(yè)界贊譽為“巴黎創(chuàng)作才女”，憑借其富有詩意新穎獨特的歌詞及在音樂上敢于冒險嘗試的精神而廣受好評，首張專輯便獲得“雙黃金唱片”佳績。

Phoenix鳳凰樂隊

鳳凰樂隊(Phoenix)是法國巴黎的四個小伙子在1999年組成的一支用英語演唱的樂隊，堪稱法國韻味(French Touch)的最佳代言人，曾在《Lost in Translation》中獻聲。2000年的處女作《United》讓Phoenix一舉成名，成功立足國際舞臺。第二張專輯《Alphabetical》也好評如潮，在結(jié)束一場為期兩年、入場券很早就銷售一空的世界巡回演唱會后，樂隊目前正遠離世俗，在柏林進行第三張專輯的創(chuàng)作。其音樂中大量采用合成器，略帶有些復古的曲風，而樂隊主音聲音青春幽默，帶有一些稚嫩，充滿熱情活力與天真浪漫。

本次鳳凰樂隊特地為卡地亞錄制了一首從未發(fā)表過的單曲，是他們往返巴黎紐約兩地時所寫，借以表達他們對愛的感受。

Hawkslev Workman霍克斯萊·沃克曼

“今天這個世界已變得越來越功利，人們都專注于怎樣積累更多的財富，能停下來為公益慈善事業(yè)創(chuàng)作歌曲，感覺真好?！奔幽么笕苄退囆g家，兼歌手、作曲家、精通多種樂器的演奏家、制作人、演員、詩人等于一身的霍克斯萊。沃克曼(Hawksley Workman)如是說，他用音樂反映著他眼中的世界：一個美妙的、多姿多彩的、性感的、英雄主義的而且絕對羅曼蒂克的世界，游刃有余、收放自如地搖擺在內(nèi)省與外放之間。他說：“希望當我年老的時候，愛還是一如既往地讓我成長……它并不僅僅是墜入愛河的片刻陶醉。生命的豐富和充實在于經(jīng)歷風雨，也走過黑暗。愛并不總是輕靈的，對不對?”

今天這個世界已變得越來越功利，人們都專注于怎樣積累更多的財富，能停下來為公箍慈善事業(yè)創(chuàng)作歌曲，感覺真好。如令LOVE的處境尷尬，人們渴望它，也在毀滅它我不知道我會為愛會走多遠，我想這個問題直到生命的盡頭才能拽到答案。我愿意這樣想：當我年老的時候，LOVE還是一如既往地讓我成長。LOVE也意味著接受生命的起落，不離不棄。LOVE是音樂創(chuàng)作不變的主題。但我寫的這首歌是現(xiàn)的LOVE，它是真心承諾，是留存美好，是清醒理智，并不僅僅是墜入愛河的片刻陶醉。生命的豐富和充實在于經(jīng)歷風雨，也走過黑暗。LOVE并不總是輕靈的，對不對?

方大同

才華橫溢的香港新生代RB歌手及作曲家，方大同，十六歲時寫出其第一首作品，2005年發(fā)表首張個人專輯《Soul Boy》，第二張專輯《愛愛愛This Love》亦大獲成功，專輯同名單曲《愛愛愛》高居排行榜前列。2007年推出充滿活力的全新專輯《未來Wonderland》。他說：“我很高興和所有參與的藝術家一起，有機會對全球唱一首心中的歌。世界上所有的一切都深受愛的影響……愛能增長、也能培育。就象玫瑰，從種子開展生命，有賴大地的滋養(yǎng)而茁壯成長，因此我畢生都會對愛堅信不移，”

Marion Cotillard

法國影壇著名新生派女星，在著名導演呂克，貝松(LucBesson)的《的士速逮taxi》中脫穎而出，主演經(jīng)典愛情片《兩小無猜》，憑借《漫長的婚約》中的出色表演獲愷撒最佳女配角獎及戛納最佳新人獎。其后在電影《玫瑰人生》中扮演法國傳奇女歌手伊迪絲，琵雅芙(Edith Piaf)，其神形兼?zhèn)涞牟环惭菁甲屗@得了金球獎、愷撒獎和奧斯卡最佳女主角獎等重頭獎項。Marion Cotillard的才華并不僅限于電影，她也擁有優(yōu)美動人的嗓音和歌唱天賦。