藝術收藏的新浪潮：重寫藝術格局？

The New Generation Of Collectors Rewriting e Language Of Art

作為本次“全球化背景下的藝術”論壇的主題論題，新興國家的崛起顯然成為了一個大家關注的焦點，因此論壇以“藝術收藏的新浪潮：重寫藝術格局？”為題展開了廣泛的討論。主題論壇由倫敦藝術大學新任校長約翰·圖薩爵士（Sir John Tusa）主持，邀請了倫敦蛇形美術館館長朱利亞（Julia Peyton-Jones）、莫斯科攝影美術館策展人奧爾加（Olga Sviblova）、北京中央美術學院副教授趙力以及意大利普拉達（Prada）藝術基金會吉爾曼諾（Germano Celant）結合這個論題發表了各自的看法。

坦率與真誠是探討問題的基礎

主題論壇開宗明義地指出了目前非常特殊的背景——既有不斷深化的金融危機，又有世界格局的不斷變化，還有不同文化理念、文化背景以及政府、民間、機構等不同力量的膠著角逐，在可以預見的未來這種趨勢會變得更加的明顯而不是衰退。因此，本次論壇能夠在極其真誠與坦率的交流中討論問題變得尤其重要。主題論壇同樣認為討論全球化的問題必須要有全球化的視野和全球化的參與，故而認為來自中國、中東和俄羅斯的意見應該得到充分重視，這也是論壇意義的所在。

收藏家與藝術家：當代文化的對手還是盟友？

針對當代藝術的變遷，本次論壇深入探討藝術創作與藝術收藏在此背景下的共時性的變化，進而指出當代文化的變遷已經滲透進了整個藝術世界，這使得藝術世界發生了前所未有的巨大變化，同時也造成了更多的爭議性。譬如收藏家的概念顯然出現了新的變化，它已經逐漸遠離了個人的趣味或群體的品格，更多地發展為當代商業生活中的組成部分，或者赤裸裸地彰顯出所謂其投資性的行為指標，一些收藏家更將收藏行為視為個人商標性的運用，借助于藝術而提高了個人的文化身份；還有藝術家的商業化與明星化，受到當代消費文化的影響以及商業、市場以及媒體的共同作用，當代藝術家的商業化已經到了前所未有的程度，而其中重要的藝術家也已經成為商業、市場與媒體爭相追逐的對象，逐漸出現了明星化的現象，譬如說美國的杰夫·昆斯、英國的達米·赫斯特就是其中的代表，而這種現象正在蔓延至全球。在本次論壇中針對上述問題的討論也呈現出非常迥異的意見，也引發了彼此間的爭論，但是主流意見仍是認為當代文化是藝術創作的真正來源，而當代藝術的收藏也應或多或少地反映出文化的時代特征與相關責任。

俄羅斯的收藏家：是對新藝術的贊助還是僅僅為了榮耀？

雖然俄羅斯收藏力量的崛起是近期非常值得關心的現象，但論壇通過具體實例，說明在其國內的藝術收藏仍處于剛剛起步的階段。2007年之前進入的收藏家，主要關注的是俄羅斯的傳統藝術或者在國際市場享有很高聲譽的20世紀初期俄羅斯先鋒派的作品，只是進入2007年以來俄羅斯的新收藏家才開始更多地關注當代藝術的領域，而他們收藏的方向也變得較為得廣泛，不僅針對俄羅斯當代藝術進行收藏，同樣也對西方還有中國的當代藝術發生了興趣。從市場成熟度而言，俄羅斯的國內藝術市場目前亦非常薄弱，沒有國際知名度的拍賣行或者畫廊，但近期俄羅斯舉辦了一系列的雙年展、藝術博覽會等活動體現了自身的活力，而俄羅斯藝術收藏力量的崛起尤其是最近出現的建立私人美術館的趨勢，會在更大程度上推動當代藝術創作和藝術市場的發展。一些與會者同樣也對俄羅斯富裕階層的資金來源和資金的穩定性表示出擔憂，尤其在目前金融危機不斷深化、原油價格與原材料價格不斷回落的形勢之下，俄羅斯富豪個人財富縮水的比例逐漸增大，而盧布貶值的預期和俄羅斯外匯的緊缺，都將導致近期俄羅斯藝術收藏的某些不確定性。

中國的收藏家：引入西方的文化價值還是促進新的中國文化語匯的生成？

盡管中國作為擁有悠久文化傳統的文明古國，但論壇認為其綿延至今的藝術創作仍具有了明顯的中國觀點。但是所謂的中國觀點并不表現為與傳統的表象上的關聯度，尤其是中國當代藝術的創作也表現出在全球化文化背景下的共時性特征。藝術收藏在中國同樣具有傳統，但是這個傳統在20世紀曾經一度中斷，而隨著改革開放的進程而呈現出了恢復性的發展，然而遠未達到鼎盛時期。面對復雜的當代背景，中國收藏家首先是在保存與發展本民族文化上開始覺醒，轉而通過個人或群體的努力去彰顯價值觀。中國收藏家對當代藝術的選擇是近期值得重視的現象，中國收藏家對于目前中國當代藝術的肯定并不代表著引入西方的文化價值，卻是反映出他們對于全球化背景下當代文化價值的整體認識，而中國越來越多的私人或企業美術館的出現，則無疑成為中國當代藝術的價值討論與新語匯生成的重要場域。

論壇認為中國當代藝術創作同樣面臨著很多的困境，最主要的是商業化對藝術創作的影響以及中國當代藝術自身進一步發展的問題，進而認為這些因素已經構成了某種制約的力量，并開始消解中國當代藝術的自身意義。論壇還認為中國收藏家群體仍具有明顯不足，終極收藏家難得一見，投資的愿望仍十分普遍，收藏家的社會責任仍是一個亟待普及的觀念。而中國收藏家與市場的關系過于密切，這使得他們對于藝術價值的認識模糊不清，難以支持系統性的收藏行為，并有可能偏離藝術收藏的行動主軸。論壇對于中國當代藝術創作的未來仍抱有充分地期待，并認為中國當代藝術的未來價值應體現為其獨立而完善的自我特質，而中國收藏家也應該成為其最終成型的推動力量。

中東的收藏家：塑造國際形象還是激發當代藝術？

中東作為一個嶄新的藝術收藏區域已經越來越得到人們的關注，論壇也認可了這個觀點。由于中東的特征并不僅僅體現在針對藝術作品的購買上，而且也反映在大型藝術場館的大肆興建方面，因此其立足于融入國際社會的未來形象尤其受到人們的重視。但是我們也應該進一步看到目前中東的購買力主要體現在權力階層的上層，其購買力的縱深以及廣泛的參與度還遠未顯現出來。在另一方面，大量藝術品的舶來也顯示出這個地區藝術創作力的相對薄弱，這個問題需要時間去解決；同時舶來的藝術品還存在著一個本土化的過程，目前看來這個過程同樣需要相當長的時間與周期。此外，中東地區的藝術市場目前也處于剛剛起步的階段，畫廊市場剛剛發育，拍賣市場仍由西方拍賣公司所左右。論壇認為，即便中東地區的大多數收藏家的收藏方向仍以本地區的傳統藝術為主，其收藏趣味也具有明顯的區域特色，對于本地區或者國際當代藝術的實際參與程度依舊十分有限，但是該地區的發展性仍是值得期待的，同樣近期伊朗當代藝術在中東市場上的快速走紅，也反映出該地區在改變與發展上的積極與活力。

俄羅斯當代藝術市場：俄羅斯當代藝術已經和中國當代藝術一樣，成為世界藝術市場中最活躍的交易版塊。蘇富比等國際拍賣公司開始登錄莫斯科，把俄羅斯當代藝術品納入其重要的征件范疇。國際藝術市場上一些重要的勢力也已關注俄羅斯當代藝術。

而更讓世界藝術市場側目的是在國際藝術市場上一擲千金的俄羅斯石油大亨，他們正在成為當代藝術趣味的最新制造者。以阿布拉莫維奇為例，就曾先后以3364.1萬美元在佳士得購得《沉睡的救濟金管理員》、以8628.1萬美元在蘇富比購得培根的三聯畫，而這一切卻有可能只是為他的女朋友達莎·朱可娃的新藝術中心做準備。朱可娃是這一年來藝術世界最炙手可熱的人物，也在一定程度上代表了當下俄羅斯富豪在藝術界中的地位。俄羅斯藏家收藏西方藝術品有著很長的歷史，從古典藝術到印象派再到現代藝術，俄羅斯對這些風格的好作品的追逐不遺余力。現在，隨著石油財富的增加，這些俄羅斯新貴又走出國門，參與到各種大型拍賣會上，購買培根、杰夫·昆斯等名牌藝術的代表作品，已是普遍現象。但他們的口味雜而亂，因此也被市場人士認為是不可預測的。

中東當代藝術的興起：以石油富饒起來的中東地區，近幾年對文化的投入亦非常明顯。而擁有巨額財富、具備收藏能力的石油大亨和王室貴族也成為藝術市場上令人矚目的焦點。如卡特爾王室謝赫·沙特·艾爾塔尼為新藝術品博物館的修建，就大肆在全球購買藝術品，他們也順勢成為全球最大的藏家之一。比如，他曾一口氣用1500萬英鎊買了兩塊古陶片、印度莫臥兒王朝時期的匕首、17世紀的玉質長頸酒瓶等。

現在，中東地區的文化建設已有不小成就。古根海姆、盧浮宮紛紛在中東阿布扎比地區建立分館，預計到2011年還將以此為中心建成一個大型的藝術區。迪拜也有了具有一定知名度的迪拜藝術博覽會，離迪拜半個小時車程的沙迦市也有了自己的雙年展。同時，國際拍賣公司如佳士得、蘇富比、寶龍等也不約而同地在中東設立辦事處或開設分公司。而在今年春季寶龍拍賣行在迪拜的首場拍賣會上，伊朗藝術家哈德·莫西里的作品《愛》拍賣出了104.8萬美元，成為中東首位打破百萬美元成交價的藝術家。與之相隨，中東其他藝術家的價格也開始上漲。