〔關(guān)鍵詞〕 高師;鋼琴學(xué)生;藝術(shù)表現(xiàn)能力;培養(yǎng)
〔中圖分類號(hào)〕 G642〔文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼〕 A
〔文章編號(hào)〕 1004—0463(2008)12(A)—0026—01
高等師范甚至專業(yè)音樂(lè)院校的鋼琴學(xué)生,普遍存在著“重技輕藝”的問(wèn)題。提高高師鋼琴學(xué)生乃至專業(yè)音樂(lè)院校鋼琴學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)能力,是高師鋼琴教學(xué)甚至專業(yè)音樂(lè)院校鋼琴教學(xué)的一個(gè)難點(diǎn)。通過(guò)長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐,我的體會(huì)是,要真正提高高師鋼琴學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)能力,真正使鋼琴音樂(lè)成為“表情”的藝術(shù),高師鋼琴教學(xué)必須注意以下幾個(gè)不可缺少的環(huán)節(jié):
一、作品要素的組織
高師鋼琴教學(xué)最為重要的任務(wù),是通過(guò)嚴(yán)格無(wú)誤的視譜、視奏以及目的明確的練習(xí)、演奏,把已經(jīng)物化、符號(hào)化的樂(lè)譜所記錄的音樂(lè)要素組織成為一首首完整、準(zhǔn)確再現(xiàn)作曲家意圖的以音響動(dòng)態(tài)模型的形式存在的鋼琴作品。要做到這些可以進(jìn)行以下幾點(diǎn)嘗試:
1. 首先要求學(xué)生以正確的指法,準(zhǔn)確無(wú)誤地把樂(lè)譜音符轉(zhuǎn)化成音高關(guān)系確定的音響系列。
2. 在音高關(guān)系和指法連接已經(jīng)完全準(zhǔn)確無(wú)誤的基礎(chǔ)上,要求學(xué)生在樂(lè)曲節(jié)奏最小單位的基礎(chǔ)上形成樂(lè)曲節(jié)奏正確的比例關(guān)系。
3. 在音高關(guān)系和指法連接以及節(jié)奏關(guān)系已經(jīng)完全準(zhǔn)確無(wú)誤的基礎(chǔ)上,逐漸提高練習(xí)速度,力求接近或達(dá)到作曲家的要求。
4. 在音高關(guān)系、指法連接以及節(jié)奏關(guān)系、速度尺寸已經(jīng)完全準(zhǔn)確無(wú)誤的基礎(chǔ)上,教師可以指導(dǎo)學(xué)生以不同的力度處理樂(lè)曲不同的段落,并體會(huì)不同的力度對(duì)于同樣的樂(lè)曲段落不同的“表情”意義。
5. 在音高關(guān)系、指法連接以及節(jié)奏關(guān)系、速度尺寸、力度幅度已經(jīng)完全準(zhǔn)確無(wú)誤的基礎(chǔ)上,指導(dǎo)學(xué)生以不同的觸鍵手法演奏同一樂(lè)曲的同一段落,并反復(fù)比較因此而產(chǎn)生的不同音色變化,從而逐漸培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音色變化的敏感,并進(jìn)一步體悟不同音色對(duì)于音樂(lè)“表情”的重要作用,最終完成一首樂(lè)曲的準(zhǔn)確再現(xiàn)。
二、樂(lè)曲結(jié)構(gòu)的分析
每一首鋼琴作品都有其固定的結(jié)構(gòu)。 教師必須有目的、分層次地幫助學(xué)生分析樂(lè)曲的結(jié)構(gòu),以便學(xué)生在全局的視野中進(jìn)一步了解作曲家物化、符號(hào)化為樂(lè)譜的作品整體音樂(lè)意象。音樂(lè)作品的整體結(jié)構(gòu),是縱橫交織的四維時(shí)空的連續(xù)統(tǒng)一。
就橫的角度而言,從主題、樂(lè)句到段落、樂(lè)章,樂(lè)曲不斷呈現(xiàn)為音樂(lè)的時(shí)間綿延。就縱的角度而言,由旋律、和聲和復(fù)調(diào)、織體,樂(lè)曲擴(kuò)散彌漫為音樂(lè)的空間立體。就主題、樂(lè)句而言,分句區(qū)劃和踏瓣使用是必須高度重視的環(huán)節(jié)。就段落、樂(lè)章而言,力度變化和音樂(lè)對(duì)比是必須高度重視的環(huán)節(jié)。只有正確的分句區(qū)劃和踏瓣使用,只有正確的力度變化和音色對(duì)比,才能在音樂(lè)的線形之流中呈現(xiàn)各自不同的“流域”和各個(gè)“流域”不同的“漲落”。
對(duì)于大型的變奏曲和回旋曲以及多樂(lè)章的奏鳴曲和協(xié)奏曲,還必須對(duì)各個(gè)主題及其變奏、各個(gè)主題及其插部以及樂(lè)章的起承轉(zhuǎn)合、首尾呼應(yīng),有一個(gè)預(yù)先的設(shè)計(jì),并在演奏的過(guò)程中予以機(jī)動(dòng)調(diào)整,靈活應(yīng)變,以模擬、表現(xiàn)“生生不已、變動(dòng)不居的大化流行” 。
三、琴外功夫的修養(yǎng)
拉赫瑪尼諾夫曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“優(yōu)美的演奏要求鍵盤之外的許多深思”。高師鋼琴教學(xué)必須使學(xué)生明白,能夠準(zhǔn)確完整地演奏一首作品,對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)而言,這僅僅不過(guò)是開(kāi)始。
作品中的每一個(gè)音符固然是音樂(lè)作品的組成元素,但是還有比音符更為重要的東西,那就是音符與音符的關(guān)系,以及這種“比音關(guān)系”所征示、模擬的人類心靈的運(yùn)行動(dòng)態(tài), 這才是音樂(lè)鮮活的生命。只有對(duì)此有所體悟,才能使鋼琴作品的演奏閃耀出生命的光輝。
鋼琴演奏究竟是“得心應(yīng)手”,還是像蒙童背書(shū)一般手下有曲、心中無(wú)樂(lè),完全在于演奏者對(duì)作品“弦外之音”的體悟。
對(duì)“弦外之音”的體悟,功夫并不完全在音樂(lè)本身。中國(guó)古代詩(shī)論有言:“功夫在詩(shī)外”。對(duì)于鋼琴藝術(shù)而言,也可以說(shuō):“功夫在琴外”。高師鋼琴教師不僅自己要從其他藝術(shù)門類、人文科學(xué)、自然科學(xué)以及人生體驗(yàn)、生活實(shí)踐中吸取營(yíng)養(yǎng),而且也要誘導(dǎo)學(xué)生逐漸體會(huì)到如此這般的必不可少。
就鋼琴音樂(lè)而言,它與其他器樂(lè)、聲樂(lè)(包括歌曲、歌?。┬问浇M成了一個(gè)有機(jī)的整體。鋼琴音樂(lè)并不是孤立的存在。單就鋼琴音樂(lè)而言,就有其他器樂(lè)的改編曲和歌曲、歌劇音樂(lè)的變奏等等,更不用說(shuō)各種音樂(lè)形式的鋼琴伴奏以及鋼琴與其他樂(lè)器或樂(lè)隊(duì)的重奏和協(xié)奏等等。只有對(duì)其他所有音樂(lè)門類都有一定的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn),學(xué)生才能真正了解鋼琴的特色,發(fā)揮鋼琴的特長(zhǎng)。只有這樣,才有可能真正準(zhǔn)確地、有創(chuàng)造性地詮釋偉大的經(jīng)典作品。