初學詩歌者,往往會因詩歌與讀者的距離而無法讀透詩意,對詩歌的形式——語言有陌生感,對詩歌的內容——詩情缺乏深入理解。“四讀法”是一種實在的學習方法,即從詩歌的字音讀起,漸而讀懂詩歌意思,讀出詩歌感情,并獲取感悟。
一、讀準字音,感受音律美
不管是古體詩還是律詩,都十分講究體現在字音上的音律美,因此,讀詩歌首先要讀準字音,從詩歌的音節上感受其音律美。
讀準字音包括讀準語言文字的讀音、讀出平仄音韻。如《關雎》一詩:“關關雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”雖然這是在律詩形成之前的詩歌,但其音節反映出來的音律:多平聲字音,構成了積極向上的音韻,讓人感受到詩歌的精神氣息。
律詩就更講究平仄音節搭配、奇偶句尾聲的韻律及平仄關系。讀者注意到這些因素,在讀詩歌時,便會自覺地留意其內的音律美感,從音韻上抽象地感知詩歌的情感。
二、讀懂文意,欣賞意境美
讀懂文意,方能欣賞詩歌的意境之美,獲得深刻的詩歌審美享受。由于詩歌往往并不對某一情景作詳盡描述,也沒有直接表露詩人的思想感情,這就需要讀者從詩中景、事物本身去挖掘更多的情感因素,以塑造詩歌意境。
溫庭筠的《望江南》:“梳洗罷,獨倚望江樓。過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠,腸斷白蘋洲。”詩中景物:江樓、千帆、斜暉、水、洲。由這些景物所構成的畫面便成了獨倚望江樓等待歸人的情景,其情其意如何,讀者要充分發揮聯想、想象,獵取與此情景有關的信息:他和她為何分別了,兩人感情如何,女方為何仍等不到對方的歸來……由一串聯想將完整的故事展現在眼前,對主人公的心情便有了更準確的把握,對詩的主題便有了更深的理解。由詩中景物而展示出來的意境,會在讀者心中留下深刻的印象。
三、讀出感情,品味詩情美
朗讀詩歌不應僅僅是對字音的正確表現,更應是詩歌情感的流露,應在朗讀的過程中,細細品味詩情之美。
范仲淹的一句“人不寐,將軍白發征夫淚”很有幾多悲壯、矛盾之意,李清照一語“載不動許多愁”有多少無奈與傷感,李白的一句“天生我才必有用”又表現出多少自信的力量……讀者善于把握朗讀的音律、節奏、情感,往往能在聽覺上得到無盡的享受。動容的朗讀能讀出詩人的本意,讀出詩歌的真情。
四、讀出感悟,滲透歷史人生
思索,并因此而感悟到什么,這應當是讀詩的最終目標。這需要讀者深入到更廣闊的空間去思考,設身處地地體會,從中獲得詩與生活與人生的聯系,詩歌所透露的哲理。
《蒹葭》一詩:“蒹葭蒼蒼,白露為霜。所謂伊人,在水一方。溯洄從之,道阻且長。溯游從之,宛在水中央。”詩中表現出來的直接情景只是存在于某一特定的歷史瞬間,而詩歌內在蘊含的深意卻讓人想到:追求美好的事物(所謂伊人),總是要幾經波折的(道阻且長)。詩歌的個性意義便轉向了普遍意義,詩歌的內涵得到更大的拓展,留給讀者更廣闊的想象空間。
由是觀之,品賞詩歌“四讀法”實際上關鍵在于“讀”與“感”。“讀”當重在字節、音律,讀出詩歌的感情;“感”當重在讀懂詩意,欣賞詩歌意境之美,并由個性的詩中超脫出來,感悟到詩中所滲透的歷史、人生、哲學。在“讀”中獲得聲色上的美感,于“感”中獵取情意內涵,從而對詩歌有更深刻、更真切的品味。