對高校藝術設計專業教育現狀的分析與思索

[摘要] 目前我國設立藝術設計專業的大專院校已達1400多所，每年畢業生數量約10多萬人。面對如此迅猛的發展，高校的藝術設計教育不管在教學設施上，師資儲備上以及教學模式上都面臨著巨大的挑戰，四年的高校教育我們能培養出怎樣的專業人才，什么樣的設計人才更適合社會的需求，高校的藝術設計教育應如何發展，這些的確值得我們進一步的研究和探討。

[關鍵詞] 高校 藝術設計專業 現狀 教育 改革

在我國，從20世紀20年代開始。由最初的“圖案”、到“工藝美術”到90年代初的“裝潢設計”以及后來的“視覺傳達”。直至現在的“藝術設計”這一綜合稱謂，藝術設計這一專業的名稱、內涵和課程結構都隨著社會環境、科學技術，以及教育目標的變化而不斷轉變。時至今日。據有關方面的不完全統計，中國設立藝術設計專業的大專院校已經達到1400多所，每年畢業生數量約10多萬人，藝術設計專業已經成為繼計算機專業后中國的第二大高等院校專業。面對如此迅猛的發展，高校的藝術設計教育不管在教學設施上。師資儲備上以及教學模式上都面臨著巨大的挑戰，四年的高校教育我們能培養出怎樣的專業人才，什么樣的設計人才更適合社會的需求，高校的藝術設計教育應如何發展，這些的確值得我們進一步的研究和探討。

一、對目前教育現狀的分析

藝術設計最早只是以一種手工藝方式進行傳承的，而最早打破這種模式的是1919年德國的包豪斯設計學院，他們首先把藝術設計與繪畫區分開來，并用一種理性的教學體系進行藝術與技術的傳授。這種教育模式培養出了第一代具有現代設計理念、綜合人文藝術修養與掌握現代制造技術的設計師。帶來了戰后歐美藝術設計教育領域的共同飛躍。而在國內，藝術教育一向是以專業教學為主，注重的是藝術技能(其中包含大量的繪畫技能)的傳授。選擇藝術設計專業的學生大都對藝術懷有濃厚的興趣并準備以此作為終身職業規劃的。但是隨著商品經濟的發展，科學技術的進步。教育制度的改革。我們面臨的專業教育的狀況也發生了明顯的轉變。

1、從社會需求角度來看，由于邊緣科學和服務行業的興起，社會需求的各種職業發生了很多轉變，對人才需求也從原來的單一化、專業化發展為多專業、多技能的綜合。許多職業要求具有設計技能但又不是純粹的設計工作，因此許多學藝術設計的學生越來越傾向于多元化的自主選擇，這種選擇也包括不從事設計職業。另外一方面，對專業化設計社會需求也是多層次的。一個高端設計師，一個獨立設計師。或是一個設計制作人員都是社會所需求的。雖然我們不能把市場需求作為教學的唯一目標。但是在大量的社會需求面前，大學教育能為我們的學生提供更多的專業機會和能力，培養出大批緊跟時代步伐的合格適用人才這也是我們教育的目標之一。

2、從設計要求角度看。現在我們處在一個信息化的社會，每天都會有新的變化帶進我們的生活。隨著信息技術的發展、信息環境也在不斷的優化，各種信息載體層出不窮，藝術形式也是多種多樣，設計不僅在種類上在不斷增加，而且就設計的本質來說，它不再只強調其服務性，更重要的是一種創新的理念，是提高生活方式為目的的一種更高層次的創新意識。它要求不同的學科、不同的領域，不同的理念、不同的文化的新融合。另外。隨著社會分工越來越精細，創意產業的發展，合作的要求也越來越高，設計更強調在一個團隊中去實現，強調在一個整體的經濟和市場的科研中起到自己應該起的作用，設計應屬于整個創新產業的一部分。如何在有限的大學時間內培養學生具有設計所必須的敏感性、創造性和合作性，才能有利于獲取、消化新知識的能力和領悟力。具備不斷自我發展的內力，這是我們教學中不得不考慮的問題。

3、從學生的自我需求角度看現在的學生跟以前的學生是不一樣的。每個時代的年輕人都有自己的特點。今天的學生思想更活躍、更開放，有豐富的想象力，知識面也比較寬泛，他們獲取信息的能力很強，對成功也充滿了渴望。但必須承認，由于家庭環境、專業基礎以及對藝術的追求和感知能力的差別，因此已進藝術設計專業的大學生對四年的大學學習的要求和目標也是不一樣的。有些學生從小就受到良好的藝術熏陶，專業知識和基礎扎實，學習興趣濃厚。他們渴望進入更好的高等學府深造，或者希望通過四年的專業學習，掌握全面的專業知識和技能。更好的與日益發展的社會接軌，把自己塑造成高端的專業設計人才，畢業后能充分發揮自己的才能，為社會服務。有一部分學生面對著五彩繽紛的世界，眼花繚亂的新知識、新事物以及各式各樣的機會，有些無所適從，對自己學習的目標以及今后就業的規劃還很不確定。除此之外，還有一些學生專業知識和文化成績都較差。為了跨進大學門檻，經過高考前的速成培訓也進入了藝術專業，這部分學生他們的學習目的純粹是為了面對激烈的社會競爭，為自己今后的就業尋找一個機會和出路。因此，藝術設計專業的學生不再是以前比較純粹的專業愛好者，他們對四年的大學學習都提出了各自的需求和目標。

二、對藝術設計專業教育改革的思索

社會改變了、設計改變了，學生也改變了，整個教育環境發生了很大的變化，大學的本科教育正面臨著重新定位。藝術設計的本科教育也必須在不斷的變化改革中求得更大的發展。

1、藝術設計教育應加強基礎教育。向通識教育發展。

15年前，四年制大學藝術專業本科人才培養計劃為5千多課時。隨著社會發展的變化，教育部倡導以素質教育為核心。強調本科教育是“拓寬專業口徑，夯實專業基礎”，目前本科人才培養計劃已壓縮到2500課時。藝術設計專業四年的本科教育由專業化向通識化，基礎化轉變。它更強調的是一種專業基礎教育。它是高層次專業教育(如研究生教育)的前奏。通識教育又不同于大學教育中的公共藝術教育，公共藝術教育是為了提高人們的人文素質而增加的藝術課程，它基本上以藝術欣賞形式為主，而藝術設計的通識教育不僅需要傳授藝術中的基本知識如色彩原理，圖形結構的原理、編排運用的原理等等，還由于藝術設計原本就是應用類課程，是把藝術運用于生活的課程。因此，它可以提高學生運用藝術常識的技巧，大大提高學生的藝術判斷力和藝術表達力。以前，藝術設計類院校極少，畢業學生也大都只出現在非常專業的崗位。現在，隨著人們的物質生活水平的提高。人們越來越強調生活的品位、工作的愉悅。需要設計的內容也與日俱增。如環境的布置、文件的編排、甚至是工作匯報用的ppt。正應如此。許多普通大學里設置了藝術設計專業的系科。這些系科的課程設置通常比專業學院有更多的普通課程，有些還增加了一部分商業應用課程。而一些藝術設計的專業院校，傳統的專業課隨著社會和技術的發展面臨著越來越大的挑戰，為了

適應社會對人才需求的多元化，他們也開始要求學生更多地關注設計技能以外的知識，更加關注知識結構的完整性和沿展性。通過四年的本科學習，學生能有機會接受專業基礎訓練。也有機會參與一些設計類的實踐，更重要的是他們文化基礎扎實。知識結構完整，專業準備充分。一方面為自己今后的興趣和發展進行合理而明確的選擇。另一方面通過較為綜合的學習。為自己在專業領域中可以走得更遠更久而打好基礎。藝術設計教育正由專業教育向通識教育發展，培養的目標不再全是精英人才，更主要是為培養精英人才作好準備，他們更注重大眾文化的傳播，學習更多的交叉學科的內容，提高自己的綜合素質。

2、設計藝術教育仍然必須加強專業教育

藝術作為一門學科，有它完整的知識與技能體系，藝術類的課程具有視覺性、審美性、創造性和實踐性的特點。藝術設計更是一門藝術與技術相結合的課程。尤其是一些專業性很強的課程必須以專業教育的方式進行。如陶藝設計、工業造型設計等等，一個設計領域中的尖端人才的培養。一定是在專業環境和專業技術的熏陶、實踐中實現的，他不僅需要在藝術上具有扎實的基本功。更要具備先進的設計理念和強烈的社會責任感，甚至具有常人不具有的某些天賦。只有這樣。才能在設計這一永遠站在時代信息最前端的領域中走得更遠。因此在藝術設計教育中除了通識教育外，對一些專業課程必須加強專業教育，尤其是在一些專業藝術設計院校中，由于他們學生入學的起點較高，長期的文化積累使校園的藝術氣氛濃厚，教師、設備等各方面資源相對豐富，因此在專業教育上可以做得更充分、更完善。在專業的深度上也可以做得更深、更廣。但是加強專業教育，并不是簡單的增加上課時間，而是要求加強學生實踐的機會，加強學生設計理念的培養和對于長遠的、前瞻性的設計的敏感度的培養，是在知識結構上、教學方式上的調整。要充分利用學生的主動性和創造性。提高他們的創意激情。讓他們在實踐中感受設計中每個環節的任務和要求，對自己進行及時調整，更快進入理想狀態。

結語

總之，社會的需求是多元化的，人才的結構也是多層次的，高校的藝術設計教育應該是專業教育、通識教育互為補充。共同發展。各高校應該結合自身的特點和優勢后，充分利用已有的藝術資源，揚長避短，在專業教育中融入通識教育的理念，打通設計中各專業的界限。增加社會需要的邊緣和跨專業學科的內容，將設計與各種人文、科學結合起來，培養更多的復合型人才。也要在通識教育的基礎上加強專業教育的力度。發現和培養藝術設計領域中需要的真正的設計精英，為提高人類的生活品質，改善人類的生存環境貢獻他們的智慧及才能。唯有如此。我們高校的藝術設計教育才能在紛繁變化的現狀中找到最適合自身特點和學生需求的平衡點，才能滿足不斷發展的社會的需求。滿足日新月異的設計的需求，滿足廣大莘莘學子的需求。