舞蹈是一門綜合性的藝術,除舞蹈本身之外,還包括音樂、美術、文學、戲劇等多種姊妹藝術。在這諸多藝術形式中,音樂與舞蹈的關系最為密切。甚至可以說在舞蹈藝術中,音樂與舞蹈是血肉相連的親密伙伴,它們相輔相依、緊密配合。共同組成美妙的舞蹈藝術。
一、音樂與舞蹈的起源
音樂與舞蹈最早都起源于勞動,勞動創造了人類,也創造了包括音樂、舞蹈在內的人類藝術活動。中國音樂史中講道:正是因為勞動賦予了音樂的節奏、音調和舞姿。所以在遠古社會,音樂和舞蹈基本上是同時誕生和形成的。還有古文記載:“有樂而無舞,似聾者知音而不見:有舞而無樂,如啞者會意而不能言。樂舞合節,謂之中和?!笨梢姡魳穼τ谖璧笍倪h古時期開始就有著重要意義。
二、兩者結合的條件
舞蹈與音樂兩種藝術形式能夠結合在一起,是需要一定條件的。其一。兩者必須是不同的藝術形式,只有有了不同,兩者才能互補。其二,兩者必須有較多的相同之處,這樣,它們才能統一起來,組成一個新事物。
不同之處:(1)舞蹈是視覺藝術。是造型藝術;(2)音樂是聽覺藝術,是抽象藝術。
相同之處:(1)兩者在藝術表現過程中時都必須建立在節奏的基礎之上。(2)音樂和舞蹈都是時間的藝術,都是通過特定的時間來展現自己的思想內容的。(3)內容上,都是重在表“情”。音樂是用音調等表現手段來表達作品思想感情和主題內容的;舞蹈則是以人體的動作、表情和組合圖像來表現作品思想感情。(4)速度、力度也相吻合。(5)兩者都是表演藝術。
兩者雖有不同,但卻能夠互補。從現在完整的舞蹈藝術來看。也正是音樂彌補了舞蹈的“局限”。在舞蹈藝術中,音樂與舞蹈的結合是天然合理的,并帶給觀眾視與聽的立體感受。
三、音樂與舞蹈
前蘇聯著名舞劇編導和舞蹈理論家扎哈諾夫說過:“音樂——這是舞蹈的靈魂。音樂包含了并決定著舞蹈的結構、特征和氣質?!蔽璧鸽x不開音樂,不存在沒有音樂伴隨的舞蹈。原始的舞蹈也有敲擊出來的節拍或歌唱相伴和。在《樂記·樂象篇》中說:“詩,言其志也,歌,詠其聲也,舞動其容也,三者本于心,然后樂器從之?!痹跐h代《毛詩序》中也講了這個道理:“在心為志,發言為詩;情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之;嗟嘆之不足,故詠歌之;詠歌之不足。不知手之舞之足之蹈之也?!庇纱丝梢?,音樂對于舞蹈來說,不是可有可無的,而是不可或缺的、至關重要的。
那么,音樂究竟給予舞蹈一些什么呢?下面就音樂與舞蹈的對應關系作出分析。
1,節奏與舞蹈律動
德國藝術史學家格羅塞指出:“舞蹈的特質在于動作節奏的調整,沒有一種舞蹈沒有節奏。”音樂節奏是舞蹈動作的基礎,節奏是構成舞蹈動作的基本要素之一。舞蹈作為一種感情的動作表現,自然需要音樂節奏的配合。雖然有些舞蹈家為了強調舞蹈藝術的獨立性。致力創作了不用音樂伴奏的作品,但還是通過走踢踏、腳鈴、手鈴隨著身體動作而發出有節奏的音響來替代音樂伴奏。從廣義上說,這種有節奏的音響,就是音樂的基本因素。
2,旋律與舞蹈形象
吳祖強先生在《舞蹈的音樂結構及其他》一文中曾這樣寫道:“舞蹈和音樂的任務是共同努力通過塑造鮮明、有說服力的形象來展示企圖表現的內容,從總的方面來看,舞蹈音樂的最大特點應該是能盡力幫助舞蹈形象的塑造和確立,豐富舞蹈形象,加強舞蹈形象的感染力。”旋律時常會帶給欣賞者某種舞蹈的感覺,這種感覺通常是作用于人的基本情感的,而這些在舞蹈家那里可以用肢體動作輕而易舉地加以映現或是象征。這就構成了音樂與舞蹈在形象上的相對應性,也可以理解為某種意義上的舞蹈形象。如民間舞《石頭·女人》的音樂,以濃郁的福建地方色彩,灑脫、淳樸的音調特征,刻畫了惠安女勤勞、樸實和忍辱負重的典型性格,令人回味無窮。只有舞蹈的動作與音樂的旋律統一和諧,才能創造出生動的藝術形象。
3,對舞蹈的烘托作用
在舞蹈表演藝術中,優美的音樂配合。不僅可以幫助舞蹈在整個表演過程中塑造完美的舞蹈形象。還能夠表達情緒,體現個性,烘托氣氛。音樂中的各個聲部搭配形式豐富多彩,各種不同的音響效果可以烘托、補充舞蹈形象。在舞蹈中,動作的交織運用如同音樂的和聲一樣,具有立體性和時間性。音樂和聲中的聲部交錯,往往能在舞蹈中找到相似的效果。如總政歌舞團采用大型交響樂《紅旗頌》排演的群舞《紅色交響》,氣勢宏大、激情似火。舞蹈在交響樂的襯托下,此起彼伏。動作交織,隊形的流動與變化,宛如用豐富的舞姿演奏著《紅旗頌》的交響樂章。
杰出的舞蹈家烏蘭諾娃在《一個舞蹈演員的自述》中說,好的音樂就是在對自己“指示舞蹈動作的表情和意義”。音樂可以加強舞蹈的感情色彩,可以幫助理解舞蹈的內容,并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。
音樂在舞蹈藝術中的重要作用,有利于培養舞蹈學生對音樂的感受力,使他們能夠從音樂中捕捉舞蹈形象;把美妙的音樂完整地融入舞蹈藝術,使他們的每一個舞步和造型都能通過音樂得到更完美的表現。讓我們共同努力探索具有中國民族特點又富有時代精神的新型音樂舞蹈。去開創舞蹈藝術事業的美好未來!