心靈與自然的對視

詩是詩人心靈世界的產物，但心靈世界的詩意不是空穴來風，總與外部世界有關。詩人也是社會的人，許多詩直接從社會歷史和現實中吸取詩情，這只是一種題材選擇的需要。但詩人更多是與自己生活中的自然事物相關聯，因此詩人的心靈世界更多是與普通的自然事物相對視而獲取詩意。由于詩人經歷、學識、性格、氣質的不同，就形成各種不同的對藝術的理解和追尋，選擇什么樣的詩路創作，許多時候可能是詩人自身對詩歌藝術的觀念在起作用了。從讀到的葉世斌的作品看，我以為他大致是屬于用心靈與自然事物對視而獲取詩意，并達到了一定高度的詩人。

在葉世斌的詩中，他十分關注自然事物對心靈世界的啟示與相通。自然事物是無限廣闊的，而對每一個具體的人來說，只能是某種具體的部分。如在《光是那種被我們照亮的東西》中，寫人對自然事物的了解和認識，都只是在心靈能感知的范圍內：“拉開燈，一切/因為我們的照耀而真實/光是那種被我們照亮的東西/而所謂黑暗，是我們的視覺/對某些事物的熄滅”。在《世界在光里抵制著真相》中，也明確表達了“是我們為事物插上光芒”，如“深黯的大海照射著天空/夜晚的顏色，大海到處發亮/世界不是在黑暗中，而是/在光里抵制著真相……”而我們不能看到的其實也是一種真相存在著。如《湖心島》就表現詩人能從看見的真實想象出看不見的真實。在《凍瀑》中，還從凍瀑的靜和光，更想象有一種抽象的存在，“所謂光，是一種靜/或者靜是一種光”。就是說，心靈與自然事物的相通，雖然我們眼界有有限，而心靈與想象都是無限的，只要我們張開視聽，啟動心智，自然事物與心靈世界，就可以在許多時候是并沒有阻隔的，而且自然事物的存在還會對心靈世界是一種啟示。其實這與哲學的認識論問題有關，而在詩人的筆下卻形象生動地表現出來了。

而詩雖然是心靈的產物，當心靈與自然事物對視的時候，就會帶著人性和道德的詩意內涵，這也是可以理解的。當自然事物進入心靈，即使是一種客觀的呈現，也往往會產生一種人性感動和道德判斷。在葉世斌的詩中也是如此，如《那些低沉的菜葉》：“它們被掐了一下，就很疼地/落在地上，像一群殘廢的/落難的光芒！這些菜葉/是它們確實弱勢和病黃/還是手指認為它們又弱又黃/菜葉被拋在那里：無言地/分攤著他們的失敗以及//我們的某種情感，某個/故事或某種創傷！那個/蓬頭垢面，滿含淚水的人/是失戀者還是失業者？他從/菜葉深處低沉地走過/我感到：他被誰很疼地掐了/一下，菜葉一樣落在地上”。這里借寫菜葉的被丟棄，實際上表現的是人世的不平與不公，寫得雖然冷靜，但同情卻在弱勢者一邊的。在《一棵松樹倒在地上》中，寫曾經健康，站得筆直的老松樹，不幸被風雨擊倒在路上，擋住了行人和車輛，但“我”不忍心從松樹身上軋過，只是停下車，“拼命地按喇叭”，希望“他能被叫醒，重新站起來/回到原來的位置”。這好像是一個寓言故事，但我們不會懷疑它的真實性，特別是詩人對“老松樹”的尊敬與同情的情感指向的真實性。

在心靈與自然事物的對視中，對心靈的觸動，也會引發我們對歷史與人生的回憶與思考。在《我們都從故居的石階上走來》中，寫人的出生和童年經歷的情感記憶是最深刻的，但以后走得更遠了，命運和經歷可能就不一樣了，但情感卻總會讓我們不忘過去，只有知道了自己從哪里來，才知道自己可能向哪里去。在《我的目光為這些事物圍上光環》中，表現對鄉村的情感牽動，對鄉村的貧困和勤勞的鄉親的熱愛與同情，都是寫得不錯的。而在《瓦罐等漏》中則從泥土制成的瓦罐，聯想到整個民族的生存歷史。困苦與堅忍成就了一個民族的發展與輝煌。回顧歷史讓我們感到心疼的同時，也會感到無比驕傲。

葉世斌的詩歌創作，是有自覺的藝術追求的，他的詩雖然沒有表現什么重大的社會題材，而只重在普通的自然事物的描寫，重在心靈的感悟，但詩意內涵仍然是寬泛而廣闊的。在詩的構思和表現上則用形象連接，努力營造一種詩意氛圍，讓人產生聯想，而不是重在某種思想意義的說明，這就更接近詩的本質。語言運用則在表面的散漫中求詩意的精致，充分運用了現代漢語自由的表現力，這些都不失為一種藝術創造的追尋。

葉世斌的詩歌創作，也隱含了一種“存在”主義觀念，在面對諸多凡塵事物所表現出來的從容與淡定背后，更多的是一種“悲憫”與“救贖”：在心靈與自然的思辨與對抗中，如何達到一種天人合一這是他詩歌現代性的高超體現。一個優秀的詩人，用他的心靈去照亮語言，用他的語言去照亮世界，而恰恰在葉世斌的詩歌里面，我看到了這樣閃爍不停的高貴的光輝。在面對宏大、繁復的世界時，他的這份個人努力是卓有成效的，他帶來這樣樸素自然的美好詩篇，猶如交給我們一把純金的鑰匙。