在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中,素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ),越來越受到人們的重視,作為造型藝術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練的素描教程也在不斷地改革與創(chuàng)新。要讓學(xué)生在較短時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描,一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)技能,二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法,使技法和理論有機(jī)地融合在一起。
一、 素描教學(xué)應(yīng)以培養(yǎng)學(xué)生掌握好基礎(chǔ)知識和技能為目的
素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對物象的認(rèn)識能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的,既要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)要求,掌握好基礎(chǔ)知識和技能,又應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù),表現(xiàn)物象的真實(shí),以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。但在現(xiàn)實(shí)生活中,出現(xiàn)了根據(jù)專業(yè)特色劃分的素描樣式,看起來似百花齊放,其實(shí)是在某種程度上遠(yuǎn)離素描的本質(zhì)。因此我們要重新認(rèn)識素描藝術(shù)及其功能,以還其本來面目。在打基礎(chǔ)的階段,“變形”容易養(yǎng)成主觀隨意的習(xí)慣。但并不因此反對有些素描對物象的結(jié)構(gòu)進(jìn)行一定程度的強(qiáng)調(diào)乃至合理的夸張。在教學(xué)過程中,教師的指導(dǎo)作用是主要的,但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的,關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會正確地觀察物象和處理畫面。
二、 在素描訓(xùn)練中,要注意培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力
這里所講的“表現(xiàn)”是指:在素描訓(xùn)練時(shí),應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望,激起類似創(chuàng)作的激情。誰也不會否認(rèn),在中國素描造型早已達(dá)到了很高水平,并已形成了自己獨(dú)特的民族繪畫語言了。在西方,素描則更早就經(jīng)歷了一個(gè)從作為輔助手段的從屬藝術(shù),到獨(dú)立的藝術(shù)形式的演變,并成為具有豐富的藝術(shù)內(nèi)涵與表現(xiàn)力的藝術(shù)形式了。今天,素描不僅可以作為“一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”用來訓(xùn)練藝術(shù)家對事物的觀察、分析和表現(xiàn)能力,還可以作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式來進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)造。安格爾曾說:“素描中包括著藝術(shù)的盡善盡美?!?/p>
素描既然已經(jīng)成為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式,那就要具有一切造型藝術(shù)的一般規(guī)律、特征。而目前,在一些學(xué)校教學(xué)中還存在著把素描從藝術(shù)的范疇中剝離出來的現(xiàn)象。教學(xué)以長期作業(yè)為主,要求表現(xiàn)就是要講究線條,講究黑、白、灰,講究概括,講究畫面的構(gòu)成和組織,要力求形神兼?zhèn)洌髮W(xué)生在畫面中表現(xiàn)出體積空間、形體結(jié)構(gòu)、人物特征、情緒氣氛等各種客觀現(xiàn)實(shí),這就是我們常說的全因素素描。它雖然可以達(dá)到訓(xùn)練學(xué)生的基本造型能力的目的,但這種方法幾十年來一成不變,久而久之走向模式化、機(jī)械化。安排科學(xué)理性以及表現(xiàn)客觀對象的能力固然重要,但繪畫作為一門藝術(shù)學(xué)科,顯然缺少不了感性和想象的空間。
三、 應(yīng)本著“由淺入深,由表及里,由簡到繁,循序漸進(jìn)”的原則進(jìn)行素描訓(xùn)練
接觸素描時(shí)首先是對技巧和樣式的學(xué)習(xí),在形式上取得一定的效果后,真正打動(dòng)觀眾心靈的終究是內(nèi)在的精神,即藝術(shù)家對生活的深切感受和他所表現(xiàn)的思想情感,要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)。因此,教師在教學(xué)中應(yīng)注意發(fā)揮學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。素描是繪畫者精神境界最樸素最直接的表達(dá)方式。那么,它就不應(yīng)有固定的模式,就是說,無論是誰,每個(gè)人眼中都有可信的,屬于自己審美情趣的東西,就都能表現(xiàn)出作畫者所感受到的素描對象那生動(dòng)、和諧以及合乎規(guī)律的美。比如都畫人體,米開朗基羅就博大沉雄、剛健莊重,頗具表現(xiàn)力;魯本斯則以生動(dòng)而準(zhǔn)確的線條,寥寥數(shù)筆,賦予了繪畫對象以生命力;凡高又不乏稚拙中見深刻,樸實(shí)中見真誠的特征。仔細(xì)讀來,上述幾位的作品每一處轉(zhuǎn)折,每一根線條都是那樣生動(dòng)、內(nèi)涵豐富。正因?yàn)槿绱?,它們雖風(fēng)格各異,卻都能給人們帶來舒暢的感覺。所以,素描教學(xué)應(yīng)當(dāng)鼓勵(lì)學(xué)生發(fā)揮個(gè)人的思維才智和創(chuàng)造力,培養(yǎng)和樹立其自身感受的信念與信心,努力破除單一的技巧模式。
素描能力的提高,除了靠技巧的熟練外,還要靠藝術(shù)的思維,關(guān)鍵是用腦分析。素描訓(xùn)練的目的,不是要讓每一個(gè)同學(xué)都成為畫家,而是為了培養(yǎng)學(xué)生的分析能力、整體觀察能力和空間想象能力,提高學(xué)生的基本素質(zhì)。我們在教學(xué)中要尊重個(gè)性,建立師生間的相互包容和默契,提倡創(chuàng)造性思維,拓展素描的寬泛性。要把造型的普遍規(guī)律納入藝術(shù)規(guī)律的個(gè)性表現(xiàn)中,使藝術(shù)個(gè)性自然地滲透到畫面中,以昭示繪畫者個(gè)人的審美精神和創(chuàng)造內(nèi)涵。這樣,我們的教學(xué)才會在原有的基礎(chǔ)上,獲得新的生機(jī)和活力。
(大城教師進(jìn)修學(xué)校)