舞蹈教育是職業(yè)學校藝術教育中比較重要的一部分。它不僅藝術性較高,又直觀形象,生動活潑,深受學生們的喜愛。現(xiàn)結合近些年的教學實踐,從“情、美、活、實”這四個方面進行闡述。
一、 “情”是舞蹈教學成功的條件
舞蹈本是一門情感的藝術,建立情感溝通是舞蹈教學的條件。它既像是催化劑,促使學生們熱情高漲,克服困難,勇往直前;情感在舞蹈訓練中,又像是黏合劑,使來自各個年級的同學融合在一起,互相幫助,團結合作。
首先,真誠相待,保護學生熱情。在舞蹈訓練中,建立良好和諧的師生關系,使學生能在一個充滿愛的氛圍中,充分地把體驗舞蹈的感覺表現(xiàn)出來。這樣才能使學生產(chǎn)生愉快的情緒,提高參與舞蹈教學活動的活動性和積極性,兩種環(huán)境的結合,激發(fā)學生參與舞蹈學習的興趣。
其次,評價激勵,促進學生發(fā)展。在生動言語的提醒強調下,緊張的學習情緒消除了,動作清晰規(guī)范,整節(jié)課重難點清楚,效果極好。在教授技術動作時充分地運用言語傳情,把動作中的重難點強調清晰,學生聽得明明白白,就能心領神會地表現(xiàn)出老師的藝術要求。
當然,創(chuàng)設環(huán)境,讓學生更好地融合到舞蹈當中也十分重要。引導學生去認識舞蹈、理解舞蹈、感知舞蹈,同時更要去表現(xiàn)舞蹈,使之升華為自身的素質,用自己的心靈、自己的肢體語言去表現(xiàn)。例如,在編排舞蹈《花季》時,通過舞蹈語言、道具語言描繪青春花季與大自然鮮花綻放和諧統(tǒng)一的意境。在排練時,深入淺出地引導他們,讓學生們盡快地進入到青春活潑、積極向上的角色當中。
二、 “實”是有效實踐之保證
無論舞蹈形象如何變化,最后落實到課堂的舞蹈教學過程還是扎扎實實的訓練,從基本動作到舞蹈組合一步一個腳印地進行。根據(jù)現(xiàn)代教學理論及舞蹈教學固有的特點,舞蹈教學采用“口傳身授,主體參與”的方法較為科學。“口傳身授”就是指舞蹈教師用口頭講解和以身示范方式進行的教學活動。“主體參與”就是在課堂教學中,學生積極主動地吸取老師所傳授的知識和技能。我們學生大多是沒有基礎,做舞蹈動作時身體協(xié)調能力較差。教師通過示范一招一式,一手一腳來教導學生,使學生有一個正確的動作概念。示范內(nèi)容包括局部動作、單一動作、動作組合等。老師邊示范邊講授身體、頭、手、腰、腳的要領。使學生在實踐基礎上從感性認識向理性認識飛躍,舉一反三、觸類旁通。教師進行教學時,要細心留意學生的各種反應,密切注視學生的神態(tài)變化,猶如從中看到教學效果的“晴雨表”,從而不斷地調整教學程序,便于強化訓練,達到提高教學效果的目的。
三、 “活”是活化手段之關鍵
舞蹈是時空藝術,也確有很多只能意會而不能言傳的細膩韻味。為了有效實施教學策略,優(yōu)化教學結構,采用了靈活多變的教學方法。
1.用舞蹈錄像激發(fā)學生訓練的興趣,通過直觀、形象的成品舞蹈激發(fā)學生學習舞蹈的興趣,從而由簡單動作模仿向較高藝術性舞蹈動作方向發(fā)展。例如,在排練舞蹈《晨》時,學生通過觀摩深圳高級中學的優(yōu)秀舞蹈,整齊劃一的舞姿,強烈的美感沖擊,使她們深深體會到要在舞蹈《晨》中表現(xiàn)“陽光女孩”,必須克服困難,刻苦地訓練才能有美的表現(xiàn)。
2.用攝像教材,樹立學生訓練的信心。舞蹈的訓練是辛苦的,而大多數(shù)學生意志薄弱,對克服困難缺乏思想準備,為此,每個階段的訓練成果,都把它拍攝下來,讓學生們觀看自己的表現(xiàn),告訴他們通過訓練,自己的形體和動作在不斷提高,讓他們獲得成功的喜悅,樹立舞蹈訓練的信心。同時,也培養(yǎng)了他們戰(zhàn)勝困難的信心和力量,為舞蹈的深入學習和訓練打好基礎。
3.利用看舞蹈圖譜,幫助學生理解舞蹈音樂的節(jié)奏,這樣不管多復雜的旋律,在舞蹈圖譜的指引下,變得易理解易掌握。
四、 “美”是培養(yǎng)美感之本質
舞蹈是追求、詮釋美的藝術門類。同其他以“美”為宗旨的學科不同,舞蹈是以人的肢體語言來闡釋美的意蘊與境界,通過節(jié)奏的變換與韻律的和諧,在時間與空間的流動、移轉中引發(fā)人們的聯(lián)想與美感。那么,舞蹈之美的特質是什么呢?筆者認為,舞蹈之美的本質特色就在于它是以人的自身的主體之美,來呈示和彰顯主體對象之美的感悟與理解。在舞蹈中,人(舞者)既是美感的體驗者,也是美的價值的彰顯者、創(chuàng)造者。舞者在體悟客體對象之美的同時,又將之升華、轉換為主體形象之美,使之成為藝術之美。這正是舞蹈美的本質。這也正是舞蹈美區(qū)別于其他藝術門類之美的特質所在。
正是基于舞蹈的這一美學特點,在實施舞蹈教學的過程中,首先,就要求教師本身就要具有良好的思想文化修養(yǎng)和藝術審美能力以及很好的外在形象表現(xiàn),這樣在經(jīng)意和不經(jīng)意間都能傳遞給學生正確的信息。
其次,應當從培養(yǎng)學生對“美”的領悟和鑒賞入手。使學生首先明白“何者為美”。能夠做出諸多高難肢體動作的雜技演員和體操運動員,未必能夠跳出美妙的舞蹈。原因很簡單,他們不具備舞者內(nèi)在的藝術氣韻、美的意緒。而失去了這些內(nèi)涵的肢體運動,無疑也就喪失了舞蹈美的內(nèi)在驅力與生機。唯其如此,多年來在舞蹈教學過程中,便有意識地加大對學生藝術理論修養(yǎng)、中外舞蹈經(jīng)典作品欣賞等課程的投入力度。在培養(yǎng)和提升學生藝術素養(yǎng)和理論水平上下工夫,加固其文化底蘊基礎,提高其藝術品位,使他們具備能夠在生活中發(fā)現(xiàn)美、在心靈內(nèi)積淀美、在氣質上提升美、在形體里展現(xiàn)美的能力。特別是通過對中外舞蹈經(jīng)典作品的欣賞與品析,使學生們在享受藝術精品的同時,又能細細品味、消化其藝術魅力與美學價值,在研討與觀賞中,逐步接受和感悟舞蹈美的特有韻味。這種賞析過程本身就是一個不斷深入發(fā)現(xiàn)美、了解美、詮釋美的審美意識的升華過程,對于培養(yǎng)學生的“悟美”能力和藝術修養(yǎng)是十分必要的。通過這一系列教學環(huán)節(jié)的浸潤感染,進一步深化了學生對舞蹈美學價值的理性認識,從而提升了他們對舞蹈肢體語言作用的理解和運用能力,提高了學生對舞蹈訓練的自覺性、能動性。
最后是在學習動作過程中的美感訓練,這就要求學生在做每個動作時,身體、神態(tài)、情感都要體現(xiàn)出美感,但這決不是一節(jié)課就能達到的,必須經(jīng)過老師與學生之間長期合作、示范、模仿、體會,才能感受出來。最常用的一種練習手段就是鏡子練習,在鏡子中反復揣摩動作、神態(tài)、韻律,使學生逐步掌握豐富而多樣化的舞蹈表演技能、技巧,并能準確、自如地加以運用,真正做到肢體語言與心靈相通、肢體表演與情感相融、肢體運動與氣韻相成、肢體美感與舞境相應,從而使舞蹈的內(nèi)在神韻、意境之美與舞者美的肢體語言珠聯(lián)璧合、相得益彰。舞蹈隊的學生,剛入校時,大多是不起眼的女孩,學習成績也不太好,但通過三年的舞蹈學習,通過自己和老師的努力,變成了漂亮的姑娘,舞蹈水平大幅度提高。由于舞蹈學得好,對自己產(chǎn)生了自信,文化課的成績也開始回升,通過這些學生,老師也深深地感到,舞蹈教學的“過程美”直接孕育著“結果美”。
(東莞理工學校)