淺論音樂教育中的情趣培養

近來，國內冒出了不少著名的年輕音樂家，隨即也刺激了學校和家長對孩子音樂教育給予極大的關注。急于求成的心理往往容易導致音樂教育中不可避免地出現各種弊端，往往強調音樂技能的培養，而忽視了現代音樂教育以培養和發展審美情趣和審美情感為目的的綜合要求。

在實踐教學中，師生們常被抽象的音樂知識和單調的技能訓練所困擾，教學在一種刻板機械的訓練中反復，久而久之，容易造成對音樂情趣的淡化，滋生疏遠心理。這就需要我們警惕學生音樂情趣淡化的現象，借助各類手段提高和促成音樂學習的情趣，融聽音訓練、節奏律動、速度、感知、音樂想象、動作創編等音樂訓能為一體，在自覺、主動的參與下，在愉快的情緒中完成學習任務。成為音樂家的孩子畢竟是少數的，大多數孩子學習音樂是要學會用音樂表達情感、講述感人的故事，從而培養獨立的音樂理解能力和音樂鑒賞能力，逐步成為懂得音樂的、正直人。后者的意義很重要，也是實施素質教育的根本所在。

曾經有個學生家長很苦惱地告訴我：“我女兒每次練古箏都磨磨蹭蹭，討價還價，我用各種條件滿足她也不行，她總想逃避，從心里抗拒，還說她恨這架古箏。我好頭疼，什么時候能讓她喜歡上古箏呀，該怎么做呢？是逼著她練就能慢慢培養出來呢，還是哄著她練呢？我不知道，很茫然。”從這位家長的心理我們就可以看出，其實并不是孩子不想學，而是孩子根本就不接受古箏，自然而然提不起興趣，更談不上對古箏有感情了。因此，要想促成孩子主動學習音樂技能，情趣的培養是必要的，而且是擺在首位的。在音樂教學過程中，不斷融入情感教育，能不斷地調動學生熱愛音樂的積極性，充分滿足他們的審美需要，也能強化他們的對音樂了解的渴望情趣，使音樂課不再乏味，而是一種美的享受。中華民族不少優秀的樂曲背后都有著一段感人的故事，適當地通過故事情節與主人公的情感宣泄可以讓學生更好地融入到音樂樂曲與技能的學習中。不少名曲中的故事背景往往能使學生在學習中升華情感，進一步提高自己對音樂的審美鑒賞能力，同時增加了音樂趣味性的引導，更能激發學生學習音樂、熱愛藝術的熱情。作為一名合格的音樂教學教師，掌握部分的兒童心理學的知識是非常有必要的，這對如何調動學生學習音樂的學習的興趣，促使音樂的情感升華有很大的幫助。所謂情趣，互動必不可少。一首歌能被教師唱得情真意切，勢必能感染到學生的心靈，如能加上有節奏的肢體語言，自然而然會牽動孩子共同參與的欲望，潛移默化中，孩子的情趣得到了滿足，下一次的教學自然就更輕松了。在實踐當中，孩子音樂情趣的培養是多樣化的，貼近孩子生活的音樂最能促使孩子音樂情趣的培養，音樂內在的節拍、節奏，合奏中聲部的安排，律動、舞蹈中動作的編排，音樂游戲規則等等，都會使幼兒在一種情感和趣味升華的過程中，養成自律、自我激勵的良好習慣。

音樂情趣性，是審美教育發生情感體驗和優化效應的心理機制，就是要變單調為豐富多彩，變刻板為生動活潑，變機械為愉快靈活，在教學中體現形象性、趣味性、愉快性等一系列原則。音樂教學情趣化，不僅給學生帶來極大的快樂，而且會使他們對音樂發生濃厚的興趣，使“要他唱”變為“他要唱”，使“唱得多”變為“唱得好”，變“苦學”為“樂學”，真正體現“樂”（音樂）即是樂（快樂）的至理。任何有趣的事物，對兒童來說都存著極大的吸引力，這是由年齡心理特征所決定的。在音樂教學中，應努力為學生提供一個良好的情感傾向場，以各種趣味性的教學手段和教學形式吸引兒童，使他們自覺主動地參與音樂審美活動和音樂學習。培養音樂情趣性，體現了教學美的屬性，愉快而有益的音樂教學活動，不僅使學生的精神世界得到愉悅，同時也喚起了學生對音樂的更大興趣和強烈的喜愛，這正是我們所應追求的理想教學效果。

其實，音樂教學中還有很多方面需要我們去研究和創新。以上只是我在教學中的一點感受，希望能與同行共同切磋、討論。讓我們一起努力，給燦爛的花朵澆灌更甜美的蜜汁。