她沒有驚艷的面容,卻有波定的笑容;她鮮有批評,遠離是非;她的戲、她的歌、以及她的字因為附著了清澈的靈魂而歷久彌香。也許她不是最耀眼的女人,但卻是最讓人回味的女人。她,有著讓人驚嘆的才情,同時,也在喧鬧的娛樂世界中有著別樣的風情。
如果說羅大佑追求的是真,曾淑勤渴望的是善,潘越云表達的是美,而齊豫則是罕見的三者兼備的歌者。在這善變的歌壇,她無國界的歌聲中有太豐富的題材,從反戰到生命探討,她總讓人感受到人性的關懷和屬于女性的溫暖,但從不扮小女人狀;她的歌聲完美得幾無瑕疵,往往名列發燒友必備的CD目錄……
但除了《橄欖樹》、《回聲-三毛No.15》和英文的《Story/故事》之外,齊豫的個人專輯一向不怎么好賣。畢竟她的歌總偏向藝術型的高格調,不是人人都可以吟唱的那種“口水歌”。盡管提及她時總忍不住堆上“天籟”、“仙樂”等一大堆形容詞,但真正懂得欣賞的卻只是一個小圈子里的少數人,這些人為收藏到她的每一張CD而狂喜不已。大部分時候齊豫都游離在歌壇的邊緣,以歌唱自娛。她不喜歡打歌、宣傳、通告和拍MV這些容易提高知名度的手段,也不想適應疲于奔命的娛樂圈生涯。
在民歌熱門的70年代,齊豫也唱紅過《鄉間的小路》這類民歌。但她天生不是一個民歌手,簡樸的民歌與她華美古典兼俱的歌聲很難水乳交融,所以一直是課余在民謠酒吧彈唱西洋民謠,直到李泰祥出現。于是就有了《橄欖樹》的浪漫年代。
李泰祥選擇徐志摩、余光中、席幕容、三毛等人的詩作譜成歌,曲折古雅又清澈憂傷的旋律、清幽淡遠又奇詭華麗的編曲豐滿了詩作的內涵,齊豫悠揚高亢、從容舒展的歌聲則把它們的音樂性發揮到了極致。當年,在評選臺灣百張最佳專輯時,李泰祥的音樂與齊豫的演唱均名列單項榜首,實屬眾望所歸。
不過,聰慧獨立的齊豫不甘心僅僅充當優秀的演繹者,她想唱出自己的聲音,所以后來逐步介入幕后工作。齊豫初試幕后工作是與王新蓮合作《回聲·三毛No.15》專輯。眾多音樂專家的參與,三毛一生的詩劇與齊豫、潘越云雙女聲的搭配,令《回聲》成為公認的經典作品,齊豫也因此證明了自己的能力與價值。她敏銳的選題眼光、對整體風格的控制、對人員的調配都是一流的。
再后來,滾石唱片不愿旗下的優秀歌手長期沉默,開出了一系列讓人動心的條件。終于,錄制3年,精致細膩的齊豫最新中文專輯《駱駝·飛鳥·魚》在歌迷們的期待中問世了!
“有一種駱駝,天生沒有淚腺,無法流淚,它如何悲傷?”齊豫用她那天籟般的歌聲點醒了我們生命中的喜悅與感動,這么多年過去了,她的歌聲始終沒有改變,清新、自然、干凈得就像雨后放晴的天空。
七十年代的民歌、八十年代的搖滾、九十年代的流行……而令,我們更想聽到齊豫的聲音。
編輯 青 筱