內(nèi)容摘要:追求意境空白是古典詩(shī)歌的一大特色,但空白不是虛無(wú)飄渺、不著邊際,而是“象外之象”、“言外之意”,可以虛實(shí)相用,有無(wú)相生。要實(shí)現(xiàn)詩(shī)歌的意境空白,關(guān)鍵是在詩(shī)歌創(chuàng)作中做到寓象于神、寄情于蘊(yùn)。把“象”與“神”統(tǒng)一融合,把“情”有機(jī)的寓于“蘊(yùn)”中,從而形成含有無(wú)限意味的境界。
關(guān)鍵詞:空白 意象 意境
西方抽象派大師畢加索這樣評(píng)價(jià)東西藝術(shù):“西方白人實(shí)無(wú)藝術(shù)!縱觀寰宇,第一惟中國(guó)人有藝術(shù)……予多年來(lái)惑而不解者:何意有偌許多中國(guó)人及至東方人遠(yuǎn)來(lái)巴黎學(xué)習(xí)藝術(shù)?舍本逐末,而不自知,誠(chéng)憾事也!”[1](p229)畢加索惑而不解,我們恰可以用西方傳播學(xué)巨匠馬歇爾·麥克盧漢的話來(lái)揭示其原因:“旋律,即所謂‘環(huán)形路’,是一種不間斷的、連續(xù)的、重復(fù)的結(jié)構(gòu)。東方藝術(shù)中不運(yùn)用這種機(jī)構(gòu),禪宗的藝術(shù)和詩(shī)歌憑借間歇的方式使人類卷入其間,而不是憑借連接的方式,按視覺形象來(lái)組織的西方世界卻采用連接方式。在東方藝術(shù)中,觀賞人自己就成為藝術(shù)家,因?yàn)樗仨氉约喝ヌ峁┮磺惺撬囆g(shù)連成一體的細(xì)節(jié)?!盵2](p25)麥克盧漢所說(shuō)的“不間斷的、連接的、重復(fù)的結(jié)構(gòu)”是指西方藝術(shù)中那種注重真實(shí)再現(xiàn)的、直白的、視覺化的創(chuàng)作特征,正是這種特點(diǎn)使西方藝術(shù)過于講求感性和形式,而中國(guó)藝術(shù)恰恰相反。它“不是憑借連接的方式”,而是“憑借間歇的方式使人類卷入其間”。究其原因,是它不以追求形似為目標(biāo),而以講求意境和韻味為過程,講求的是藝術(shù)中的“味外之旨”、“象外之意”。
“含不盡之意見于言外”是中國(guó)古代詩(shī)歌的重要特點(diǎn),追求意境空白是古典詩(shī)歌的最高追求。意境中的空白決不是虛無(wú)飄渺、不著邊幅,而是“象外之象”、“言外之意”,正如道家所說(shuō)的“道”,可以虛實(shí)相用,有無(wú)相生,要“以一管之筆擬太虛之體”,[3](p148)創(chuàng)造出韻味無(wú)窮的文學(xué)作品就必須做到這一點(diǎn)。那么,怎樣才能實(shí)現(xiàn)詩(shī)歌的意境空白呢?關(guān)鍵是在詩(shī)歌創(chuàng)作中做到寓象于神、寄情于蘊(yùn)。
一、寓象于神
意象,是詩(shī)歌創(chuàng)作的靈魂。王國(guó)維在《人間詞話》中說(shuō):“文學(xué)之事,其內(nèi)足以抒己,而外足以感人,意與境二者而已。”這就是說(shuō)要通過意象表達(dá)他所推崇的詩(shī)歌的最高目標(biāo)“境界”。詩(shī)人在創(chuàng)作發(fā)生前或過程中往往觸景生情,外在的事物在作家看來(lái)不再是異己的東西,而是具有與作家休戚相關(guān)、情感共通的活生生的事物。事物不單是客觀的現(xiàn)實(shí)事物,而且是作家在主觀上對(duì)其進(jìn)行了改造,是寄托了作家情感與意志的物化了的景物,是客觀之“象”與主觀之“情”的和諧統(tǒng)一。意象是志與景、情與物、意與象的完美結(jié)合,是主觀感情與觸動(dòng)作家心弦的外在事物融合的主觀情理和客觀形象。境界追求的不單是簡(jiǎn)單的、具體的意象,它超越和突破了實(shí)體意象的限制,從具體的意象升華到空白、空靈的非實(shí)體意象,進(jìn)入到激發(fā)和觸動(dòng)作家、讀者情感的廣闊豐富的藝術(shù)空間,進(jìn)而讓人們?nèi)ヮI(lǐng)悟詩(shī)人對(duì)社會(huì)、歷史和人生境界的深沉思考和領(lǐng)悟。詩(shī)人通過創(chuàng)造寄予著豐富思想情感的意象世界,使讀者去領(lǐng)略,去感知自己的情感,讓讀者唏噓不已。
詩(shī)歌意象的創(chuàng)造,貴在傳神。中國(guó)藝術(shù)對(duì)“神”的追求最初是由大畫家顧愷之提出來(lái)的?!邦欓L(zhǎng)康畫人,或數(shù)年不點(diǎn)目精。人問其故,顧曰:‘四體妍蚩,本無(wú)關(guān)于妙處,傳神寫照,正在阿堵中。’”(《世說(shuō)新語(yǔ)·巧藝》)傳神并不單指描繪人物的內(nèi)在神韻,更重要的是通過畫中的人物去表現(xiàn)人生境界或理想。王國(guó)維說(shuō):“詞之雅鄭,在神不在貌。永叔、少游雖作艷語(yǔ),終有品格。方之美成,便有淑女與娼妓之別?!盵4](p15)也就是說(shuō),歐陽(yáng)修、秦少游雖然在他們的詩(shī)詞創(chuàng)作中有很多“艷語(yǔ)”,但是它們能夠傳靈動(dòng)之神,這是他們高于周邦彥的?!皷|坡之詞曠,稼軒之詞豪。無(wú)二人之胸襟而學(xué)其詞,猶東施之效捧心也。”[4](p24)在這里,王國(guó)維先生把“神”同作家的胸襟聯(lián)系起來(lái),說(shuō)明傳神不僅作品中要神似,更需要作家的胸襟鄺廣,也就是去表現(xiàn)某種人生哲理或人生境界??瞻姿憩F(xiàn)的就是這種“神”,這既是對(duì)神似的追求,也是對(duì)神似的再創(chuàng)造。從某種意義上說(shuō)“神”就是詩(shī)歌中所表現(xiàn)的那種空白,是言盡而意無(wú)窮的“味”。神的這一概念的延伸正好符合了中國(guó)藝術(shù)所追求的“天人合一”的最高境界。
中國(guó)古代詩(shī)歌意境空白追求的就是“象”與“神”的統(tǒng)一融合,是把“象”有機(jī)的寓于“意”中,從而形成含有無(wú)限意味的境界。“意境=意象+空白=意象+神?!币虼?,要想創(chuàng)作出“神”、“意”結(jié)合的完美意境應(yīng)從造象、傳神上下功夫:首先,造象上要注意情景交融、融情入景,真正做到有感而發(fā)。鐘嶸《詩(shī)品序》中說(shuō):“嘉會(huì)寄詩(shī)以親,離群托詩(shī)以怨。至于楚臣去境,漢妾辭宮……凡斯種種,感蕩心靈,非陳詩(shī)何以展其義,非長(zhǎng)歌何以騁其情?”詩(shī)歌的本質(zhì)是吟詠性情,只有源自實(shí)踐、用心領(lǐng)悟,擁有真情實(shí)感,真正沉浸其中才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的詩(shī)歌來(lái)。這是少有激情澎湃、感情自然流露而多無(wú)病呻吟、急功近利的寫詩(shī)心態(tài)所不能體察到的。其次,造象要“傳神”。要做到“傳神”,首先要做到象與神的若即若離、不即不離的離形得似之美。葉燮在《原詩(shī)》說(shuō):“詩(shī)之至處,妙在含蓄無(wú)垠……言在此而意在彼,泯端倪而離形象,絕議論而窮思維,引人于冥漠恍惚之境,所以為至也?!币簿褪钦f(shuō),作詩(shī)要追求意似,妙在含糊,描寫物象要在似與不似之間。如果寫的過實(shí),事實(shí)和形象之間沒有足夠使人產(chǎn)生聯(lián)想的虛構(gòu)空間;如若過虛,則又如無(wú)源之水、無(wú)根之木。恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用語(yǔ)言等藝術(shù)形式也有助于表現(xiàn)傳神之美。百煉成字、千煉成句,語(yǔ)詞的精工錘煉也是傳神美的重要起因?!凹t杏枝頭春意鬧”,著一“鬧”字境界全出;“采菊東籬下,悠然見南山”,如用“望”字則韻味全無(wú)。由此可見,詩(shī)詞韻味,可在言詞中獲得。
二、寄情于蘊(yùn)
中國(guó)古典詩(shī)歌有“詩(shī)言志”的傳統(tǒng)?!渡袝虻洹分械摹霸?shī)言志”;《毛詩(shī)序》中的“詩(shī)者,志之所之也,在心為志,發(fā)言為詩(shī)”以及《荀子·樂論》中的“夫樂者,樂也,人情之所必不免也”中的“志”、“情”就是指作家的情感活動(dòng);王國(guó)維《人間詞話》中說(shuō):“境非獨(dú)物也,喜怒哀樂亦人心中之一境界。故能寫真景物真感情者,謂之有境界。否則謂之無(wú)境界?!笨梢?,把誠(chéng)摯而高尚的“情”寄托于“象”中是詩(shī)人追求的目標(biāo)。這種目標(biāo)的獲得是通過造“境”來(lái)營(yíng)造的,“情景交融”是意境創(chuàng)造的表現(xiàn)。
情的表現(xiàn)貴在含蘊(yùn)。文學(xué)作為話語(yǔ)蘊(yùn)藉,在本文層次(語(yǔ)詞、句子、意象、音調(diào)、風(fēng)格等)、形象層次(人物、事件、情節(jié)等)和意蘊(yùn)層次(韻味、寓意等)上具有無(wú)限意義生成可能性。在中國(guó)古代文學(xué)中曾有過“隱文”這種文體。劉向《漢書·別錄》中云:“隱書者,疑其言以相問,對(duì)者以慮思之,可以無(wú)不諭?!鼻宕碱亪D曾論及中國(guó)藝術(shù)的這一“至道”:“吾所謂隱顯者非獨(dú)為山水而言也,大凡天下之物,莫不各有隱顯,顯者陽(yáng)也,隱者陰也,顯者外案也,隱者內(nèi)象也。一陰一陽(yáng)之謂道也。”這些都是說(shuō)有些作家用隱約的語(yǔ)言來(lái)暗示某種意義,故意把明白的物事往不明了了說(shuō),以達(dá)到直白所不能達(dá)到的效果。在詩(shī)歌中,語(yǔ)言的蘊(yùn)藉直接造成了意蘊(yùn)的空白,因此話語(yǔ)蘊(yùn)藉其實(shí)就是“隱”、是空白的一種特殊表現(xiàn)形態(tài)。真正的文學(xué)作品就是在追求“蘊(yùn)”中達(dá)到主觀與客觀、一般與特殊、表現(xiàn)和再現(xiàn)的統(tǒng)一,只有運(yùn)用這種“隱”與空白,才能導(dǎo)引讀者自己去體味到實(shí)境之外,而又處于模糊狀態(tài)的,蘊(yùn)量極大的審美藝術(shù)的再造空間。
“寄情于蘊(yùn)”絕不是簡(jiǎn)單的把感情寄托在客觀對(duì)象中,而是審美的主客體在達(dá)到物我同一、天人合一的基礎(chǔ)上對(duì)客觀哲理和主觀情感的闡釋和發(fā)掘,是閱讀主體對(duì)自我審美觀、價(jià)值觀和情感觀的升華。這種既能夠使自己的情感得到寄托和抒發(fā)又能夠使欣賞者的感情得到凈化與升華的寄情于蘊(yùn)才是真正的空白說(shuō)的要旨。
虛實(shí)結(jié)合,顯隱相生?!吧酱ú菽荆旎匀唬藢?shí)境也。因心造境,以手運(yùn)心,此虛境也。虛而為實(shí),是在筆墨之間,衡是非,定工拙矣。”[5](p117)把作者的主觀感情與所造之物有機(jī)融合起來(lái),使所造之物符合作者的心境,以實(shí)就虛,以蓄繪實(shí),使虛與實(shí)、情與景等一系列矛盾運(yùn)動(dòng)結(jié)合起來(lái),營(yíng)構(gòu)一種層次推進(jìn)的意境深邃之美和淵然而深的靈動(dòng)之境,才能達(dá)到空納萬(wàn)境,以心就心的物我同一、天人合一的藝術(shù)最高境界。中國(guó)古代中的形神論、風(fēng)骨論、神韻論、興趣說(shuō)、滋味說(shuō)、性靈說(shuō)無(wú)不包含在這種虛實(shí)顯隱的矛盾運(yùn)動(dòng)當(dāng)中。
擅用比、興。以比、興傳情是中國(guó)古代詩(shī)歌創(chuàng)作的優(yōu)良傳統(tǒng)?!肮省取?,附也;‘興’者,起也。附理者,切美以指事;起情者,以微以擬議。起情,故‘興’體立;附理,,故‘比’例以生。”(《文心雕龍·比興》)“弘斯三義,酌而用之,干之以風(fēng)力,潤(rùn)之以丹采,使味之者無(wú)極,聞之者動(dòng)心,是詩(shī)之致也?!保ā对?shī)品序》)至于怎樣做到比興,則需“詩(shī)人比興,觸物園覽;物雖胡越,合則肝膽;擬容取心,斷辭必感。攢雜詠歌,如川之渙?!保ā段男牡颀垺け扰d》)也就是要做到思想與比擬的事物要像肝膽一樣緊密結(jié)合起來(lái),比擬事物的外貌要和其攝取的精神實(shí)質(zhì)合理的結(jié)合起來(lái)。只有這樣才能使詩(shī)歌的意境綿綿不斷、虛實(shí)相生。
“富于暗示,而不是明晰得一覽無(wú)余,是一切中國(guó)藝術(shù)的理想,詩(shī)歌、繪畫以及其他無(wú)不如此。拿詩(shī)來(lái)說(shuō),詩(shī)人想要表達(dá)的往往不是詩(shī)中直接說(shuō)了的,而是詩(shī)中沒有說(shuō)的?!盵6](P17)歷史文化遺產(chǎn)的真正作用不是讓我們緬懷它,而是激勵(lì)和啟發(fā)著我們?nèi)ダ^承、開拓和創(chuàng)新。中國(guó)古代詩(shī)歌中的意境“空白”在當(dāng)代詩(shī)歌創(chuàng)作中也絕不是附屬品,只有當(dāng)我們把它作為一種藝術(shù)追求時(shí),當(dāng)代詩(shī)歌才能像優(yōu)秀的中國(guó)古典詩(shī)歌一樣在百千年后仍然散發(fā)出璀璨的光芒而不僅僅是曇花一現(xiàn)。
注釋:
[1] 張大千《畢加索晚期創(chuàng)作展覽序言》,李永翹編《張大千論畫精粹》,花城出版社1998.
[2] (加)馬歇爾·麥克盧漢著,何道寬譯,《理解媒介——論人的延伸》,商務(wù)印書館2001.
[3]王薇《敘畫》,陳傳習(xí)《六朝畫論研究》,江蘇美術(shù)出版社1985.
[4] 徐調(diào)孚著,《校注人間詞話》,中華書局2003.
[5] (清)方士庶《天慵庵筆記》,楊大年《中國(guó)歷代畫論采英》,河南人民出版社1984.
[6] 馮友蘭著,《中國(guó)哲學(xué)簡(jiǎn)史》,北京大學(xué)出版社1989.
(本文系山東大學(xué)博士生訪學(xué)成果)