藝術品并非“硬通貨”

對于2009年國內藝術品市場的判斷，一度形成集中的兩方觀點：“悲觀派”多由市場操盤者們組成，他們以實際成交數據和理性分析為依據，指出金融風暴下的中國藝術市場“寒冬”已經降臨，今年的前景不容樂觀；“樂觀派”強調中國相對獨立的經濟環境和仍然繼續增長的GDP，預言中國藝術市場將會趁勢高歌猛進。但隨著越來越多市場交易“下滑數據”的不斷披露，目前“樂觀派”們的聲音已明顯減弱。

如果我們還在糾纏藝術市場今年的“點位”將會如何升降，似乎已經沒有太多意義，不如換一個角度，在如今這個撲朔迷離的時間段，暫時停下腳步，重新思考一些更靠近藝術本身的問題。今天請到的專家是中央美院人文學院客座教授龔繼遂。

問：您的觀點應該是更傾向于“悲觀派”吧?

答：毫無疑問，現在的金融危機對中國藝術市場有強烈的沖擊，大家的日子都很難過，這是毫無疑問的，毋庸諱言的。

問：當代藝術市場板塊尤其如此吧?

答：在現代藝術中，尤其是以前衛藝術為價值核心的當代藝術，話語權在學術上是被西方主導的。在市場的定價機制上，也是被西方主導的，這也是毋庸置疑的。

我反復地說投資、市場跟美術判斷永遠有滯后性，體制內和體制外永遠有滯后性，政府和民間之間永遠有滯后性。這個滯后性是作為專業人存在的理由，就是政府給市場一些機會，給所謂有前瞻眼光的人一個機會。

問：很多人都認為藝術品是投資市場上的“硬通貨”，比股票，房產更保值?

答：其實藝術品不是硬通貨，藝術品的套現很難，因為它們不能隨時兌換。也有人會說：那些今天被我們確定了學術地位或者它的市場地位已經確定了的作品，它永遠就是天下第一了，其實也不是這樣的。在“沙龍時代”的時候，被法國皇家所認可的官方藝術家，他的價值比剛剛興起的印象派畫家要高很多，而百年之后，這類沙龍畫家，在香港有人花兩三干元錢就能買到，如今俄羅斯也有類似情況出現。長時間來看，藝術品的價格是變化的。

問：2009年中國藝術市場的總體走勢如何?

答：最近15年以來，藝術品投資和收藏已經作為資金運作的一個模式，它的增值不管被輿論和從業人員如何放大，它已經是一個深入熱心的概念了，它和房地產、股票一樣是一個投資的板塊，而且是財富階層、個體人士和企業收藏、資產配置的一種手段。藝術品作為一種資產形式——金融狀態下的資產形式，它的功能已經被確立下來了。

西方買家救市中國當代藝術

如今國內的拍賣場上，時不時就傳出東南亞、俄羅斯等買家“抄底”中國當代藝術的各種內幕消息，處在危機漩渦中心的當代藝術市場，目前似乎也急需這一類消息的鼓舞，重塑信心。其實，能為中國當代藝術繼續“買單”的主力藏家仍屬于美國和歐洲。

金融風暴后的第一場中國藝術品秋拍全部落下帷幕了，核心關鍵詞只有一個：“半價”——成交額、成交率雙雙萎縮，有些甚至慘不忍睹。尤其是建立在西方價值評判標準之上的當代藝術板塊，更是成為重災區。業內觀點普遍認為：由西方買家們炒起來的這個市場，今天仍然需要第二波西方買家們來救市。

薩奇是藝術市場的巴菲特?

2008年10月12日，位于倫敦切爾西約克公爵的薩奇畫廊開幕，開幕展以中國當代藝術為主題，名為“革命在繼續(TheRevolution Continues)——來自中國的新藝術”。在這個展覽上，展出了包括曾梵志、張曉剛、方力鈞、岳敏君、王廣義、俸正杰、吳山專等在內的24名中國當代知名藝術家的數十件作品。參展作品一方面來自畫廊老板薩奇從拍賣市場上舉拍競得的作品，如張曉剛的《血緣》等，另一方面也有不少作品來自薩奇畫廊從英國國內購買的作品，如張遠等人的作品。

據圈內人士介紹，薩奇畫廊從2006年開始就在籌備這次展覽，準備期長達兩年之久，展覽中的作品也幾乎都是薩奇本人的收藏。展覽展出后，在全球收藏界引起了比較強烈的反響，如英國《金融時報》上所言，這個展覽“是英國目前最為震撼的中國當代藝術展”。

作為國際重要藏家領軍人物之一的查爾斯·薩奇，其實已經是第二次高調介入中國當代藝術了。2007年10月13日晚，英國著名拍賣行菲利普斯聯合紐約藏家霍華德·法伯推出“中國先鋒·法伯收藏”專場，這個專場的45件拍品幾乎涉及了所有中國當紅的藝術家。最終結果是40件作品順利成交，總成交額達到了2000萬美元。其中，最引人關注的是由這次拍賣引出的兩位新晉關注中國當代藝術的國際大藏家，薩奇就是其中一位。在這場事關中國當代藝術信心、前景的拍賣會上，薩奇以80.4萬英鎊競得張曉剛的《血緣》。并且據悉，這筆資金還是來自其在同期拍賣中出售的德國當代繪畫藏品所得。

其實，早在美國金融危機爆發之前，中國當代藝術市場中就已經開始彌漫“國際買家集體拋盤中國當代藝術品”的消息，菲利普斯拍賣行那次集中拋售中國當代藝術的專場，更是一時成為中國業內人士關注的焦點——中國當代藝術的價格是否已經達到高峰?泡沫是否即將破裂?這些疑云籠罩著整個中國當代藝術界。再加上已被證實的尤倫斯夫婦也在香港等地拋售中國當代藝術藏品，其中不乏劉野的《沉船》、毛焰的《托馬斯肖像之五》等市場的緊俏貨，更是讓這團疑云更加濃重。

所幸的是，薩奇及時站了出來，似乎給整個中國當代藝術市場的參與者們吃了一顆定心丸。

中國市場“內需”不足

如果我們梳理一下中國當代藝術市場發展的進程，就會更加明白薩奇對于中國人的重要意義了，尤其在整個行業信心的建立方面尤其如此。舉一個不太恰當的類比：薩奇在中國人心中的重要性，就像美國人依賴巴菲特一樣。

回首上世紀80年代初前后，中國當代藝術市場中的第一批重量級買家應該首推西方人，其中以瑞士人烏利-希克和比利時人尤倫斯為典型代表。他們絕大部分的購買與畫廊、拍賣無關(當時中國也幾乎沒有這樣的機構)，基本上都是直接從藝術家手中買進，甚至帶有幫藝術家脫貧致富的慈善意味——這樣的買進行為一直持續到上世紀90年代。

新千年后，尤其是2004年之后，以拍賣為主導的中國當代藝術市場開始逐漸啟動，最終引爆點發生在2006年3月份的紐約蘇富比春拍，張曉剛的作品被拍到將近100萬美元，從此中國當代藝術品市場進入了其瘋狂、天價頻出的牛市行情。直到2008年10月份開始的秋拍，這一輪牛市行情宣告正式結束。而這一時期的“第一批”西方買家們，要不已經成為“收藏家”，將自己當年在中國購買的藝術品收藏入庫：要不成為“炒家”，趁著前兩年牛市行情時都紛紛“拋貨”變現了；要不然就在中國投資開辦非盈利的藝術機構

在如今金融危機背景下的中國當代藝術市場。又在急需第二批西方買家們的粉墨登場，繼續拉動我們脆弱的當代藝術品“出口”。他們之中的代表之—就是英國人薩奇。

在日益全球化的今天。藏家跨地域的收藏對于整個藝術品的輪轉有很大的好處。我們不能忽略薩奇關注中國當代而給中國當代藝術帶來的積極影響，但是也不能因為他創造的神話及現在所處的地位，而把這種影響力和輻射力無限放大。由于受地域、歷史、文化、社會、宗教等眾多因素的制約，某個地域的藝術還需要建立屬于自己的價值體系。對于中國當代藝術而言，自然也不例外。至少不能把中國當代藝術的進一步發展依賴于某些海外藏家的喜好。就像中國整體經濟的走勢一樣。中國當代藝術市場穩健發展的原動力，長期來看依然還得依靠拉動我們自己的“內需”。

專業收藏的五項法則

要想成為一個藝術品收藏家需要什么條件?百萬資產?美術史專業的學歷?無可挑剔的品味……但事實上，優秀的收藏家來自各個經濟階層，他們中有一些是訓練有素的藝術學者，而更多的則是自學成才的藝術愛好者，這些偉大的收藏家憑借他們的藏品名揚天下，他們之所以偉大并不在于他們收藏的作品的數量或者經濟價值，更重要的是他們在選擇藝術品、并把這些藝術品重新組合成一個有意義的整體時所表現的創意，這種創意與藝術家相比毫不遜色。

1 忠實于自己的品位

這是一切優秀的收藏家共有的特質，這意味著收藏家敢于承認喜歡某種類型的藝術品，不管別人怎么想，也不管目前的潮流是什么。如果忽略了個人的愛好，那么收藏就會隨大流，人人固步自封，收藏室變得像雜貨鋪，這樣的收藏變得重復而且枯燥乏味。

2 整體的觀念

收藏新手購買一件作品通常是因為他們喜歡。但是有了一定經驗的收藏家的購買動機也許會變得更加有意識，更加復雜，更有目的性。他不僅僅因為喜歡這件作品而購買，而且因為這件作品填補了他的收藏結構中的一個空白。在優秀的收藏家那里，沒有哪一件作品是隨意買回來的。

3 不斷學習

一個成功的收藏家總是不斷進行學習。除了閱讀相關的書籍之外，他們也盡量抓住每一個機會與不同的專家進行討論，通過多種渠道獲取有用的信息。

他們不斷地與藝術市場中的行家交往，通過他們可以知道誰在出售他們的所需要的藏品，在哪里可以找到他們所需要的藏品。盡可能多參觀畫廊，在畫廊的郵件列表中留下聯系方式，這樣收藏家可以被邀請參加展覽的開幕式和特殊活動。參觀當地的美術館和非贏利的藝術機構。盡可能參加國內的藝術博覽會。

4 整理藏品檔案

假如兩件作品同時進入拍賣會，它們在尺寸、品質、保存狀況和創作的日期和其他細節上幾乎完全相同，第一幅的圖錄僅僅標明了作者和作品的題目；而另一幅的圖錄上注明：這幅作品創作的背景、地點、創作時間、展覽經歷、評論家是如何評價這件作品的、某著名的藝術品收藏家曾以多少錢從哪里購買，之后又以多少錢轉賣出去等等詳細的信息。

假如你覺得這兩件作品對你有同樣的吸引力，你會買哪一件?你認為哪一幅的價格會更高?毫無疑問是第二件，它們之間的價格差距就像純種狗和雜種狗之間的價格差距一樣，從中可以看出藏品的檔案記錄的重要性。

5 重視藏品的繼承問題

很多收藏家對藏品的繼承問題采取回避態度，因此常常出現收藏家費盡心力收藏的藝術品沒有得到很好的照看，甚至導致無數的收藏品被賤賣、送人、甚至當垃圾一樣扔掉。

無論收藏規模是大還是小，收藏家都應該整理一份完整的藏品清單，并指示那些將繼承他的藝術收藏的繼承者，其中包括姓名、地址、電話號碼、繼承的程序、作品的價格和與作品相關的所有資料、收藏品的處置方式等。因此當藝術品買回來放在家里之后，收藏的過程遠遠沒有結束，作為一個負責任的收藏家要做出長遠的考慮，畢竟，收藏也是藝術史的一部分。(《收藏參考》供稿)