動畫電影的藝術構思

安 娜

藝術構思在動畫電影中占有重要地位。作為通俗藝術的動畫電影在制作上應更多地融入優秀的藝術構思,亦或說是意境,而不是一味地在技術和技巧上擺弄。巴烏斯托夫斯基說:構思如同閃電,產生在一個洋溢著思想感情和記憶的意識里。當這一切沒達到那種必然放電的緊張階段以前,都是逐漸地、徐徐地積累起來的,時機一到,這個被壓縮的,還稍微有些混亂的內心世界就產生閃電——構思。巴烏斯托夫斯基所說的“構思”,是構思中帶有藝術突破的某個最關鍵的階段。

動畫電影創作具有藝術與技術相結合、傳統文化資源與現代傳媒手段相結合的鮮明特征。動畫技術是建立在軟硬件、圖形學、數學、美學、攝影等多學科基礎上而又不斷發展的高科技。動畫技術日益顯露出明顯的實用價值,為了制作更新,更美,更復雜的動畫作品,越來越多的人開始潛心研究動畫制作技術。從動畫片制作流程看,動畫電影制作的前期工作均屬于動畫藝術的范疇,動畫藝術構思是一部動畫片的靈魂,它是一部動畫片成功與否的最重要因素。動畫技術雖然是現代動畫片制作的最重要的工具,但在實際動畫制作中我們必須堅持動畫中的藝術構思為先,技術為后的原則。

優秀的藝術構思往往在動畫電影是否成功這一議題上占有重要的意義。迪斯尼長篇動畫巨作《花木蘭》的成功便能充分說明和展示。該片將一個中國千百年來家喻戶曉的傳奇故事賦予了現代美國精神,不僅有令人捧腹大笑的幽默劇情,還有氣勢萬千的戰爭場面,一名女扮男裝的古代巾幗英雄,以現代美術風格的大力女孩形象,伴隨著中國的長城、宮殿、古戰場、騰飛的巨龍及悠遠的東方文化,令包括華人世界在內的全球影壇嘆為觀止。該片在整體風格上借鑒了中國畫的一些技法,畫面柔美,意境悠遠,頗具東方韻味,音樂也很有中國特色。迪斯尼巧妙地將現實的內在立意與富于神秘色彩的東方經典傳說相結合,得到了不同文化、不同年齡觀眾群體的普遍接受,為其在全球范圍內獲得成功奠定了堅實基礎。由此可見,一部動畫電影的前期工作是至關重要的,它直接關系到一部片子的成敗。

《阿童木》是一部可以媲美迪斯尼“米老鼠”的日本動畫片,作者手冢治蟲是日本動畫界的開山鼻祖和精神領袖。阿童木的故事問世52年來,那個純真、善良、勇敢的日本機器娃娃,曾經陪伴過很多人的童年。《阿童木》講述天馬博士因愛子臨終的囑托而成功制造出了一個神通廣大的小孩機器人——阿童木,阿童木雖然只有孩子般的身體,但最后勝利總是屬于頑強的阿童木,他堅強的意志使他成為了真正的強者,他以神奇力量保衛人類的安全,戰勝了一個又一個敵人,是守護正義的戰士,值得人們尊敬。手冢治蟲談創作阿童木的初衷時說過,這部動畫片并不是主要說革新技術、造福人類,而是尖銳地指出濫用科學技術將產生負作用,導致人情淡薄,引發社會矛盾。

從《花木蘭》和《阿童木》的制作流程來看,動畫電影制作的前期工作屬于動畫藝術構思的范疇,它是一部動畫電影成功與否的最重要因素之一。例如動畫巨著《怪物史萊克》,這是一部完全由計算機制作的純三維動畫大片,它的技術含量非常高。整部片子的制作歷時約5年,夢工廠在該片的前期階段投入了大量的精力,僅在總體規劃階段的劇情設計上就花了6個月的時間,為片中主角設計了26種方案。由這一創作過程得見,在動畫電影的策劃和組織過程中,應該將藝術構思作為重要的因素來加以重視,其后才考慮其他諸如技術、特效、宣傳等組成因素和后續程序。

如果沒有好的劇本,即使配置最出色的導演及一流的演員,也絕無可能拍出好的電影。同樣,如果沒有生動有趣或耐人尋思的故事,就是有再好的動畫技術,也難制作出生動、活潑、精彩的動畫電影。動畫作品除了要具備生動的故事情節外,還要有創意獨特的造型,好的造型能充分傳達出故事情節和人物性格。而所有這一切,都與藝術構思是密不可分的,可見藝術構思在動畫電影制作中的重要作用。

(作者單位:湖南師范大學工學院,北京師范大學珠海分校國際傳媒設計學院)

責任編輯:尹雨