以電影的方式構筑中國夢想

(注:基金項目：本論文為全國藝術科學“十五”規劃特別委托課題“中國文化發展戰略研究”（項目編號：06IG001）階段性成果之一。

作者簡介：賈磊磊（1955－ ），男，漢，北京人，文學博士，中國藝術研究院院長助理，文化發展戰略研究中心主任，研究員，博士生導師，中國藝術研究院藝術學博士后科研流動站合作導師，中國電影華表獎評委，國家廣播電視電影總局電影審查委員會委員。研究方向：電影學，藝術美學，文化發展戰略研究。)

（中國藝術研究院，北京 100029）

摘 要：電影是一種以夢幻的方式表現的集體認同儀式，電影所有的敘事成規首先達成的是對觀眾心理欲望的滿足，其次，才是對文化核心價值觀和國家主流意識形態的傳播。現在中國主流電影更多的是把作品的精神導向“前置”于影片敘事的表層形態上，而對于個人的心理欲望被“后置”于電影的邊緣地帶。不論是關于人生奮斗、勤勞致富的理想、還是對于純真愛情與美滿家庭的渴望，在我們的主流電影的敘事體系中都沒有形成一種“夢想成真”的經典模式。現在，中國主流電影在改變大眾休閑娛樂方式的同時，也應當構筑我們這個時代的夢想方式，讓中國式的夢想通過影像見證我們的現實世界乃至于引領我們的未來生活。

關鍵詞:中國電影；文化想象；夢想方式；文化形象

中圖分類號：J902文獻標識碼：A

中國在經濟領域已經創造出一個又一個舉世矚目的奇跡，我們的經濟總量目前已經超過德國位居世界第三，奧運會的成功舉辦又在世人目前樹立了一個強盛、繁榮、發達的國家形象。我們的國家、包括我們每個人的生活在這30年來都發生了深刻而巨大的變化，我們身邊也發生了無數個美夢成真的真實故事，從平民百姓到百萬富翁的命運傳奇，從農民的兒子到大學教授的奮斗經歷，從打工仔到影視明星的奇特道路，包括在大眾傳媒領域平步青云的一代超女……借用羅丹的一句箴言，我們的身邊不是缺少奇跡，而是缺少發現。事實上我們的電影并沒有把中國社會無數個美夢成真的真實圖景經典化，特別是還沒有把這種歷史的巨大變遷與個人的現實命運聯系起來，沒有把中國式的成功模式與電影的敘事模式進行有機的整合、并且創作出令人欣然接受的系列化電影作品，這直接導致了那些渴望在電影院里實現自我夢想的觀眾的失望，也造成了我們的本土電影在心理市場上的結構性缺失，最終影響到我們本土電影的市場占有率。所以，如何在我們的電影中構筑一種中國式夢想的經典模式，便成為我們展望中國電影未來發展時必須要思考的問題。

一、就電影的一般屬性與普遍功能而言，美國電影中所具有的我們中國電影中也同樣應當具有，中國觀眾對于電影夢幻功能的訴求不僅是針對美國電影，同樣也包括中國電影

電影的精神導向通常在兩個相互關聯的心理領域產生作用：其一是在社會心理層面，通過電影表現的敘事主題與社會主題的相互接壤，把大眾普遍關注的社會問題引入到電影的敘事文本之中，把現實的社會問題與觀眾的期待視野縫合在一起，使觀眾通過想象的路徑向國家主流意識形態認同，激勵他們為國家、為民族的愛國主義情懷與集體主義精神，實現勸人“向上”的導向功能”；其二是在是在個性心理層面，通過電影的夢幻機制滿足他們的自我想象，象征性地化解在現實生活中難以彌合的心理矛盾，使他們的心靈得到撫慰，情感得到升華，增強他們的心理自信，砥礪他們的個人意志，激勵他們的人生理想，實現勸人“向善”的導向功能。

目前中國電影更多的是把作品的精神導向“前置”于電影敘事的表層形態，而對于觀眾個體心理的滿足并沒有得到高度的重視，對于觀眾自我想象的實現并沒有給予充分的關注，進而在潛意識的層面上不能夠真正滿足中國觀眾的觀影需求。現在，不論是關于人生奮斗、發財致富的理想、還是對于純真愛情與美滿家庭的渴望，在我們的影像敘事體系中都沒有形成一種“夢想成真”的經典模式。在我們的主流電影中本應建立在商業美學基礎上的夢想模式，卻被建立在所謂紀實美學基礎上的真實模式所取代了。為此，一個電影“夢想成真”的美滿結局往往被一個“夢想破碎”的悲慘結局所替代，包括我們那些渾身上下披著商業標識的主流影片，也沒有深度模式上建立起可以進行類型化生產的夢想機制。

其實，不論是美國電影還是中國電影，都是一種以夢幻的方式表現出來的影像化藝術，電影的這種夢幻機制是潛藏在電影的敘事結構之中的內在屬性。電影與生俱來就是“白日夢幻”，這個定義無論對美國電影還是中國電影都一樣適用。中國觀眾對于電影夢幻功能的訴求不僅是針對美國電影，而且也包括中國電影。換句話說，他們不可能用一種方式看中國電影，再換一種方式來看美國電影，一個人不可能有兩個電影心理的觀看系統，看中國電影的用中國的，看美國電影用美國的。所以，就電影的一般屬性與普遍功能而言，美國電影中所具有的我們中國電影中也同樣應當具有。

電影與其它藝術形式最根本的差異就在于它所涉及的精神領域不僅僅包括人的社會理性、家庭倫理、文化道德這些意識層面，電影夢幻化的觀賞情景與夢幻般的語言機制，使電影必然進入到觀眾潛意識層面。尤其是在電影觀眾的心理認同機制中，潛意識的內容往往占據著非常重要的部分——意識有時僅僅是冰山浮出海平面的一角。應當說，對于絕大多數電影觀眾而言，他們更需要、更樂于接受的是一種帶有夢幻色彩的個人故事，而對于這個故事當中是否具有某種與現實生活相“吻合”的社會主題并不在意。當一種理性的、教化的內容超過感性的、娛樂的內容的時候，在相同的市場背景下我們的電影可能就會顯示出某種功能性的缺失，以至于最終使它們失去那些期望在電影中“尋找夢想”的人。美國電影商業化的制片體制使其在順應電影市場走向的前提下形成了對觀眾想象欲望刻意滿足的歷史傳統。從昔日的《人猿泰山》到今天《哈里波特》好萊塢電影成為一個不折不扣的夢幻王國，對于那些在電影中尋找樂趣與夢想、安慰與希望的觀眾來說，好萊塢電影成了他們的首選片種。好萊塢電影之所以能夠雄居世界電影市場的寶座，恰恰是因為他們能夠不斷地制造出一個又一個“白

日夢幻”。

二、我們期望看到的電影中的批判是一種建立在人道精神與理想信念之上的理性批判，是一種面對歷史必然趨勢不斷追溯的深刻反思。這種批判的目的不是為了使觀眾在陰云籠罩的銀幕下對現實感到絕望，對理想感到幻滅，對人生感到空虛

中國社會經過30年的歷史性變革，當年那個窮困、封閉、落后的中國正越來越遠離我們而去，一個富強、昌明、先進的中國正向我們走來。然而令人費解的是：在相同的歷史坐標下，一個貧瘠、灰暗、愚昧的中國卻向我們不斷逼近――固然這不是我們電影的全部內容，但是電影這種對現實圖景的“逆向敘述”，不僅扭曲了當代中國社會的真實本質，而且也悖謬于電影觀眾的基本心理訴求。坦率地講，我們不愿意看到電影里的中國當代社會是一種沒有夢想、沒有道德、沒有正義、沒有人性的黑暗現實，這并不是因為我們反對對現實的理性批判，而是因為我們不愿意看到在我們的電影將現實的批判，演變成一種失去了希望的絕望呻吟，蛻化為一種放棄了理想的低沉嘆息。我們期望看到的電影中的批判是一種建立在人道精神與理想信念之上的理性批判，是一種面對歷史必然趨勢不斷追溯的深刻反思。這種批判的目的不是為了使觀眾在陰云籠罩的銀幕下對現實感到絕望，對理想感到幻滅，對人生感到空虛，而是為了讓他們為消除陽光下的陰影而振奮、為鏟除前行中的羈絆而感到歡欣，為了實現內心的夢想而歡呼。