千變萬化的筆墨

中國畫是中國傳統文化中所特有的、在世界繪畫領域中自成體系的繪畫形式。中國畫中所使用的筆、墨、顏料、紙，以及裝裱都與西方(主要是歐洲)傳統的繪畫不同，中國畫所表現的內容無所不包。但是，不管用中國畫這種繪畫形式表現什么樣的內容，線條是塑造這些內容的根本。中國畫家們常常講到的一個詞叫“用筆”，其實指的就是如何用中國獨特的毛筆，根據畫中內容的需要畫好各種各樣的線條(包括看起來不像線條的“線條”)，與此同時，中國畫中用得最多的是不同深淺的墨色，這和油畫等要使用各種色彩顏料成畫的畫種完全不同。中國畫家們常常以“用墨”這個詞表示學習運用墨色的變化的重要性。“用筆”和“用墨”可以說是中國畫最獨特的特點。

那么，中國畫中的“用筆”和“用墨”具體是什么意思呢?我們知道毛筆頭的形狀有點兒像火苗，當筆直對畫面時，筆的尖端接觸畫紙，這時移動毛筆畫出的是像絲線一樣平滑、細長的線條。如果你加大手的壓力，讓筆尖同紙的接觸面越來越大，那么在紙上畫出的線條就越來越粗，這樣用筆的方式叫做“中鋒用筆”；如果你把毛筆側著未用，讓毛筆頭的一側接觸紙面，這樣畫出來的線條就會很粗，而且變化無常，還可能會時斷時續，這樣的用筆叫“側鋒用筆”(圖1)。由于毛筆的筆頭中可以含有很多的水分，而它獨特的結構又可以保證這些水分不會一下子流到紙上，而是可以隨著握筆的手勁的大小(也就是壓力的大小)流到紙上，這樣就能根據需要用同一支筆在畫中畫出不同的墨色變化，再加上宣紙的特點就形成了水墨畫中獨特的效果，這被稱作“用墨”。

我們可以說墨畫是黑色的，但也可以說墨不一定是黑色的，這并不是說墨有黑白之分，而是指墨并沒有只被當作黑色使用。墨可以和水調和后變成深淺不同的灰色，在這個時候，它可就不只是為了畫線條了。畫家們發現，用線條畫出的內容總是離不開清楚的界限，當水和墨合作之后，用它們畫出的線條的界限就開始模糊了，墨色的變化也越來越豐富了。這不正好幫助畫家表達了自己的想法嗎?所以中國畫的畫家們除了要講究“用筆”外，還特別要研究“用墨”。如果說“用筆”(也就是線條)是中國畫的骨頭，那么“用墨”(也就是墨色的變化)就是中國畫的肌肉。

用墨的關鍵是要把墨色的濃淡搭配好。中國畫中講究“墨分五色”，指的就是墨色和水調和可以產生五大類的變化(如圖2)：焦(很濃的墨色，幾乎不用水調和)、濃(只用很少的水濕潤)、重(用少量的水調和)、淡(用比較多的水調和)、清(用多于墨的水來調和)。這五大類墨是可以調和出來的，還有一種墨大家可能不經常用，那就是放了好幾天的墨——“宿墨”，它既粘且黑，用這樣的墨畫畫可以讓畫上出現光亮。

除了和水的混合來豐富墨色外，中國畫中還有用墨的幾種方法可以使墨色變化更加豐富，如“破墨法”就是先用墨畫出一塊形狀，趁墨沒干時馬上用不同深淺的墨色在上面畫，讓這層墨色破開前面的墨色。操作時，用濃的墨色破淡的墨色，或者用淡的墨色破濃的墨色：“積墨法”和“破墨法”正相反，它是要在一層墨色干后再畫一層墨色，讓一層層的墨色豐富畫面： “潑墨法”就是用大筆或刷子直接將墨色潑在畫中。還有很多畫家用手未潑墨，畫出與眾不同的效果。使用好這些方法畫出來的畫是非常有韻味的。

由于“用墨”比“用筆”更難，所以中國畫一開始只是用墨勾畫輪廓，然后再一層層地填畫色彩，這時色彩在畫中還占著比較重要的地位。慢慢地畫家們發現了墨和水調和而產生的豐富變化，加上宣紙的產生，這才開始豐富用墨的方法，然后又有了只用墨色變化畫的寫意畫。不過，在中國畫里即使是用色彩畫的畫，畫家們也不都是像真實的一樣去涂顏色。畫家們使用顏色也和用筆用墨一樣，主要是表達自己的想法。像畫山的四季變化，有的畫家就講究春天的山要艷麗得向人微笑；夏天的山要蒼翠得像包含著瓊漿玉液；秋天的山要明凈如新，冬天的山則要朦朧似沉睡，有些則可能采用其他方法。他們畫畫時根本不受真實色彩的限制，只要能畫出自己的想法，想用什么顏色就用什么顏色。

作為中國畫中的一環——寫意水墨畫蘊涵著豐富文化品格與精湛技法。寫意水墨畫推崇的自由精神和筆墨情趣和少兒的率真天性十分契合。作為教師，應該如何幫助少兒初步掌握傳統水墨畫技能技法和相關知識的同時，以現代的個性視角感受中國畫中水墨的神韻和魅力，感受優秀傳統文化對少兒興趣和創造力的啟迪與滋養，培養出充滿活力、認知世界又以擁有東方文化血脈而自豪的一代新人?作為一個學習者，你又可以學習哪些方面的知識與技能來提高個人的中國畫素養呢?請關注接下來的內容，或許會對你有所幫助!

知識鏈接：

畫中國畫用的筆被我們稱為“毛筆”，因為它絕大多數都是用動物的毫毛制成的。毛筆已經有2000多年的歷史了，它們有軟硬、長短、粗細、大小等各種區別，用它們畫出的痕跡自然也是豐富多彩的。

中國畫用的紙一般統稱為“宣紙”(當然也有在墻壁或絲織底子上畫的中國畫)。宣紙大都是用植物(一般是特別的樹皮或竹子)纖維做原料，用手工方法制造的。宣紙的最大特點就是：它不像一般的紙那樣將顏色托在紙面上，而是讓墨色溶在紙中。由于紙的紋路、厚薄、吃水的程度不同，所以，就可以使相同的墨色(色彩)在紙上產生非常豐富的變化。

畫中國畫用的墨(也包括顏料)并不像一般的繪畫顏料那樣，只是堆在紙面上，它就像水流過土地那樣，在紙上留下自己的痕跡。畫家們正是借助這個特點畫出各種各樣奇特的效果。而且，墨色不僅僅是一種顏色，它同時還是調和其他顏色一起調和出多種色