水墨飛鳥的世界

對于水墨畫的工具和技法，雖然我們的祖先總結出了一套高深的筆墨理論和技法經驗，但對孩子來說，越簡單越好。“白云筆調墨，筆尖沾墨產生濃淡變化，轉動筆鋒有枯筆、飛白……”這些就足夠孩子們玩的了。

目標 讓孩子輕松自由地進行水墨創作，隨心所欲地玩轉筆墨，大膽嘗試多種水墨表現技法，體驗水墨淋漓的筆墨情趣，創作出富有童趣的水墨作品。

準備

宣紙、白云筆、墨汁、調色盤、關于鳥的圖片和相關作品。

實施

創設一個輕松創作的環境，適時引導，以點帶面。

展示圖片，給孩子引導一個點，這個點很簡單，可以是一片羽毛、一個動態，或者是一筆濃淡的墨，通過一個點引導孩子進入一種狀態，而不單純是一筆造型技巧和筆墨技藝，是創造、想象和對水墨的感覺與印象，重點是這一筆的感受如何把握和肯定，也就是這一個點怎樣找?找到了怎樣表現?其實這些看似復雜的東西，在孩子那里非常簡單，你只要給他創設一個輕松的創作環境，讓他自由揮灑性情，及時提示點撥孩子的每一筆細節，師生和諧地互動，最終呈現的作品就會是五光十色的。

1、適時引導。

這個孩子(圖1)從烏頭開始找感覺，怎樣運用筆墨來表現最感興趣的鳥頭?我沒有固定一個模式教他們怎樣做，而是讓他們了解各種筆墨的表現方式，自由選擇適合于自己的筆墨語言，比如說畫鳥嘴，可以干筆雙勾，也可以濕筆表現。

最終他選擇了濕筆表現，從這個點開始由此展開確定了全身羽毛的表現方式，這里面有孩子自己的創造，并最終形成了獨特的風格。(圖2)

2、舉一反三。

鼓勵他們通過鳥的動作聯想更多鳥的動態，幫孩子尋找規律。

這個女孩(圖3)是從翅膀開始畫的，她對大雁展開的翅膀很感興趣，選擇大筆揮灑，筆墨氣勢始終貫穿其中，一氣呵成。她在創作這幅作品的時候，完全是根據形象記憶和筆墨痕跡的感覺自由表現出來的，在動態的把握上注重翅膀和頭部連接的規律，舉一反三，創造出不同動態的鳥的形象。(圖4)

知識鏈接：

在寫意花鳥畫中禽烏的表現方法大致可分為：

渴勾：以渴筆先勾，用筆須頓挫有力，表現出線的蒼老澀拙感，勾成后涂染淡彩或白粉。這種勾勒填粉法，多用以畫遍身素白或顏色淺淡的烏，如白鸚鵡、白鷹等。

點染：以墨或墨彩混點而成，亦可以重彩與墨相同。多用來畫燕子、麻雀、鴛鴦等重色的鳥。近代畫家任頤、齊璜喜用此法。

點垛：先點淡墨，后套深墨，層層點染。畫時以淡墨先點頭、背、胸、腹等部，再以深墨點大翅、背花及尾部，最后以花青、淡赭罩染，又稱套墨、套色法。明代畫家林良畫水墨花鳥純用點垛法。

疏渲：以墨筆疏鳥的頭、肩、尾、腹等部，再以淡彩暈染，如華秋岳表現翎毛多用此法。

趣味鏈接：

畫過鳥了你還想學會其它的動物畫法嗎?下面就來看看這位小朋友表現鹿的方法吧，其實道理是一樣的，找好了切入點，后面的就按步驟來吧!(趣味鏈接自龍念南、李永永主編的《水墨歡歌》，重慶出版社出版。)

3、筆墨趣味。

童趣是兒童水墨畫里最重要的特色之一，如果缺少了童趣，也就失去了兒童水墨畫的生命力，筆墨技藝再成熟，也只能是等于零了。這幅畫(圖5)的鷺鷥畫得簡潔大氣、趣味十足，最終形成了她的特色，這幅作品缺少豐富的細節變化，那是因為她還不具備表現細節的能力，那就大膽舍去吧，如果一味地求全，那可能就什么都表現不出來了。 4、群鳥創作。 我們把這一個點找到了，以后的事情就好辦多了。學員們對鳥的體態變化、筆墨趣味和表現方式，都已經把握得到位而精彩了，那咱們就開始畫一群鳥，在這個環節中，畫面的布局和形象之間的關系是需要解決的問題，“沖進來，飛出去吧，我們畫的不是幾只鳥，而是上百只上千只，你挨著我，我伴著你，親密無間”，老師運用淺顯易懂的童話語言給孩子們講解深奧的專業知識，再難懂的問題也會在這種狀態下化解。(參見學員作品)

評價

是否充分發揮了孩子的自我感受能力，讓孩子感覺到了水墨課的自由與趣味，教師是否做到了順勢引導，因材施教?