盆景的命名、傳統和門派

陳　雄

一、關于命名

盆景之命名，也是我們常常引以自豪，同時常常用來貶低他人的借口，認為沒有命名就缺乏意境等等。其實，有時無名則無所不名，隨你想象，景隨意轉，意由心生。而有名，有時反受限制。有些作者甚至濫用其名，名不符實。所以，盆景作品，偶爾無名又何妨?可能會收到無名勝有名的效果。我覺得我們給盆景命名，在措辭方面，較片面地使用那些過度夸張、玄虛的詞匯，缺乏通俗、平實而貼切的用語。有的好名字，大家爭相效仿，結果用多了反落俗套，無創意。如：蒼龍、正氣、橫空、探幽等等。拐幾個彎就謂之“蒼龍”，直上直下的有“正氣”，放倒了就叫“橫空”，勾勾頭就叫“探幽”。本欲大雅，但用得太濫，過猶不及，反俗氣了。若能俗也好，卻少有以俗命名的。作品不雅，雖名雅而難雅之；作品不俗，雖名俗而難俗之。如韓學年的榕樹盆景《適者》，作品不俗，命名看似普通，而意境深遠。

經?？吹揭恍┪恼屡u國外盆栽不是盆景，不立名，無意境。當然批評也無不可，作為學術探討是有必要的。而拿自己的標準，去衡量別人的長短，以批評別人來抬高自己為目的，就不可取了。日本學過中國盆景，但現在日本盆景儼然已自成一派，市場鰲頭獨占。特別是生態保護方面，更多的采用人工培植方法獲得素材，已經走在前頭。

當然，對外界盆景的誤解，與我們的資訊不無關系，以前我們是拿自己的上等馬去比別人的下等馬了。近年來，雜志采納了大家的意見，拓寬了視界，增加了對外國盆景的推介和客觀的評說，使大家開了茅塞，看到了井外之天，真是盆景界之大幸。

二、關于傳統

有人說到盆景的意境時，喜歡說它代表了民族精神及傳統文化等等。我認為，指望一兩個盆景就來展示中華民族博大精深的精神和文化所在，太過牽強附會，也給中國盆景背上了巨大的包袱。太多的民族和政治色彩，背在小小的盆景身上，如果不能讓人信服，豈不是自做多情?我們首先不去擔當傳播民族精神的神圣使命，只將盆景的技藝發揮至極致，它能代表什么，在其中充當什么角色，由人紛說。

目前日本式的、臺灣式的盆景，在內地受到關注。有人對此耿耿于懷，甚至憂心忡忡。其實擔心是多余的，一切形式的東西，都不是永恒不變的。當更新更好的表現方式創造出來時，現在的形式又成為傳統。經典的將成為傳統的，傳統的也是久經考驗的，才能夠世世代代得以傳承，不是輕易可以動搖和顛覆的，要對自己有信心。

中華民族文化傳承了幾千年，不會因為我們創作的盆景里沒有被表達而斷送。傳統文化的精神，追求寧靜以致遠，從來不像今天我們這樣躁動過。用心去研究一下儒、道、佛乃至兵家等傳統精華，都不難領悟其真諦。我們可以將傳統的文化理念融入我們的藝術創作中，使我們的藝術品位有所提升，但忌生搬硬套，肆意張揚。如果參透了傳統文化，就不會給小小的盆景妄加許多人為的色彩?？桃獾囊ケ磉_某種精神，或強硬地將某種精神與你的盆景捆綁銷售，往往就不能達到目的，也是唯心的。這些論調往往出自作品以外的推介文章，宣稱某某作品代表了某種精神。我倒沒有見過哪個大師或作者自喻自己的東西展示了民族精神和文化。反倒是許多大師對自己的作品，不愿多作評價。讀過名家潘仲連《請允作點說明》一文，令我感動，感動源于大師的謙虛態度，而非溢美之辭。

三、關于門派

中國式的盆景藝術往往以寫意自居，強調意境的營造，包括中國繪畫等藝術。西洋的往往是寫實的，注重形式美。而西洋的藝術創作手法已融入中國，但中國藝術并未因此而沒落。同樣外國盆景技術的融入，也不可能造成中國盆景的衰亡?，F在國內各派系之間也在相互學習和融合，從新近創作的許多作品來看，其地方風格并不是那么涇渭分明了。但各派系的傳統技藝將長期流傳，同樣會在不同場合以鮮明的個性展示其魅力。

當然，事物總是存在矛盾的，同一件事，有人推崇就有人反對，這不奇怪，新事物都是在這種矛盾中孕育出來的，所有的矛盾最終統一到事物的發展上來。如果是先進的，應該推崇，即使有人反對，也是在推崇；如果不是先進的，即使沒有人反對，也得不到推崇，有人推崇也無濟于事。舊的事物總是依附于新的事物上長期存在，新的事物總在褒貶不一的矛盾中得到發展。

技術本身，只是一種手段和工具或某種表現形式，并不代表什么真正內涵，不必驚恐于外來的技術或風格的引入，非要與其比個高低或劃清界限不可。因此，只要是先進的就要大膽去學習，學會了，學好了，就是自己的。而藝術的、精神的，就是通過我們所學到的技術所創作出來的作品來表達的，而精神應超出作品本身。如果說是日本的就忌諱，見枯干就掰斷，見正三角就整歪，豈不是庸人自擾。如果這樣，你是揚州的，就不該截干蓄枝：你是嶺南的，就不該造云片。真如此的話，我們的表現手法就會逐漸枯竭。所以，用寫意、寫實，等邊、不等邊，求靜、求動等一些表象來界定你我，實是作繭自縛，對藝術創作是有害的。事物是相互對立又相互統一的，所以求動、寫意也好，求靜、寫實也好，都有獨到之處，并沒有誰勝過誰之說。重形式也好，重意境也好，不應以此來論高低，并各自孤立，應求得和諧統一。宜動則動，宜靜則靜；有好的形式，要追求好的意境；有好的意境，更應用好的形式來表達。

一切從無中來，發展至最高境界，終歸于無。如中國盆景五大流派從無到有，發展至今大家都相互學習和融合，其最高形式將發展至無宗無派，既是中國式的，最后將歸于自然。技法的極致，應該是沒有技法，就是“雖由人作，宛若天成”。這也是我們追求的最高境界，而既然要追求“天成”，何用再分流派和你我。這與中國的傳統文化是一致的。所以有式從無式中來，然后歸于無式，這就是藝術的最高境界，也是自然規律使然。

(編輯徐曼)