藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程是新形象與新意象的組合
藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程通常分為藝術(shù)體驗(yàn)(生活累積)、藝術(shù)構(gòu)思(構(gòu)思創(chuàng)作)、藝術(shù)表達(dá)(意象物化)三個(gè)階段。藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中,這三個(gè)階段交互影響而且密不可分,任何一個(gè)藝術(shù)作品的創(chuàng)作都必須經(jīng)歷這三個(gè)階段才能創(chuàng)作出生動(dòng)、凝煉具有感染力的藝術(shù)形象。藝術(shù)家對(duì)于其藝術(shù)體驗(yàn)所感受到的形象,不是原封不動(dòng)的再現(xiàn),而是經(jīng)過(guò)藝術(shù)家深入的意象物化再加工,同時(shí)與藝術(shù)家個(gè)體的生活經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合,因?yàn)樗囆g(shù)家個(gè)體的生長(zhǎng)經(jīng)歷和思想組織構(gòu)成,也不自覺(jué)的影響著對(duì)形象材料的納入,并必然會(huì)生成不同的意象并一直伴隨著藝術(shù)創(chuàng)作本身。
在藝術(shù)創(chuàng)作中,由于主要是憑借形象思維——以積累的“泛形象”為主要元素來(lái)進(jìn)行組合、創(chuàng)造新形象,這種思維方式因此也包含“表象”、“意象”。每個(gè)創(chuàng)作步驟的完成我們都可看成是思維的躍升,是新形象或新意象的組合生成。藝術(shù)家在生活中積累生活經(jīng)驗(yàn),觀察令其感動(dòng)的新形象,在頭腦中形成新意象并利用一定的創(chuàng)作手段和手法,借助一定的媒體材料呈現(xiàn)給觀者。畢加索的《格爾尼卡》就是典型的新形象形成新意象,并利用油畫(huà)畫(huà)面的剪貼效果表達(dá)出來(lái)的。這幅畫(huà)是他用象征性的藝術(shù)手法對(duì)30年代西班牙內(nèi)戰(zhàn)期間德國(guó)納粹空軍轟炸西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡,殺害無(wú)辜平民百姓的事件進(jìn)行了控訴,有力的揭露了戰(zhàn)爭(zhēng)的罪惡和法西斯暴行。然而他此畫(huà)的對(duì)于現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn),卻與傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)方法截然不同,畫(huà)中那種豐富的象征性,在普通現(xiàn)實(shí)主義的作品中是很難找到的。不過(guò),畫(huà)中那種剪貼的視覺(jué)效果,并不是以真正的剪貼手段來(lái)達(dá)到的,而是通過(guò)手繪的方式表現(xiàn)出來(lái)。那一塊疊著另一塊的“剪貼”圖形,僅限于黑、白、灰三色,從而有效地突出了畫(huà)面的緊張與恐怖氣氛。
藝術(shù)創(chuàng)作中同時(shí)具有意象性,這個(gè)過(guò)程其實(shí)就是“意在筆先”的真實(shí)寫(xiě)照,對(duì)于生活中表象的材料,藝術(shù)家通過(guò)極其敏銳的觀察力,在藝術(shù)思維中把握著藝術(shù)創(chuàng)作的方向,呈現(xiàn)出藝術(shù)意象的作品形式。一般來(lái)說(shuō),創(chuàng)作構(gòu)思使藝術(shù)家有了完成具體作品的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)之后,在采用什么語(yǔ)言符號(hào)表達(dá)之前,在心理不斷建構(gòu)新的意象或意象體系的思維活動(dòng)。俄羅斯巡回展覽畫(huà)派畫(huà)家列賓在涅瓦河畔路遇一群衣裳襤褸的纖夫,作者觀察到令他感動(dòng)的眾多社會(huì)底層的形象后而創(chuàng)作出《伏爾加河上的纖夫》這幅代表作。
藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)形式因人而異
藝術(shù)創(chuàng)作的三個(gè)階段,只是相對(duì)的劃分,不可截然分開(kāi)。它們之間緊密銜接,彼此關(guān)聯(lián),互相滲透。由于藝術(shù)門(mén)類(lèi)不同,藝術(shù)表現(xiàn)形式不同,作品的內(nèi)容不同,藝術(shù)家創(chuàng)作的個(gè)性不同,因而創(chuàng)作過(guò)程中的具體情況也有所不同。不同的藝術(shù)家個(gè)體往往有著不同的選擇結(jié)果,特定門(mén)類(lèi)的藝術(shù)家,他們頭腦中總富有一套屬于自己領(lǐng)域的所熟知的符號(hào)語(yǔ)言知識(shí);而經(jīng)過(guò)構(gòu)思階段,藝術(shù)家頭腦中又擁有了獨(dú)創(chuàng)的意象或意象體系;到了藝術(shù)表達(dá)階段,藝術(shù)家的主要工作無(wú)疑就是讓自己的審美新意象與相應(yīng)的藝術(shù)語(yǔ)言符號(hào)進(jìn)行有機(jī)的組合,從而讓心靈中形成的作品構(gòu)思物化為他人可以理解并進(jìn)行審美欣賞的藝術(shù)作品形象。
不同的個(gè)體有著不同的生活體驗(yàn)和審美感受,從而決定了表現(xiàn)形式的多樣性,除此之外,藝術(shù)家所身處的生活環(huán)境、歷史背景、文化底蘊(yùn)等等都是影響藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)形式的因素,因此才有了東西方藝術(shù)表現(xiàn)的不同,中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn)的寫(xiě)意性與西方油畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn)的寫(xiě)實(shí)性是最典型的代表,而在東西方文化交流與融合的過(guò)程中,油畫(huà)在創(chuàng)作過(guò)程中逐步體現(xiàn)出寫(xiě)意的特點(diǎn)。
當(dāng)今中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作中的寫(xiě)意性
談到油畫(huà)的寫(xiě)意性,就要涉及中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性,因?yàn)閷?xiě)意起源于中國(guó)畫(huà),中國(guó)畫(huà)在表現(xiàn)對(duì)象時(shí)非常注重物象所呈現(xiàn)出來(lái)的生命力,采取一種凝練會(huì)意、非常直觀的手段來(lái)表現(xiàn)。這就形成了中國(guó)畫(huà)“尚意造型”的原則,即意向造型。在中國(guó)畫(huà)藝術(shù)中,寫(xiě)意指寫(xiě)其大意,即在似與不似之間取象;中國(guó)畫(huà)中的寫(xiě)意性,不單單存在于大寫(xiě)意的國(guó)畫(huà)中,“寫(xiě)意性”包容在中國(guó)畫(huà)的每一個(gè)要素之中,從取材的寓意性、形象的概括性、筆墨的程式性、格調(diào)的隱約性、內(nèi)容的象征性,以及工筆畫(huà)種類(lèi)中都體現(xiàn)出寫(xiě)意性,都與中國(guó)的文化背景相關(guān)聯(lián)。
在探討中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)意性之前,還要清楚中國(guó)油畫(huà)寫(xiě)意性與國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性二者之間的關(guān)系。寫(xiě)意源于中國(guó)畫(huà),強(qiáng)調(diào)一種意境,是一種繪畫(huà)表現(xiàn)手法,也是一種審美活動(dòng),發(fā)生于主客體之間的情感交融,更是強(qiáng)調(diào)形象“似與不似”之間的獨(dú)特意象語(yǔ)言。中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)意性主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面:第一,是來(lái)源于西方油畫(huà)在進(jìn)入中國(guó)時(shí),隨著畫(huà)種的傳入伴隨一些看來(lái)相似的理念和表現(xiàn)方式,是其本身所包含的內(nèi)在成分,例如透納的一些我們認(rèn)為具有寫(xiě)意性的作品,還有印象派畫(huà)家的某些作品,都是在創(chuàng)作當(dāng)中不自覺(jué)地輸入自己的理解和情感,這是源于自身文化的基礎(chǔ),并在其創(chuàng)作作品中傳達(dá)出相似的寫(xiě)意性痕跡。西方繪畫(huà)自印象派出現(xiàn)以后,由于藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變,繪畫(huà)主體情感意識(shí)的覺(jué)醒,也相繼涌現(xiàn)出不少寫(xiě)意性作品。如果我們從作用于主客體關(guān)系的情感表現(xiàn)的層面上去把握寫(xiě)實(shí)和寫(xiě)意的界線,塞尚、凡·高、馬蒂斯、畢加索等大師的有些作品都可以納入寫(xiě)意之列。第二,是在西方藝術(shù)傳入中國(guó)的過(guò)程中,油畫(huà)與中國(guó)本土文化的結(jié)合現(xiàn)象。
油畫(huà)寫(xiě)意性與國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性的共同之處在于創(chuàng)作者都把自己的主觀情感融入到創(chuàng)作中,采用一種與寫(xiě)實(shí)完全不同的表達(dá)方式,并用高度概括簡(jiǎn)練的手法表現(xiàn)出創(chuàng)作對(duì)象,從而體現(xiàn)創(chuàng)作個(gè)體的內(nèi)心境界,達(dá)到主體情感與創(chuàng)作客體的高度統(tǒng)一。由此不難理解,中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作的寫(xiě)意性始終離不開(kāi)國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性的大環(huán)境,在創(chuàng)作過(guò)程中吸收本土民族文化的精髓,使得中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性甚至一些方式方法,被自然融入到中國(guó)油畫(huà)的表現(xiàn)形式當(dāng)中,同時(shí)這種影響具有互通性,因此二者的關(guān)系是緊密而不可分割,互相影響又互相促進(jìn)與利用。
影響油畫(huà)創(chuàng)作寫(xiě)意性表達(dá)的主要因素
首先,是工具材料的因素。由于中國(guó)畫(huà)中筆、墨、紙、色特殊的工具和材料,使得中國(guó)畫(huà)在創(chuàng)作表現(xiàn)過(guò)程中表現(xiàn)出與油畫(huà)不同的特性,畫(huà)面更多的趨向于柔軟、濕潤(rùn)、儒雅而富有詩(shī)意的寫(xiě)意性效果。國(guó)畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn)寫(xiě)意性的物質(zhì)基礎(chǔ)與特性,為油畫(huà)提供了參考,這種參考不是要求油畫(huà)的創(chuàng)作采用國(guó)畫(huà)的材料和工具,而是促使油畫(huà)創(chuàng)作中考慮材料與工具的創(chuàng)新與應(yīng)用。油畫(huà)的筆觸與畫(huà)面肌理可對(duì)應(yīng)于水墨畫(huà)的筆墨,但中國(guó)油畫(huà)對(duì)筆觸與畫(huà)肌的自覺(jué)運(yùn)用來(lái)體現(xiàn)創(chuàng)作的寫(xiě)意性,還遠(yuǎn)未達(dá)到傳統(tǒng)的水墨畫(huà)筆墨自覺(jué)程度與高度,因此還需要花大氣力去探索和嘗試,畢竟工具的不同制約著不同的意向表達(dá)和思維傳遞,需要不斷的實(shí)踐和碰撞來(lái)達(dá)到協(xié)同。但同時(shí),油畫(huà)的創(chuàng)作材料又有著自己的特性與表現(xiàn)形式,在創(chuàng)作過(guò)程要求創(chuàng)作主體探求油畫(huà)自身的材料特點(diǎn)來(lái)表達(dá)油畫(huà)的寫(xiě)意性。
由于材料的限制,油畫(huà)的畫(huà)面效果的及時(shí)性要緩慢很多,對(duì)于寫(xiě)意性的表達(dá)產(chǎn)生一定的阻礙,在深入刻畫(huà)的過(guò)程中難與國(guó)畫(huà)的氣脈相通相比,因此對(duì)基本功的要求反是更高了,同時(shí)又要求創(chuàng)作者精神投入的專(zhuān)一性與探索的長(zhǎng)久性。
其次,是創(chuàng)作者本身的經(jīng)歷與文化背景。中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性與創(chuàng)作主體的文學(xué)修養(yǎng)等文化背景緊密相關(guān),在國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性表達(dá)中,文學(xué)、哲學(xué)、書(shū)法、篆刻融為一體,強(qiáng)調(diào)趣味性、象征性和人格的理想化的提升后的精神性?xún)?nèi)涵。因此在油畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中,也要求創(chuàng)作者自覺(jué)和不自覺(jué)地加強(qiáng)本人的自身文化修養(yǎng),這樣對(duì)于油畫(huà)創(chuàng)作的寫(xiě)意性表達(dá)起到一定的促進(jìn)作用,加之與新觀念新手法相結(jié)合來(lái)促使油畫(huà)創(chuàng)作的寫(xiě)意性達(dá)到一個(gè)新的高度。
最后,觀者的感受也影響到油畫(huà)創(chuàng)作寫(xiě)意性的表達(dá)。油畫(huà)作品最終要面對(duì)欣賞者才能完成其寫(xiě)意性的表達(dá),因此在創(chuàng)作過(guò)程中,創(chuàng)作主體也要考慮所要面對(duì)的觀眾,而欣賞者也會(huì)遵循自己的文化積淀去尋找作品之中的可發(fā)覺(jué)的美之感受,這些過(guò)程本身就已經(jīng)受到不同的文化背景的渲染。
由此不難發(fā)現(xiàn),中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作的寫(xiě)意性是處在一種相悖的狀態(tài)下得到不斷演化和發(fā)展的。因此,中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作中的寫(xiě)意性,既要考慮與國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性的淵源,又要對(duì)其自身的發(fā)展歷史做好研究和探索,只有在不斷的探索之中,才能使中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作的寫(xiě)意性有新的突破,
在歷史與傳統(tǒng)、現(xiàn)實(shí)與創(chuàng)新中找準(zhǔn)自己的位置,才能使當(dāng)代油畫(huà)家創(chuàng)作出更有現(xiàn)代意識(shí)與歷史價(jià)值的作品。■
(孟濱,河南農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)系副主任)